Rondo 意為：迴旋曲 是一種體裁 經常出現在奏鳴曲末樂章的為迴旋奏鳴曲（Rondo sonata）出現在奏鳴曲末樂章標題的RONDO為簡寫，樂曲的結構形式之一。它屬於奏鳴曲式的一種變體，主要用於大型器樂套曲（奏鳴曲、重奏曲、交響曲、協奏曲）的最後樂章，有時也用於獨立的器樂作品 Rondo 迴旋曲是由相同的主部和幾個不同的插部交替出現而構成的樂曲。它有兩種基本的型別，單主題的和對比主題的。前者的各個插部是主部的展開，而後者的各個插部則是和主部相對比的新主題，插部相互之間又形成鮮明的對比。也有些迴旋曲是把兩種型別結合起來，其中一些插部是單主題的，而另一些插部則是對比主題的。迴旋曲起源於古代歐洲民間的輪舞歌曲，其中聯句(即插部)和疊句(即主部)交替出現，聯句的歌詞每次不同，而疊句的歌詞則每次相同。法國古老的詩歌形式“迴旋詩”和後世音樂上的迴旋曲在結構上極為相似，實際上兩者同出一源。 單主題迴旋曲式在18世紀上半葉的法國作曲家庫普蘭、拉莫、當德里厄、達坎等的作品中，起著很大的作用。這種迴旋曲大多是單一形象的標題性作品，它具有宮廷貴族優雅的藝術風格。單主題迴旋曲式在結構上的特點是：主題短小，段落較多，段落性比較強，沒有連線部和尾聲。 18世紀後半葉的迴旋曲，多半以對比主題為基礎，它適於表現形形色色的同性質的形象。歌唱性主題和舞蹈性主題的對比，活躍的舞蹈形象和安靜的舞蹈形象的對比，熱情洋溢的形象和優美抒情的形象的對比，是這種迴旋曲中常見的對比型別。對比主題迴旋曲在結構上的特點是：主題的規模大，段落少，通常包含5段 (ABACA)，各個插部(B、C)和主部(A)形成對比，主部再現時可以運用變奏或變形的手法，插部和主部之間常有連線部，並往往擴大到展開部的規模，曲終用尾聲作總結，有時主部及其再現之間，可以連續插入兩個或兩個以上的插部，除了主部多次再現外，同一插部有時可以出現兩次或兩次以上。 組曲性的迴旋曲，是19世紀以後出現的一種新型迴旋曲。其中主部和各個插部形象的對比更為鮮明，並在速度、節拍，織體寫法和體裁特點上也形成對比。 近代迴旋曲常用作奏鳴曲、交響曲等套曲的終樂章或獨立器樂曲。聲樂作品也常採用迴旋曲的形式，特別是歌劇中的詠歎調，如莫扎特歌劇《費加羅的婚姻》中費加羅的詠歎調。就是著名的迴旋曲。 相關的題材術語： 二段體(Binary) 三段體(Ternary) 奏鳴曲式(Sonata) 呈示部(Exposition) 展開部(Development) 再現部(Reacpitulation) 迴旋曲式(Rondo) 進行曲式(March) 賦格(Fugue) 詼諧曲式（Scherzo） 協奏曲式（Concerto） 變奏曲式（Variation） 小步舞曲（Menuet） 序曲（Overture） 套曲（Divertimento） 練習曲（Etude） 浪漫曲（Romance） 狂想曲（Rhapsodie） 幻想曲（Fantasia） 創意曲（Invention） 即興曲（Impromptu） 夜曲（Nocturne） 隨想曲（Caprice） 圓舞曲（Waltz） 瑪祖卡（Mazurka） 波羅乃茲（Polonaise） 波爾卡（Polka） 組曲（Suite） 交響詩（Symphonic poem） 交響曲（Symphony）
Rondo 意為：迴旋曲 是一種體裁 經常出現在奏鳴曲末樂章的為迴旋奏鳴曲（Rondo sonata）出現在奏鳴曲末樂章標題的RONDO為簡寫，樂曲的結構形式之一。它屬於奏鳴曲式的一種變體，主要用於大型器樂套曲（奏鳴曲、重奏曲、交響曲、協奏曲）的最後樂章，有時也用於獨立的器樂作品 Rondo 迴旋曲是由相同的主部和幾個不同的插部交替出現而構成的樂曲。它有兩種基本的型別，單主題的和對比主題的。前者的各個插部是主部的展開，而後者的各個插部則是和主部相對比的新主題，插部相互之間又形成鮮明的對比。也有些迴旋曲是把兩種型別結合起來，其中一些插部是單主題的，而另一些插部則是對比主題的。迴旋曲起源於古代歐洲民間的輪舞歌曲，其中聯句(即插部)和疊句(即主部)交替出現，聯句的歌詞每次不同，而疊句的歌詞則每次相同。法國古老的詩歌形式“迴旋詩”和後世音樂上的迴旋曲在結構上極為相似，實際上兩者同出一源。 單主題迴旋曲式在18世紀上半葉的法國作曲家庫普蘭、拉莫、當德里厄、達坎等的作品中，起著很大的作用。這種迴旋曲大多是單一形象的標題性作品，它具有宮廷貴族優雅的藝術風格。單主題迴旋曲式在結構上的特點是：主題短小，段落較多，段落性比較強，沒有連線部和尾聲。 18世紀後半葉的迴旋曲，多半以對比主題為基礎，它適於表現形形色色的同性質的形象。歌唱性主題和舞蹈性主題的對比，活躍的舞蹈形象和安靜的舞蹈形象的對比，熱情洋溢的形象和優美抒情的形象的對比，是這種迴旋曲中常見的對比型別。對比主題迴旋曲在結構上的特點是：主題的規模大，段落少，通常包含5段 (ABACA)，各個插部(B、C)和主部(A)形成對比，主部再現時可以運用變奏或變形的手法，插部和主部之間常有連線部，並往往擴大到展開部的規模，曲終用尾聲作總結，有時主部及其再現之間，可以連續插入兩個或兩個以上的插部，除了主部多次再現外，同一插部有時可以出現兩次或兩次以上。 組曲性的迴旋曲，是19世紀以後出現的一種新型迴旋曲。其中主部和各個插部形象的對比更為鮮明，並在速度、節拍，織體寫法和體裁特點上也形成對比。 近代迴旋曲常用作奏鳴曲、交響曲等套曲的終樂章或獨立器樂曲。聲樂作品也常採用迴旋曲的形式，特別是歌劇中的詠歎調，如莫扎特歌劇《費加羅的婚姻》中費加羅的詠歎調。就是著名的迴旋曲。 相關的題材術語： 二段體(Binary) 三段體(Ternary) 奏鳴曲式(Sonata) 呈示部(Exposition) 展開部(Development) 再現部(Reacpitulation) 迴旋曲式(Rondo) 進行曲式(March) 賦格(Fugue) 詼諧曲式（Scherzo） 協奏曲式（Concerto） 變奏曲式（Variation） 小步舞曲（Menuet） 序曲（Overture） 套曲（Divertimento） 練習曲（Etude） 浪漫曲（Romance） 狂想曲（Rhapsodie） 幻想曲（Fantasia） 創意曲（Invention） 即興曲（Impromptu） 夜曲（Nocturne） 隨想曲（Caprice） 圓舞曲（Waltz） 瑪祖卡（Mazurka） 波羅乃茲（Polonaise） 波爾卡（Polka） 組曲（Suite） 交響詩（Symphonic poem） 交響曲（Symphony）