古典名曲《晨曲》的作品簡介
格里格是挪威傑出的民族樂派作曲家;他根據1875年為挪威劇作家易卜生的五幕詩劇《培爾·金特》所作的配樂選編了兩套組曲。
“晨景”——原為詩劇第四幕第五場的前奏曲;主人公遠涉重洋，前往美洲販運黑奴，一時成了富商。這時，他來到摩洛哥，一天清晨，在一個山洞前，他用獨白披露自己的內心活動。但這段音樂所描繪的並非是炎熱的沙漠，而更像北歐清晨靜謐清新的抒情畫面。樂曲具有牧歌風格，由單一的田園風味主題加以自由而精心的發展構成。
音樂一開始，長笛輕柔地吹出靜謐、安詳的音樂主題，以五聲音階為主的旋律和平穩的6/8拍節奏，使其又具有清新的牧歌風味。這一象徵晨曦的音樂主題令人進入恬靜溫馨的田園詩般的意境。雙簧管接著長笛將主題延續下去，隨後，又是長笛重複主題，但在移高小三度的調上進行。突出絃樂音響的整個樂隊的加入，暗示從沉睡中甦醒的大自然，一派生機勃勃的景象。逐漸地，音樂在寧靜的氣氛中消失。
古典名曲《晨曲》的作品賞析
挪威作曲家格里格的為他的詩人朋友易卜生創作的一部大型音樂組曲《皮爾·金特》，從氣勢恢宏的寫實到如入夢境的寫意，都無可挑剔地再現了挪威的群山峽谷，以及挪威人真誠勇敢的心。
《晨曲》作為其中的第一樂章，像是一縷寧靜的Sunny穿透心靈，極富表現力。朝陽、晨光、薄霧、河流配合著柔和的旋律，在絃樂上跳動，在管樂間流淌，展示著婉轉的黎明，表現著挪威詩人純淨的心。
《皮爾·金特》取材於挪威民間故事。除了格里格之外，沒有人能夠為可憐的皮爾·金特對山魔王的廳堂的訪問寫出這種富於表情的音樂，表現那裡的那些好惡作劇的小侏儒撲在他身上掐他、咬他時的情景，或者那具耐心的索爾維格在那孤獨的棚屋裡等待著多年在世界上流浪的培爾.金特時唱的那首溫柔的歌曲。甚至當格里格描寫培爾在埃及和東方奇異的國家裡的冒險行為時，他的音樂聽起來在某種程度上幾乎總是有“挪威風味”的。樂曲具有牧歌風格，由單一的田園風味主題加以自由而精心的發展構成。
篇幅不長，但是沐浴在這樣海上吹來的平和晨風裡，整個人像是被籠罩在一片的Sunny中。
樂曲的開始先由長笛吹奏出悠揚美好的晨曲主題，幽靜的晨曦中，金色的旭日冉冉升起。短暫的反覆後，大提琴卻表現出一個灰色的樂句，彷彿是烏雲的遮擋，敘述出整個主體的矛盾，對噴薄而出的激情的暫時掩蓋反而更加突出了背後的希望。不斷上揚的旋律由一個變奏開始漸輕，回到了主題的再現，稍稍地加以變化，增強了配器演繹的空間感。展開了初升的太陽完全躍出地平線的釋然之感，希望洋溢在其間，讓音樂的旅程帶著一個清爽的微笑而繼續。彷彿能看到清晨的濃舞徐徐散去，一輪紅日緩緩從地平線山冉冉升起，遠方的山野孕育著勃勃生機。清新空氣圍繞在你周圍……那靈動飄逸的感覺簡直妙極了。
古典名曲《晨曲》的作品簡介
格里格是挪威傑出的民族樂派作曲家;他根據1875年為挪威劇作家易卜生的五幕詩劇《培爾·金特》所作的配樂選編了兩套組曲。
“晨景”——原為詩劇第四幕第五場的前奏曲;主人公遠涉重洋，前往美洲販運黑奴，一時成了富商。這時，他來到摩洛哥，一天清晨，在一個山洞前，他用獨白披露自己的內心活動。但這段音樂所描繪的並非是炎熱的沙漠，而更像北歐清晨靜謐清新的抒情畫面。樂曲具有牧歌風格，由單一的田園風味主題加以自由而精心的發展構成。
音樂一開始，長笛輕柔地吹出靜謐、安詳的音樂主題，以五聲音階為主的旋律和平穩的6/8拍節奏，使其又具有清新的牧歌風味。這一象徵晨曦的音樂主題令人進入恬靜溫馨的田園詩般的意境。雙簧管接著長笛將主題延續下去，隨後，又是長笛重複主題，但在移高小三度的調上進行。突出絃樂音響的整個樂隊的加入，暗示從沉睡中甦醒的大自然，一派生機勃勃的景象。逐漸地，音樂在寧靜的氣氛中消失。
古典名曲《晨曲》的作品賞析
挪威作曲家格里格的為他的詩人朋友易卜生創作的一部大型音樂組曲《皮爾·金特》，從氣勢恢宏的寫實到如入夢境的寫意，都無可挑剔地再現了挪威的群山峽谷，以及挪威人真誠勇敢的心。
《晨曲》作為其中的第一樂章，像是一縷寧靜的Sunny穿透心靈，極富表現力。朝陽、晨光、薄霧、河流配合著柔和的旋律，在絃樂上跳動，在管樂間流淌，展示著婉轉的黎明，表現著挪威詩人純淨的心。
《皮爾·金特》取材於挪威民間故事。除了格里格之外，沒有人能夠為可憐的皮爾·金特對山魔王的廳堂的訪問寫出這種富於表情的音樂，表現那裡的那些好惡作劇的小侏儒撲在他身上掐他、咬他時的情景，或者那具耐心的索爾維格在那孤獨的棚屋裡等待著多年在世界上流浪的培爾.金特時唱的那首溫柔的歌曲。甚至當格里格描寫培爾在埃及和東方奇異的國家裡的冒險行為時，他的音樂聽起來在某種程度上幾乎總是有“挪威風味”的。樂曲具有牧歌風格，由單一的田園風味主題加以自由而精心的發展構成。
篇幅不長，但是沐浴在這樣海上吹來的平和晨風裡，整個人像是被籠罩在一片的Sunny中。
樂曲的開始先由長笛吹奏出悠揚美好的晨曲主題，幽靜的晨曦中，金色的旭日冉冉升起。短暫的反覆後，大提琴卻表現出一個灰色的樂句，彷彿是烏雲的遮擋，敘述出整個主體的矛盾，對噴薄而出的激情的暫時掩蓋反而更加突出了背後的希望。不斷上揚的旋律由一個變奏開始漸輕，回到了主題的再現，稍稍地加以變化，增強了配器演繹的空間感。展開了初升的太陽完全躍出地平線的釋然之感，希望洋溢在其間，讓音樂的旅程帶著一個清爽的微笑而繼續。彷彿能看到清晨的濃舞徐徐散去，一輪紅日緩緩從地平線山冉冉升起，遠方的山野孕育著勃勃生機。清新空氣圍繞在你周圍……那靈動飄逸的感覺簡直妙極了。