這是一個關於殺手想退休而不得的故事。威爾·史密斯扮演的亨利在片中說自己50歲了，但每當說起這個，身邊總會有個同伴提醒他：其實你今年已經51歲了。對於年齡的焦慮或許每個成年人都有，包括李安——他今年已經65歲了。這場120幀的革新不正來自他這份因為年齡而愈顯緊迫的使命感麼？在3年前用120幀拍攝了《比利·林恩的中場戰事》之後，他以為會帶動電影的幀數革命但結果並沒有，不得已之下他再度拍了第二部特效技術更先進的120幀電影。“我知道有個美麗新世界在等著我們。”李安覺得自己看到了，因此希望讓更多人看到。他等不及讓電影技術慢慢改進，因為他覺得自己已經沒有太多時間了。
這是技術的話題，讓我們說回劇情本身。儘管李安承認，他為了技術不得不犧牲了《雙子殺手》劇情的複雜度。但還是有很多人固執地認為，技術不是藉口，每一部自稱優秀的電影都必須在劇情上足夠“能打”。那麼《雙子殺手》是否“能打”？我認為答案仍然是肯定的。誠然，影片的科幻創意來自遙遠的20世紀90年代——考慮到世界上第一隻克隆羊誕生在1996年，《雙子殺手》的克隆人靈感在當時應該還是挺時髦的，只可惜到終於成片的今天來看確實有些過時了。此外，在很多看慣類似特工大片的人看來，《雙子殺手》也遠沒有《007》《碟中諜》《諜影重重》系列來得華麗。但是，在看似平淡無奇的外表之下，《雙子殺手》娓娓講述了一個男人在他的人生已過半途之際，因為自己的克隆人前來追殺自己，而不得不對自己的前半生作了一次回顧與反省。這才是故事的核心，這個核心是百分百的李安，是從《喜宴》《飲食男女》一路而來那個仍然對人類內心世界最為關注的李安。不管故事的由頭是“克隆人追殺”還是“兒子突然離家出走”或者“回老家參加一次同學會突然發現自己最失敗”，這樣的核心依然沒有改變。如果看到這一點，你就可以放心，你喜歡的李安還在，他並沒有某天醒來突然變成陌生的技術狂。
理解了這個前提，你就會明白為什麼這個名叫亨利的特工有別於他的同行例如詹姆斯·邦德和伊森·亨特，他身上從一開始就缺乏那種孔雀開屏的熱情，而帶著一種夕陽西下的慵懶。“你是什麼時候想退休的？”“從最近突然發現自己不怎麼想照鏡子開始。”“你出海打算釣什麼？”“平靜和祥和，嗯，或許還有一點兒青鯖魚。”過期三年的小餅乾？沒事，還可以吃一吃。多年的上級出於自保背叛自己？沒事，能理解也可以原諒。他的人生才走到51歲，但已經覺得太累，而這種茫然即使歇下來似乎也不能改變太多。
那個才23歲的克隆人的到來，改變了一切。這個人那麼年輕，因為一無所知所以一往無前，跟當年的自己一模一樣。雖然對方拼命想殺自己，但不知道為什麼自己卻本能地想要挽救他。當克隆人最終認清了自己認賊作父的過往，想要手刃仇人的時候，他卻阻止了他：“你只要扣下扳機，從此內心就再不完整。別這樣做，放手吧。”轉頭，他親自動了手。
當年老的你回到過去，看到年輕的自己，你希望他這輩子怎麼活？這才是李安想用《雙子殺手》跟我們講的故事。只不過，他的方法很巧妙，甚至不需要時空穿梭。而對上述問題，李安自己的答案是很明確的。當故事最後，51歲問23歲以後做什麼，23歲還在考慮當醫生還是律師，51歲說：“去當父親，去當丈夫，去做一切你本來因為這份工作而不能顧及的事……”
沒錯，拍《雙子殺手》，李安在技術上用了最大的技巧。但是，在劇情上他沒有。甚至，他比以往任何一部電影都來得更袒露、更坦誠。而對於如此真誠的電影，我從來都沒有足夠的抵抗力。
此前，《雙子殺手》北美口碑解禁後，哀聲一片，創下了李安導演口碑的新低：爛番茄新鮮度29%(7評)，MTC是33分(0好評2中3差)。
