大家好，我是（匠心美術），我是一名藝術領域創作者，我喜歡藝術，熱愛生活。我喜歡音樂，美術，電影，文學、繪畫、雕塑、建築造型、舞蹈、戲劇等，我喜歡生活中的這些藝術形勢。因為這些藝術讓我們的生活更精彩，更全面，更豐富，我享受這種藝術人生，我也在藝術的道路上學習，瞭解，進步，針對題主這個觀點，以下是我的分析和觀點，希望大家能喜歡

首先要搞清楚，藝術素養是什麼？藝術賞析又是什麼？在我看來，藝術素養，就是一個人受過多少藝術教育，得到多少藝術薰陶和見識過多少藝術作品，有多少藝術涵養和內涵。很明顯，藝術素養決定藝術賞析。藝術賞析包括兩個方面，一是欣賞藝術作品，二是解析藝術作品。比如說，站在安格爾的鉅作土耳其浴女的面前，你懂得多少這個作品，用你的話怎麼告訴你的孩子，作品的背景，流派和技法如何，還有安格爾的藝術人生怎麼樣，在什麼情況下創作的。總之，藝術素養只有通過長期學習和體驗，才能夠培養起來的，藝術賞析需要豐富的藝術素養，才能夠做得更好。

首先非常感謝在這裡能為你解答這個問題，讓我帶領你們一起走進這個問題，現在讓我們一起探討一下。

從一定意義上說，藝術素養決定或者影響著對藝術的賞析。

藝術素養是什麼？就是一個人在對藝術知識或與藝術相關知識的學習瞭解掌握的程度，也可以說是藝術修為。

由此看來，藝術素養與藝術賞析還是有著很大關係的。一般地講，藝術素養高的人，對一件藝術品的賞析會從全方面考慮，比如該藝術品的思想性、藝術性、觀賞性等等，而且可能還會聯絡藝術品的產生背景，作者的人生經歷創作風格等等放在一塊對藝術品進行賞析。這樣的賞析不僅能夠對藝術品給予比較客觀的評價，而且在欣賞中也能得到充分的藝術享受，還能長知識，開眼界。而藝術素養較低的人，在賞析藝術品時，往往只是直觀的視覺感受印象，說不出個子醜寅卯來。

人們在欣賞藝術品時，面對同一件藝術品往往會出現不同的認知，甚至會出現截然相反的兩種結論，這個雖然不能完全歸結為一個人的藝術素養，但藝術素養的不同顯然是一個重要原因。

隨著社會發展時代進步，人們在物質生活日益改善的同時，精神生活需求也在不斷增加。特別是對文化藝術的需求越來越豐富，要求也越來越高。提高藝術素養越來越有必要。而辦法只有一個，就是學習。

在以上的分享關於這個問題的解答都是個人的意見與建議，我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家。

在這個炎熱的夏天，首先非常感激在這裡能為你解答這個問題，其次讓我帶領著大家一起走進這個問題，就讓我們一起探討一下。

大家無論是進博物館還是去全世界看建築，首當其衝要搞清楚的是你所欣賞物件所處的歷史時期，處於哪個文化板塊，否則無從下手。另外，在世界很多地方，宗教曾經處於非常重要的地位，神話故事即使到當代還是被不斷運用。沒有這些背景知識，欣賞起來就會有些一知半解，甚至完全看不明白。

舉個例子，要欣賞西方的藝術，古希臘羅馬的神話、史詩和基督教的《聖經》、聖人傳說是一定要讀的。從古羅馬開始，到拜占庭，再到中世紀，巴洛克，新古典，浪漫主義，甚至到現當代，它們都會出現。藝術家的選題直接關係到他風格的表現。

上面的分享關於這個問題的解答都是個人的意見與建議，我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家，同時也希望大家能夠喜歡我的分享，大家如果有更好的關於這個問題的解答，還望分享評論出來共同討論這話題。

藝術素養實際上是一種以藝術知識學養為積礎的綜合能力的多與少，或高與低，包含對藝術的理解能力，鑑賞能力，審美能力，創作能力，等等。

藝術素養是一個人經過長期學習，積累，感悟，思考，創作，運用後，逐漸積少成多後得來的。

如果不經歷這些過程，就談不上擁有藝術素養。有藝術素養的人，他的眼界，他人生觀，世界觀和價值觀都非常開闊。

同時，有藝術素養的人，其思想，意識和境界明顯要比常人高，可以看作是一位精神富豪。

藝術賞析就是運用所具備的藝術修養來分析和辯別一件具體的藝術品，它是優秀的，高雅的，美好的，還是拙劣的，低俗的，醜陋的。

並且，要用學識和觀點來證明自己說的是否有理。藝術賞析調動的是人的邏輯推理思維，就跟數學上證明一道二元二次方程一樣，最終要自圓其說。

如何理解藝術修養與藝術賞析之間的相對關係?

藝術素養實際上是一種以藝術知識學養為積礎的綜合能力的多與少，或高與低，包含對藝術的理解能力，鑑賞能力，審美能力，創作能力，等等。

藝術素養是一個人經過長期學習，積累，感悟，思考，創作，運用後，逐漸積少成多後得來的。

如果不經歷這些過程，就談不上擁有藝術素養。有藝術素養的人，他的眼界，他人生觀，世界觀和價值觀都非常開闊。

同時，有藝術素養的人，其思想，意識和境界明顯要比常人高，可以看作是一位精神富豪。

藝術賞析就是運用所具備的藝術修養來分析和辯別一件具體的藝術品，它是優秀的，高雅的，美好的，還是拙劣的，低俗的，醜陋的。

並且，要用學識和觀點來證明自己說的是否有理。藝術賞析調動的是人的邏輯推理思維，就跟數學上證明一道二元二次方程一樣，最終要自圓其說。

如何理解藝術修養與藝術賞析之間的相對關係?

