其實不是現在，很多年來國內的綜藝節目就已經靠模仿南韓和西方的綜藝節目來維持電視臺的播放。什麼原因造成這個局面的？主要還是有些人眼睛只盯著西方的文化，看著南韓的文化來娛樂華人。所以多年來，娛樂節目沒有自己的創意，為了收視率可以花鉅額資金去買南韓的綜藝節目的創意。培養了一批只會迷信南韓人的一批青年。而這些年輕人對於中國文化知之甚少，而對娘炮卻情有獨鍾。使得在小學的學生都來模仿綜藝節目中的人物。

由此看來，中國的綜藝節目確實不知道該怎麼走了？電視臺以收視率和盈利為目的，所以他們的注意力不在下一代身上，他們的注意力是人民幣。這就是現在綜藝節目的瓶頸。

這是一些讓人深思的問題，比如限韓令，大小合同等具體如下:

特別是近幾年來，穿著，音樂，髮型，綜藝等等，已經隨處可見，而且是知名的快樂大本營現在也是在模仿南韓的節目。

其實國內的綜藝應該轉向歷史古代，我們中國文化博大精深，很多東西都是可以拿出來展現的，如果深入研究可以推向世界。

但是歸根到底都是在為了賺錢，現在良心節目真的沒落了，從現在查封的明星，火熱的雙合同等事情，以及限韓令等就可以知道，認真考慮一下，真的很讓人深思。

從2016年開始，中國產綜藝開始得到越來越多的關注。雖然抄襲、炒作的新聞不絕於耳，但仍有相當一部分的中國產綜藝非常成功，其實隨著時代發展社會進步，現代人的笑點在提高，對綜藝節目的要求也越來越高，再加上總局的審查，市場的要求，使得我們越來越多的綜藝人放棄了自己的想法，變成了市場的傀儡，金錢的奴隸，好多綜藝節目過於政治化。為了出鏡想盡辦法，費勁腦汁，不斷炒作。在這種處處受限制的環境下，中國產綜藝突圍很難。很難不代表不可能，有的綜藝節目細節到位，一看就是用心良苦，藝術百家爭鳴，百花齊放，其實更多時候是我們的審美疲勞了。現在回想一下，最初的超級女聲和快樂大本營其實帶給我們的也只是一種單純的快樂而已。只是以前的中國綜藝相對於現在來說比較封閉，沒有很開放。

縱觀這多年的變化，我們堅信，中國的綜藝節目一定會越來越多樣，越來越開放，越來越創新，越來越時尚多元。

瓶頸期？發展到一定階段，尋求突破才叫瓶頸期。

放張劉在石大神的照片鎮樓

南韓綜藝裡的嘉賓，都是在嚴苛的競爭環境下磨練出來的，相互拋梗接梗，綜藝感十足，話題不斷。而跑男，一字概括，就是尬！如果開個藥方的話，來個劉在石大神控場，加一兩名活躍氣氛的高手，立馬提升不止一個檔次。

國內綜藝做的最好的是極限挑戰，沒有之一。雖然有無限挑戰的影子，但做出了自己不一樣的內容。特別點贊嚴敏帶領的導演組，根據孫紅雷黃渤的不按常規出牌，脫出劇本，將綜藝劇情的彈性無限擴大。這也是南韓無限挑戰收視長虹的精髓，也是國內綜藝需要學習，追趕的目標。

最後強調一點，請善待綜藝節目導演和編導，他們才是綜藝節目的掌舵者。節目預算大部分分給明星，不做內容，這是綜藝節目的悲哀。 國內原創綜藝是舌尖上的中國，國家寶藏，奇葩說等。我們是泱泱大國，有些南韓是拍不出來的。但這類綜藝太正統，偏紀錄片，奇葩說除外。

國內最好綜藝只有極限挑戰，不能說在韓綜基礎上青出於藍，但根據嘉賓風格，做出自己獨有的特色。

有人反應，看煩了極限挑戰的兄弟情。三季了，沒有新鮮血液進來，就意味著沒有改變。再喜歡的嘉賓，也會生厭的。孫紅雷黃渤他們只是玩票性質的做綜藝，性格相投成了兄弟，有人設成分，更多的是真性情。他們是演員，歌 手，唯獨不是綜藝人。

生活節奏快，人們樂意看搞笑綜藝，哪怕沒有營養。