為什麼你寫的是字，

普通人沒有經歷冷板凳，沒有研究過古人歷代書法演變的來歷，很難掌握書法魅力，只能誇你寫的字很好看，而不是書法，書法沒有專業老師指導，寫幾十年的功力有可能都是徒勞，透過刻苦學習研究根據個人寫字定貼首先臨摹古人，與古人對話，是找到自己密碼和路子的根源，在書寫過程中根據時間段個人出現不同的像，在古人中找與自己密碼相近的書法家來臨摹更新，按方抓藥，發揮指腕臂最大優勢，會出現手高眼底，眼高手低的過程會很痛苦，多看書多臨摹。俗用雅來破雅用俗來破，最終雅俗共賞。最終能找到書法魅力

毫無疑問，只有精通筆法、筆勢、筆意的書家寫的才是書法，換句話說在一種書體中不能完全呈現出“筆法、筆勢、筆意”的效果，這樣的字型只能是簡單純粹的毛筆字，何為書法呢？很簡單的道理，具備了傳統的文化底蘊，又有欣賞價值，這就是書法，

書法中的“筆法、筆勢、筆意”所對應的是“用筆、結體、章法”三大要素，而這三要素又是書法藝術的最初特徵，書法並非一開始就那麼完善精進，也經過了一段時間的改進，當然了，改進筆法是書法最為重要的條件，畢竟只有把書寫的技術發揮到極致，才能稱之為藝術，

如果一個書法家連筆法這樣一門技法都掌握不了、精通不了，那還談什麼書法家呢？然而在當今時代最不缺乏的就是書法理論家，而且理論也都是古人留下來的書法經驗，作為一個書法家是要書法理論和書法實踐都精通的，才算是真正的書法家，

古人常說“熟能生巧”，也只有在筆法上可以靈活運用，筆勢、筆意上才能出神入化，傳神入微；每個時代的書法風格都有所不一樣，那是在繼承傳統文化底蘊的基礎上迎合時代的審美，比如，魏晉南北朝書法是“尚韻”之風，唐代時期是“尚法”，書法的法度森嚴，到了五代與兩宋書法更注重意趣，所謂的“尚意”，

不管是“尚韻”還是“尚法”“尚意”，書法的筆法都是千年不變的，只是筆勢、筆意不同而已，對筆墨的拿捏程度不同，比如，清代書法家王文治，其工於書法，擅長行書，宗法“二王”，受趙孟頫、董其昌影響較深，喜用輕毫長鋒淡墨，書法飄逸婉柔，秀韻天成，時稱“淡墨探花”。

書法其實是一種書寫摸糊概念，近代由於書寫工具的革新出現了新名詞，"軟筆書法"“硬筆書法"。我說是摸糊概念是因為誰也不能給書寫字型一個準確的定義，簡單說，書法是寫字藝術。

古時，讀書人寫字，全用毛筆，先生要求學生寫字一筆一畫，工整嚴格，錯字，錯筆，歪斜都要打板子，我在從事文化工作時，收集有部分手抄民歌，好多都功底深厚。現實中的好多書法家與其相比，都會被打扳子。

在媒體平臺上，二田的字算書法嗎，在普通人眼中，二田的無疑是書法大家，偏偏被書法黑。賈平凹的字怎樣，好長時間裡，賈平凹的字不能換一碗稀飯，不過成名後，字寫的以然難看，卻也是搶手的書法。這麼看來，書法不過是人為給寫字劃了條線，線左是書法，線右是寫字。

著為普通大眾的群體寫字，其實你不必要去爭論你的字是不是書法，字是一個人的書寫習慣，把字寫好是自己的臉面，自娛自樂，是不是書法家重要嗎？你也不靠書法吃飯？幹嗎非要與書法家比。

還是毛主席說的好，滿罐不浪，半罐格蕩。說你的字不是書法，其實某人在酸你，你就讓他們酸好了。

書法愛好者都是從寫毛筆字開始慢慢上升到書法上來的，也可以說是必經之路。專心寫字的人一心想把字寫漂亮，但是經過一段時間後發現總不如書家寫的好看，悶心自問這是為什麼呢？最後找到了通往書法的路、噢：原來書法是有筆法、筆勢、筆力、筆意組成的啊。明白了這些進步就快起來了。謝謝一管之見多指教。

書法是一個非常嚴謹的概念，一個人可以很容易練就一手好毛筆字，但是，不一定能稱得上書法，書法是什麼？嚴格意義上講，書法是按照特有的規矩，不同的人有著不同的用筆、用墨特點，不論筆劃、結體還是章法佈局有著溢於言表的美感。只有這樣的毛筆字才能稱之為書法。

1.毛筆字是用毛筆寫的字，這是現代書寫工具豐富後的提法。

2.書法指的是書寫技法，這個提法自古有之，所以也就單指毛筆的書寫技法。

3.但當代出現鋼筆書法硬筆書法，這就是一個認可的問題了，傳統可能不認可，但一樣有認可當代書法的。

書法是一個非常嚴謹的概念，一個人可以很容易練就一手好毛筆字，但是，不一定能稱得上書法，書法是什麼？嚴格意義上講，書法是按照特有的規矩，不同的人有著不同的用筆、用墨特點，不論筆劃、結體還是章法佈局有著溢於言表的美感。只有這樣的毛筆字才能稱之為書法。

自古書法出權貴，有幾個草根能被磚家承認？領導、名人的字一字千金，它們的實際書法水平又如何呢？中國書法傳承到今天已經病入膏肓！