首先需要有一定的繪畫基礎

有了基礎之後，再談動漫手繪，並且你想要學習的是專業的手繪，所以就更加需要基礎作為支撐。繪畫基礎當然不僅僅指的是你的動手能力，以及鑑賞作品好壞的能力，更重要的是，創作一幅自己想象的作品，能夠在腦海裡把作品的大致思路理清楚，然後到標準的構圖以及後期的完善加細節的刻畫，都是需要基礎支撐的。

自己找喜歡的畫師進行模仿也是可以的，因為有了繪畫基礎，所以知道構圖，以及人物動態、顏色搭配的點在哪，臨摹起來也比較順手。再就是，專業畫師的作品一般來說都比較成熟，可以學到許多東西，但是不要一味的照搬照抄，因為很多時候，只抄是不能夠把自己的風格鍛煉出來的。

或者可以買一些專業性的書籍，講的都比較細緻專業，應該也會符合你的要求。

除了臨摹，當然多看看也是好的，因為可以鍛鍊你的眼力，這樣對自己的畫面要求也就相對提高了，更有利於你漫畫手繪的專業性鍛鍊。

首先，如果不接觸任何專業的系統的培訓的話，我覺得達到專業水準，是有點難的，但是凡事都不能說是絕對的是吧，還是有可能的。

其實畫動漫有一個最難最難的地方，就是想得出來畫不出來。

這一點，就算有很多學過繪畫的小可愛們也是很抓狂的吧。

好啦，廢話就不多說了。

我們來看看如何學習漫畫

第一步：強烈建議學習素描的基本知識。

因為素描真的是基礎，雖然他很枯燥，但是隻要學習了，只要堅持下去，真的是有很大的幫助的，會給你帶來驚喜的哦~

第二步：建議瞭解色彩的基本知識。

配色是很重要的，不然的話，你就只能當一個色廢了，這樣是很難過的。

如果胡亂上色的話，就會變得超級辣眼睛！

第三步：多多練習多多練習。

熟能生巧，這是我們每個人都知道的道理。只有大量的多多的練習我們才能夠獲得我們想要獲得的繪畫手感。

還有就是，先開始找到自己喜歡的漫畫家，儘量去觀摩他的作品，然後臨摹，之後大量觀賞優秀的漫畫作品，這樣會對你自己的專業水準有很大的提升。

因為，你必須先知道什麼樣的是專業的，你才能做到專業。

下面配一些最近收藏起來的比較喜歡的漫畫人物手繪吧~

想要畫畫的話，可一定要堅持哦~

動漫動漫，其實動和漫的表現形式是不同的。

動則側重於動作，即動作的連貫性，只有動作連貫才能在動畫片中動起來。人物、動物與各種自然現象等的運動規律是必須要了如指掌的。流暢準確的動作畫面和相對應的聲效的有機結合才能達到讓人耳目一新、滿足視聽。透過一個個有聲音的畫面鏡頭，去表現故事劇情、故事情節。

漫畫是在紙上靜態的表現人物、情境。可以用來誇張的表現人物特徵、簡潔的表現故事情節。著重表現的是故事中的人物的表情、動作等內容。畢竟是以靜態形式的表現，畫面必須要漂亮準確，經得住推敲，配合某些對白或文字描述，吸引人繼續觀看。畫人物漫畫著重找準人物的特徵，鎖定人物特徵後，根據其特徵進行誇張變形才會出好的表現效果。

那麼，做動畫與畫漫畫的基礎是同樣都是畫畫。最基本的就是素描基礎、速寫基礎、透視原理等等的美術入門的技法。重要的是人物的畫法。對人體結構瞭解把握是重中之重，畢竟不管是動畫還是漫畫，主要角色還是人物比較多些。

秘訣是多畫多練！唯手熟爾！