個人覺得，它們之間談不上是相對關係，它們之間跟廚師與飯菜的關係類似。廚師擁有做出色香味俱佳的飯萊的本領，但家庭主婦也能做飯菜，只不過沒廚師水平高罷了。

飯菜都是廚師和家庭主婦依靠個人技能和本事做出來的作品，暫且在這裡把他們各自的烹飪過程稱之為藝術賞析。

很明顯，他們的烹飪方法會不同，烹飪出來的菜品味道和品相有別。

同樣的，藝術賞析也如此，擁有藝術素養的人，在藝術賞析上，思考的要更多更全面，鑑別作品好壞能力上，也明顯要高出普通人，只因修為和境界決定了一個人認識事物真相的水平。

個人覺得，它們之間談不上是相對關係，它們之間跟廚師與飯菜的關係類似。廚師擁有做出色香味俱佳的飯萊的本領，但家庭主婦也能做飯菜，只不過沒廚師水平高罷了。

飯菜都是廚師和家庭主婦依靠個人技能和本事做出來的作品，暫且在這裡把他們各自的烹飪過程稱之為藝術賞析。

很明顯，他們的烹飪方法會不同，烹飪出來的菜品味道和品相有別。

同樣的，藝術賞析也如此，擁有藝術素養的人，在藝術賞析上，思考的要更多更全面，鑑別作品好壞能力上，也明顯要高出普通人，只因修為和境界決定了一個人認識事物真相的水平。

先搞清楚什麼是藝術素養？藝術素養即藝術修養，表現思想、知識、情感、藝術認知水平。藝術素養的深淺決定著其藝術欣賞審美水平的高低。提高藝術素養還要強化自身的學養、見識、格調的修為。與我們平常對人的教養所說的“知書達理”差不多的意思。

沒有較高的藝術素養不可吃有較高的藝術欣賞水平。打個比方，只會聽流行歌曲的人要他去欣賞崑曲、京劇，他肯定索然無味；你要看慣橫平豎直唐楷的人去看篆隸、大草，他可以視篆隸、大草為“醜書”，這種現場在現實生活中常見。

所以中小學教育強調德、育、體、美、勞全面發展。現在看來勢在必行，十分必要。藝術養素提升是長期養成的，絕不能一蹴而就，一看就會，一學就懂。

有古話說“坐無尼父，焉別顏回”，沒有孔子，大家就不能發現顏回的好。你要鑑賞一個東西，你不到那個程度，修養不夠，根本體會不到他的美。

大眾說的“醜”不一定真正醜。我們要相信，醜的東西，也是作者本身的道理。你可以不喜歡，但是要接受。不然就會很狹隘。要真的學會欣賞。知其然還要知其所以然。不然，就會怡笑大方而不自知。

藝術素養是內修根基，它包括豐富的生活經驗，進步的世界觀，廣博的文化知識，熟悉的藝術技巧。

藝術賞析是以藝術作品為主要物件的特殊的思維活動。它產生的一種審美活動，一個由淺入深、由表及裡、由不全面到全面，即從感性認識到理性認識的過程。它需要欣賞者的感情支援，總是充滿著聯想和想象，也有著強烈的主觀色彩。

它們是相互依存和補充的關係，更是相互促進了關係。提高自己的藝術素養對藝術賞析力是有決定性作用。因為對藝術作品有超乎常人的認知體驗和感悟，能另闢蹊徑得出與眾不同的思考和價值判斷；因此藝術素養的高低決定了藝術賞析的質量高低和學術價值。

這跟滿大街都能找到吃貨但很難找到名廚一樣。好的東西大部分人都喜歡但是你說不出所以然，這跟人的認知層面和自身修養、品味有關。

藝術素養是藝術道路的長、短、寬、窄，形成千人千面，對應藝術賞析卻需要因人而異，如人飲水，冷暖自知。酸甜苦辣鹹，各有所好。

藝術素養包括實踐的成份，賞析僅僅是賞析，當然談藝術素養也可以不談實踐，但談到藝術素養的養成更多的確實有實踐的因素。藝術素養包括對藝術的態度和領悟，藝術素養是賞析的基礎，在某個藝術領域沒有一定的素養做後盾，基本談不上賞析，賞析也能促進藝術素養的提高，但僅僅是賞析卻是不夠的，還得有實踐的加持。

問題提得有藝術專業性哦。首先要搞清藝術素養和藝術賞析的概念？

藝術素養是一個人受過的藝術教育，得到藝術薰陶和見識，有多少藝術細胞、涵養和內涵，因為藝術素養決定著藝術賞析。藝術素養是一個人經過長期學習，積累，感悟，思考，創作，運用後，逐漸積少成多後得來的，藝術素養高，藝術賞析的品味就高。

藝術賞析包括兩點：一是欣賞藝術作品，二是解析藝術作品。

比如，面對梵高的《向日葵》和《星夜》，你懂得多少這個作品，作品的年代及背景，色彩和技法，梵高短暫卻永恆的藝術人生的意義，他不幸痛苦的遭遇，給我們的視覺和心靈帶來不朽的美的震撼與回味，作品又是在什麼情況下創作的。

總之，藝術素養實際是一種以藝術知識學養為積礎的綜合能力，只有通過不斷學習和體驗，才能夠培養，藝術賞析需要豐富的藝術素養才能夠做得更好。