這是一個關於殺手想退休而不得的故事。威爾·史密斯扮演的亨利在片中說自己50歲了，但每當說起這個，身邊總會有個同伴提醒他：其實你今年已經51歲了。對於年齡的焦慮或許每個成年人都有，包括李安——他今年已經65歲了。這場120幀的革新不正來自他這份因為年齡而愈顯緊迫的使命感麼？在3年前用120幀拍攝了《比利·林恩的中場戰事》之後，他以為會帶動電影的幀數革命但結果並沒有，不得已之下他再度拍了第二部特效技術更先進的120幀電影。“我知道有個美麗新世界在等著我們。”李安覺得自己看到了，因此希望讓更多人看到。他等不及讓電影技術慢慢改進，因為他覺得自己已經沒有太多時間了。
這是技術的話題，讓我們說回劇情本身。儘管李安承認，他為了技術不得不犧牲了《雙子殺手》劇情的複雜度。但還是有很多人固執地認為，技術不是藉口，每一部自稱優秀的電影都必須在劇情上足夠“能打”。那麼《雙子殺手》是否“能打”？我認為答案仍然是肯定的。誠然，影片的科幻創意來自遙遠的20世紀90年代——考慮到世界上第一隻克隆羊誕生在1996年，《雙子殺手》的克隆人靈感在當時應該還是挺時髦的，只可惜到終於成片的今天來看確實有些過時了。此外，在很多看慣類似特工大片的人看來，《雙子殺手》也遠沒有《007》《碟中諜》《諜影重重》系列來得華麗。但是，在看似平淡無奇的外表之下，《雙子殺手》娓娓講述了一個男人在他的人生已過半途之際，因為自己的克隆人前來追殺自己，而不得不對自己的前半生作了一次回顧與反省。這才是故事的核心，這個核心是百分百的李安，是從《喜宴》《飲食男女》一路而來那個仍然對人類內心世界最為關注的李安。不管故事的由頭是“克隆人追殺”還是“兒子突然離家出走”或者“回老家參加一次同學會突然發現自己最失敗”，這樣的核心依然沒有改變。如果看到這一點，你就可以放心，你喜歡的李安還在，他並沒有某天醒來突然變成陌生的技術狂。
理解了這個前提，你就會明白為什麼這個名叫亨利的特工有別於他的同行例如詹姆斯·邦德和伊森·亨特，他身上從一開始就缺乏那種孔雀開屏的熱情，而帶著一種夕陽西下的慵懶。“你是什麼時候想退休的？”“從最近突然發現自己不怎麼想照鏡子開始。”“你出海打算釣什麼？”“平靜和祥和，嗯，或許還有一點兒青鯖魚。”過期三年的小餅乾？沒事，還可以吃一吃。多年的上級出於自保背叛自己？沒事，能理解也可以原諒。他的人生才走到51歲，但已經覺得太累，而這種茫然即使歇下來似乎也不能改變太多。
那個才23歲的克隆人的到來，改變了一切。這個人那麼年輕，因為一無所知所以一往無前，跟當年的自己一模一樣。雖然對方拼命想殺自己，但不知道為什麼自己卻本能地想要挽救他。當克隆人最終認清了自己認賊作父的過往，想要手刃仇人的時候，他卻阻止了他：“你只要扣下扳機，從此內心就再不完整。別這樣做，放手吧。”轉頭，他親自動了手。
當年老的你回到過去，看到年輕的自己，你希望他這輩子怎麼活？這才是李安想用《雙子殺手》跟我們講的故事。只不過，他的方法很巧妙，甚至不需要時空穿梭。而對上述問題，李安自己的答案是很明確的。當故事最後，51歲問23歲以後做什麼，23歲還在考慮當醫生還是律師，51歲說：“去當父親，去當丈夫，去做一切你本來因為這份工作而不能顧及的事……”
沒錯，拍《雙子殺手》，李安在技術上用了最大的技巧。但是，在劇情上他沒有。甚至，他比以往任何一部電影都來得更袒露、更坦誠。而對於如此真誠的電影，我從來都沒有足夠的抵抗力。
此前，《雙子殺手》北美口碑解禁後，哀聲一片，創下了李安導演口碑的新低：爛番茄新鮮度29%(7評)，MTC是33分(0好評2中3差)。