筱原的作品在國內不算罕見，《魔影紫光》、《海暗月影》、《蒼之封印》、《靈貓》、《天是紅河岸》以及《筱原千繪短篇集》。
就像小林博美偏愛上班族、渡瀨悠宇偏愛校園故事、尾崎南偏愛BL一樣，筱原千繪偏愛的題材是恐怖懸疑故事，與純粹追求視覺刺激不同，她的故事較多的是“嚇一跳”的感覺，筱原很會營造恐怖氣氛，簡潔的線條、黑白分明的畫面，配上適度的描寫人物心理的文字，就把這種氣氛烘托地恰倒好處。典型的例子是《魔影紫光》第七卷中曉生出現在麻衣家的那段描寫，看得人心裡毛毛的。另外，眼睜睜地看著人變成豹、從牆壁或天花板中突然伸出一隻手或腦袋，想想的確有夠受不了！
筱原的故事多是從校園中開始，然後開始擴充套件，最後就天南海北學校和家早就被丟到九霄雲外去了……這樣做的好處就是可以隨時出現新角色，不必拘泥於原有的舞臺，角色們活動的空間也比較大；壞處：男女主角簡直像煞星，走到哪裡哪裡出事……而配角們，更是用一個殺一個，免得以後再出來搗亂。像《海暗月影》中的五個超能力者，沒有一個能逃過此劫，至於那些無辜被連累的人就更冤了。《魔影紫光》中被牽連的人還不算很多；到了《蒼之封印》就比較氾濫了；至於《海暗月影》，就開始成堆成堆地被牽連……這也算是“筱原風格”吧？
相較於齋藤千惠的華麗浪漫、田村由美的氣勢恢弘、CLAMP的唯美精緻，筱原千繪的畫風是相當簡潔的，但又不象尾崎南那樣肅殺泠冽。筱原的畫線條不多，並且經常出現手、腳等肢體部位的特寫，整體的空間比較大，背景也不復雜，不是場景，就是回憶鏡頭，更多的是全黑或全白，網紙的運用很少。初期可以看出分格還較多，畫面比較飽滿；到了現在，分格已經很少了，文字也少，有時整頁不說一句話。筱原的畫追求的是一種協調——畫面與文字的協調，人物造型、動作、比例的協調，以及黑與白的協調。
筱原千繪處理地最好的大概是動作了，她的畫很協調，即使是動作場面，也從來沒有“比例不對”、“看上去怪怪的”之類的情況，看她畫的動作場面是一種享受，沒有破壞性的打鬥、沒有衝擊性的鏡頭，有的是角色們行雲流水般舒暢的動作。《海暗月影》將筱原的這一風格發揮到了極至。可以在空中自由飛行的超能力者們，真是給筱原提供了一個盡情發揮的空間！
值得一提的是筱原對於人物手部動作的處理，筱原對手是相當重視的，在她的作品中不乏手的特寫，應該說越是細節的地方越不容易畫得好，而筱原在這一點上處理地相當成功，手部動作的重點描繪讓她的作品增色不少。
筱原的作品在國內不算罕見，《魔影紫光》、《海暗月影》、《蒼之封印》、《靈貓》、《天是紅河岸》以及《筱原千繪短篇集》。
就像小林博美偏愛上班族、渡瀨悠宇偏愛校園故事、尾崎南偏愛BL一樣，筱原千繪偏愛的題材是恐怖懸疑故事，與純粹追求視覺刺激不同，她的故事較多的是“嚇一跳”的感覺，筱原很會營造恐怖氣氛，簡潔的線條、黑白分明的畫面，配上適度的描寫人物心理的文字，就把這種氣氛烘托地恰倒好處。典型的例子是《魔影紫光》第七卷中曉生出現在麻衣家的那段描寫，看得人心裡毛毛的。另外，眼睜睜地看著人變成豹、從牆壁或天花板中突然伸出一隻手或腦袋，想想的確有夠受不了！
筱原的故事多是從校園中開始，然後開始擴充套件，最後就天南海北學校和家早就被丟到九霄雲外去了……這樣做的好處就是可以隨時出現新角色，不必拘泥於原有的舞臺，角色們活動的空間也比較大；壞處：男女主角簡直像煞星，走到哪裡哪裡出事……而配角們，更是用一個殺一個，免得以後再出來搗亂。像《海暗月影》中的五個超能力者，沒有一個能逃過此劫，至於那些無辜被連累的人就更冤了。《魔影紫光》中被牽連的人還不算很多；到了《蒼之封印》就比較氾濫了；至於《海暗月影》，就開始成堆成堆地被牽連……這也算是“筱原風格”吧？
相較於齋藤千惠的華麗浪漫、田村由美的氣勢恢弘、CLAMP的唯美精緻，筱原千繪的畫風是相當簡潔的，但又不象尾崎南那樣肅殺泠冽。筱原的畫線條不多，並且經常出現手、腳等肢體部位的特寫，整體的空間比較大，背景也不復雜，不是場景，就是回憶鏡頭，更多的是全黑或全白，網紙的運用很少。初期可以看出分格還較多，畫面比較飽滿；到了現在，分格已經很少了，文字也少，有時整頁不說一句話。筱原的畫追求的是一種協調——畫面與文字的協調，人物造型、動作、比例的協調，以及黑與白的協調。
筱原千繪處理地最好的大概是動作了，她的畫很協調，即使是動作場面，也從來沒有“比例不對”、“看上去怪怪的”之類的情況，看她畫的動作場面是一種享受，沒有破壞性的打鬥、沒有衝擊性的鏡頭，有的是角色們行雲流水般舒暢的動作。《海暗月影》將筱原的這一風格發揮到了極至。可以在空中自由飛行的超能力者們，真是給筱原提供了一個盡情發揮的空間！
值得一提的是筱原對於人物手部動作的處理，筱原對手是相當重視的，在她的作品中不乏手的特寫，應該說越是細節的地方越不容易畫得好，而筱原在這一點上處理地相當成功，手部動作的重點描繪讓她的作品增色不少。