司空圖(837~908)，河中虞鄉(今山西永濟)人 。晚唐詩人、詩論家。字表聖，自號知非子，又號耐辱居士。唐懿宗鹹通十年(869年)應試，擢進士上第，懿宗朝時曾被召為殿中侍御史。
天覆四年(904年)，朱全忠召為禮部尚書，司空圖佯裝老朽不任事，被放還。後梁開平二年(908年)，唐哀帝被弒，他絕食而死，終年七十二歲。司空圖成就主要在詩論，《二十四詩品》為不朽之作。《全唐詩》收詩三卷。
其《二十四詩品》是唐詩藝術高度發展的理論上的一種反映，是當時詩歌純藝術論的一部集大成的著作。《二十四詩品》把詩歌的藝術表現手法分為雄渾、含蓄、清奇、自然、高古、冼煉等二十四種風格，每格一品，每品用十二句形象化的四言韻語來比喻說明。對後世的文學批評和創作具有深刻的影響。
司空圖論詩注重含蓄蘊藉的韻味與清遠醇美的意境，提倡“鹹酸之外”的“味外之旨”和“近而不浮，遠而不盡”的“韻外之致”；講究象外之象、景外之景。他特別推崇王維的詩風，也讚美過李白、杜甫之作與韓愈詩的氣勢奔騰，但並不專主一格。
司空圖的美學思想包含多個層面。在其美學代表著作《二十四詩品》中，不僅有各類風格的闡釋，而且蘊藏著創作方法的探索，還有詩人自身修養的指迷。這對當代美學亦有著較強的指導作用和借鑑意義。
劉勰在《文心雕龍》篇中說：“雲霞雕色，有逾畫工之妙；草木賁華，無待錦匠之奇；夫豈外飾，蓋自然耳。”司空圖也在他描述自然風格的詩作中寫下如此幾句“俯拾即是，不取之鄰。俱道適往，著手成春。”其義是說真正美的詩境是任其自然而得，不必著意去搜尋，只要這詩句是從我們真如之心中、純真之心中所生髮的，那麼信手拈來皆是春天。
從我們瞭解司空圖的《二十四詩品》進一步的讓我們感受到作詩同樣需要啟動我們的真心。遠離真心便遠離了自然，便會有很多的造作、很多的修飾，表現在詩作上，也失去了其美。
司空圖說“詩中有慮猶須戒，莫向詩中著不平。”我們不能把詩當作我們發洩情緒的工具，詩是要將我們帶向遠方的。
司空圖(837~908)，河中虞鄉(今山西永濟)人 。晚唐詩人、詩論家。字表聖，自號知非子，又號耐辱居士。唐懿宗鹹通十年(869年)應試，擢進士上第，懿宗朝時曾被召為殿中侍御史。
天覆四年(904年)，朱全忠召為禮部尚書，司空圖佯裝老朽不任事，被放還。後梁開平二年(908年)，唐哀帝被弒，他絕食而死，終年七十二歲。司空圖成就主要在詩論，《二十四詩品》為不朽之作。《全唐詩》收詩三卷。
其《二十四詩品》是唐詩藝術高度發展的理論上的一種反映，是當時詩歌純藝術論的一部集大成的著作。《二十四詩品》把詩歌的藝術表現手法分為雄渾、含蓄、清奇、自然、高古、冼煉等二十四種風格，每格一品，每品用十二句形象化的四言韻語來比喻說明。對後世的文學批評和創作具有深刻的影響。
司空圖論詩注重含蓄蘊藉的韻味與清遠醇美的意境，提倡“鹹酸之外”的“味外之旨”和“近而不浮，遠而不盡”的“韻外之致”；講究象外之象、景外之景。他特別推崇王維的詩風，也讚美過李白、杜甫之作與韓愈詩的氣勢奔騰，但並不專主一格。
司空圖的美學思想包含多個層面。在其美學代表著作《二十四詩品》中，不僅有各類風格的闡釋，而且蘊藏著創作方法的探索，還有詩人自身修養的指迷。這對當代美學亦有著較強的指導作用和借鑑意義。
劉勰在《文心雕龍》篇中說：“雲霞雕色，有逾畫工之妙；草木賁華，無待錦匠之奇；夫豈外飾，蓋自然耳。”司空圖也在他描述自然風格的詩作中寫下如此幾句“俯拾即是，不取之鄰。俱道適往，著手成春。”其義是說真正美的詩境是任其自然而得，不必著意去搜尋，只要這詩句是從我們真如之心中、純真之心中所生髮的，那麼信手拈來皆是春天。
從我們瞭解司空圖的《二十四詩品》進一步的讓我們感受到作詩同樣需要啟動我們的真心。遠離真心便遠離了自然，便會有很多的造作、很多的修飾，表現在詩作上，也失去了其美。
司空圖說“詩中有慮猶須戒，莫向詩中著不平。”我們不能把詩當作我們發洩情緒的工具，詩是要將我們帶向遠方的。