這個怎麼說吶

攝影吧。個人認為還是偏向於藝術的

並不是自己器材多麼好多麼貴就能拍出好照片來

相反，想要拍出好照片還是鏡頭後面那個“頭”

所以，攝影更重要的還是思維創意的問題

多去發現生活中細小的美與感動

用心去捕捉這些瞬間。

相信你半幅的機器照樣能拍大片！！

心裡不服氣的原因是什麼？別人技術不好卻有更好的器材？

如果要這麼說起來的話，全畫幅也算不得什麼

攝影器材沒有底限，單單一顆徠卡夜神鏡頭就能趕上很多全畫幅單反使用者的全部身家了。

作品是目的，器材是途徑，人是掌握整個過程進而影響結果的最重要一環。（作為鍵攝的我自己總結的，很扯吧？）

全畫幅和c畫幅在很多時候沒有太大差別，主要還是靠技術，這道理我們都明白。

好器材誰都想有，不過要量力而行，真正的攝影人不可能因為這個來判斷別人的水平。

多拍多學明顯要比升級器材得到的提升更大。

總不能把褲腰帶也賣了去換器材吧，那會餓到自己。

淡定，淡定。

要脫穎而出，主要還是得靠作品的色彩搭配，構圖，用光，意境等等，這些，我們一起慢慢學吧。

如果說作品跟畫幅無關，可能太絕對了；但是以目前的相機制造技術水平來看，至少半幅相機搞所謂的藝術創作是夠用的，在藝術攝影方面，半幅不會是出作品的瓶頸。

什麼是攝影藝術作品？我覺得就是用適當的技術，拍攝的能表達某種思想、情緒或美感的圖片，並不是什麼特別玄妙的東東。所以，作品的內容永遠第一，而不是什麼半幅、全幅，更不是必須中畫幅、大畫幅！

當然，我並不是說畫幅大完全沒用，至少在廣告攝影領域，畫幅大是有優勢的；但這種優勢是相對的，並不是絕對的，就是會隨著時代的發展而不斷提高標準。

在藝術攝影領域，解析度更高、畫質更震撼也是一種魅力，所以畫幅大一些當然也會更好，但它永遠取代不了內容的重要性。

只能靠想法創意勝出了，下面我來教你幾種好操作的方法。

一，拍孩子和動物，永遠都會很討巧，孩子的無邪純淨和沒有功利心，讓拍攝者可以盡情的創作，你只需要不停的按下快門，在連拍中篩選最佳。動物亦是同樣，但因為拍動物需要高倍鏡頭，所以這裡就不多說了。圖一二三

二，用光，光是希望，可以起到近乎靈魂的作用，雖然借用光需要等待，但那絕對是值得的，它可能讓一個平庸的畫面放出異彩。圖三四五

三，多看大師名家的作品，給自己的視覺找一個參照物，就好比你的舌頭，好東西吃多了，自然懂得美食一樣，粗鄙庸俗都進入不了你的視線了，高明的拍攝手法看多了，品味和視角自然形成。

四，沒有高倍鏡頭的話，那就多拍特寫吧，那絕對是最有視覺衝擊力的方法。

拍攝前多思考，不要盲目的按快門，那些為了拍攝而拍攝的狀態，是需要拋棄的。篇幅有限，先說這幾點吧。

用手機一樣能拍出大片來的。現在的半畫幅也是很好的照相機了。就像在一個學校裡，窮人的孩子就不要跟人家比吃穿啦！自己心裡清楚，自己立場堅定，不比排場比學習，學習好了就是最大的自豪。專心拍照，不比機器，虛心學習，拍出好作品是硬道理。半畫幅的機器只要不是拍商業廣告的照片，其它的照片都可以勝任。拍廣告只要有新意也是可以的。