現代寫不出大氣磅礴之勢，原因多方面，我們沒有往大處思考，沒有身臨其境。

沒有靈魂，靈魂在體外，不是我們的一部分。

不屬於我，不屬於你，依附於權位，需要舔舐，人情世故，一具殭屍而已。

故此氣勢磅礴打了折扣。

一人一個月亮，但我們沒有擁有。沒有變成老夫妻。

一人一座氣勢恢宏的殿宇，但我們丟了，丟的很不在乎。

極品人才是每一代人都有的。關鍵是有沒有發揮的餘地。就現在教育而言，我們很多人都脫離了古詩詞的教育。連背詩都不會了，哪還談寫詩啊。宋朝時期的宋詞也是詩歌的延續。明清的小說和對聯，發展的也不錯嘛。只不過建國以後傳統教育中斷了50年，直到最近幾年才重新被提出來。這才是最可怕的斷代。

“讀唐詩的時候總有一種大氣磅礴的雄渾之氣 “，這句話是有一定道理的。

一、唐詩的總基調是昂揚向上的

我們讀唐詩最先想起來的自然就是李白和杜甫。

1、李白的詩除了有清新俊逸、語言明快的特點之外，還有豪邁氣概和激昂情懷。李白作詩講究以氣奪人，常常以奔放的氣勢貫穿，縱橫馳騁、一氣呵成。如《上李邕》：

大鵬一日同風起，扶搖直上九萬里。假令風歇時下來，猶能簸卻蒼溟水。

2、杜甫的詩主要特點是沉鬱頓挫，他的感情基調是悲慨，對國家和百姓有一種深沉的憂思，這種感情是深沉闊大的，厚積薄發、噴薄欲出，感情的表達波浪起伏、反覆低迴。杜甫在唐詩的發展過程中屬於一位承前啟後的人物，對後來的詩人影響很大。

《春望》：國破山河在，城春草木深。感時花濺淚，恨別鳥驚心。烽火連三月，家書抵萬金。白頭搔更短，渾欲不勝簪。

3、在李白和杜甫之前，陳子昂的詩具有壯偉之情和豪俠之情，他的昂揚情調影響了後來的詩人。陳子昂提出了一種詩美理想：骨氣端詳，音情頓挫，光音朗練，要求壯大昂揚的情思和聲律、詞采的美結合起來，創造健康瑰麗的文學。

《登幽州臺歌》：前不見古人，後不見來者。念天地之悠悠，獨愴然而泣下。

這三個人的詩歌，加上唐朝安史之亂以前國富民強，重視文學，後來詩人又多學習他們，所以唐詩的總基調是昂揚向上的。

二、唐詩並不全部是大氣磅礴

1、大曆詩風

這類詩人是指大曆至貞元年間活躍在詩壇上的一批詩人，安史之亂之後，儘管他們的詩歌仍有盛唐餘韻，但是大量作品表現出一種孤獨寂寞的冷落心境，追求清新高雅、安逸的情調。詩歌也由雄渾的風骨轉變為淡遠的情調，如韋應物的《滁州西澗》：

獨憐幽草澗邊生，上有黃鸝深樹鳴。春潮帶雨晚來急，野渡無人舟自橫。

2、晚唐詩

晚唐詩以苦吟詩人和李商隱為代表。

苦吟詩人的詩歌內容比較狹窄，很少反映社會問題，多寫貧窮困窘的生活和對佛禪境界的感受，他們的詩思往往不是自然湧現，而是有意為之。如賈島曾寫過“獨行潭底影，數息樹邊身”他自己說這兩句詩“兩句三年得，一吟雙淚流”，其實並沒有那麼誇張。

李商隱的詩則是情調幽美或悽豔渾融，擅於把心靈中的朦朧影象化為恍惚迷離的詩的意象，詩境朦朧，詞意飄渺。如《錦瑟》：

錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心託杜鵑。滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。此情可待成追憶，只是當時已惘然。三、後來的詩也有大氣磅礴的詩人

唐朝過後，中國文學史上並不缺大氣磅礴的詩人，只是像唐朝那樣整體詩風昂揚向上的情況沒有再發生，也就是說這種雄渾之氣變成了個體創造，這也就是唐詩在中國文學史上具有如此高地位的一個原因。