理論上是會的

東方作為二次元世界不可或缺的一大部分，現在來看也是非常成功的。ZUN大佬憑藉一己之力構建了一個幻想鄉

然而幻想鄉則不同，那裡是神界與冥界。就作為人類的我們來說沒有如人類社會一樣的那麼瞭解。只有許多朦朧的概念，沒有一個統一固定的理解。再就是東方這一文化本來就是沒有猶如番劇一般有主線劇情從而對每一個角色有足夠的且相統一的認識，這樣的話又可以提供給二創作者更大的發揮想象空間

最後是時代上的差異。在東方的那個時候二次元還是小眾，而如今因為b站等影片網站的火爆二次元已經是相對大眾化了。從而可以吸引到更多的觀眾與作者

“東方”的官方跨了CGNM領域，不加以區分的話還真挺難說明。我先拆開一個個來看吧。

且說遊戲，如果是官作STG，可能會被認為是不錯的作品，但火起來並不是一個兩個作品，需要一個很長的週期，能撐過去就成為大IP，不過我持悲觀態度。首先STG這個遊戲體裁已經落後，再怎麼改良改進，其遊戲直觀感受效果的上升空間也是有限；zun繪的話也無可挑剔，用院長的話說就是“魔性”，也不是不可接受。作為STG遊戲，東方的正作算是打擊感、節奏感和氛圍感都是很不錯的，BGM起了極其重要的作用。如果是和黃昏合作的FTG，使用原曲的變調，那火的可能性要比STG要高一點，我個人覺得萃緋則三作的可玩性非常高，樓錄華的游泳式我總是玩不慣，但其可玩性也非常高，沒有誰好誰劣之分。《剛》也推出了新的形式，這倒是很令人期待。

然後說說漫畫。官漫的畫師主要是秋枝、比良坂真琴、春河萌、水炊、銀木犀、あずまあや這幾位，我覺得琴、萌、炊的畫風是最適合漫畫的，琴的畫風很幼，炊和萌是偏精，吸引力都值得期待。剩下幾位的畫風不是說不好，是相對於那幾位來說沒那麼適合漫畫，如果是在初期，精細的畫工顯然更能吸引人。

然後說說官方的音樂。除去遊戲內的作品，還有像秘封組專輯的原創曲、還有一些久遠年代鱒的作品等等。這些作品中不是沒有精品，然而到現在，有些曲子的人氣也並不很高，就更不用想大業初創的時候了。如果把這玩意當成東方的賣點，涼透的機率很大。

至於小說，我不很熟悉就不說了，希望有人能補全。

剛剛是拆開來看的，不過這樣來看其實不合理，用高中政治的話來說就是“孤立靜止地看待問題”，所以還是用詮釋學迴圈的視域去看待吧。東方初期無疑是一個單機遊戲，在那個網路初興的時代憑其富有特色和構思的人物、世界觀（那時還很模胡，但也有張力結構於其中了）成功吸引了一大票粉絲，是為起步。其他體裁的官作，如漫畫、音樂CD等等是隨著最開始的STG的進展而進行的，它們之間不僅起遊戲內容、世界觀等等上的聯絡、補全、開拓作用，同時還有利用新體裁來引粉這種作用，這兩種作用不能獨立來看，無論你接觸的是哪一種，它都將必定將你引去另一種，加深你的印象。打個比方，如果我覺得《東方紅魔鄉》的zun繪大小姐可能看起來有些別扭，那麼當zun推出新的官漫時，我就會產生“去官漫看看大小姐的形象是如何的？”這種想法（前提是鱒不畫漫畫，當然讓他動手也不大可能），不管官漫的畫風如何，我都會收穫關於大小姐的新的形象的記憶；如果官漫的畫風好，畫工精細那麼這種印象會更加強。對於個體來說，就是在這種機制下加深了對於東方的印象，從而會“越來越火”。

假若從一開始就只有官作STG，那麼別說現在，即使是那時也會逐漸成為“時代的眼淚”。不過今天這個後現代語境下的網路環境中啥都有可能，突然火了也說不定（就像某音上的工業垃圾）；然而大機率也會馬上過氣（真正意義上的）：畢竟題主只是問“火不火”，沒問“是不是持久地火”。