在廣告行業，客戶和代理商會不自主得給導演分類，搞笑的廣告給哪些導演拍，劇情類的給哪些導演拍，長一點的給哪些導演拍，偏視覺的年輕的life style的給哪些導演拍，等等。這樣被動的選擇有時候會讓人感到很無奈，因為會有困擾，會拍煩。但是在小胖導演看來，這樣的遊戲法則是合理的，是適合市場的，是有效率的。讓我們來認識一下這位在壓力之下依然堅持自己的導演張成棟。

張成棟

廣告導演

擅長多種風格，品牌定位準確的行業老司機。

作品一覽

特步X新說唱 Manifesto

百事可樂 熱愛全開 2018 Manifesto 廣告片

HONDA_CITY 簡單點_薛之謙

BMW F49 2018款上市廣告

Lynk & Co 領克01

定義極致-SALEEN 品牌篇

特步X新說唱 Manifesto 截圖

《特步X新說唱》是小胖導演近期為特步拍攝的廣告。品牌方最初找到他就是因為看上了他為百事可樂拍攝的《百事可樂熱愛全開》，他們喜歡這個廣告裡面的影像風格。但是當小胖導演進一步瞭解了特步的訴求之後，他心裡很清楚這不是簡單的複製，他需要為特步量身定製一部能夠表達特步訴求的廣告。因為不論從消費群體還是產品特性來看，特步與百事二者是有差別的。“特步希望產品定位可以朝更潮流的方向走，這其實就相對更小眾化一點了。他們是希望可以透過這些小眾文化的東西去起到一個引導的作用。使品牌形象更年輕更潮流一些。”正如那句“特不服”的廣告語一般。特步品牌方的接受度寬容度很大，這也給予了導演更多的創作空間。“所以在預算有限的情況下做出這個片子，大家都挺滿意的。”

特步X新說唱 Manifesto

在小胖導演的另一部作品《定義極致-SALEEN》裡，最開始的文案創意是這個品牌的創始人寫的，中心思想就是“極致”。這個文案其實表達的意義都有了，比如關於車的速度，文案引用了愛因斯坦的方程式。為了表現中西文化的合併。他希望用老子和愛因斯坦的人物形象。但直接用這兩個人形象的方式過於直白了，不夠視覺化。為了既保留文案的精髓，又達到客戶想要的效果，

導演在開拍前都會跟攝影師有充分溝通的，尤其是大導演還會畫分鏡頭，大方向達成一致後，剩下的就看攝影師的自由發揮了。

象王家衛和杜可風，張藝謀和顧長衛，侯孝賢和李屏賓，電影圈裡有很多大導演和大攝影師的黃金搭檔。

導演和攝影師之間的關係常被比作婚姻。雙方互相信任、彼此尊重，不過也會在一些問題上出現分歧。因此，導演和攝影師之間的溝通成為解決分歧、更好合作的關鍵。攝影師對導演想法的理解越透徹，就能越好地為導演提供幫助，也就越能給導演的想法錦上添花。

一個優秀的攝影師絕不僅僅創造美麗的畫面，他必須將導演的創作意圖完美地展現在銀幕上，為此必須理解導演的想法，而一個優秀的導演當然也應該瞭解合作者的專業訴求。

老師好，切合實際的東西，才是最好的。每一個場景，每一貼畫面都要經過無處次模擬拍攝，才能找出最佳的看點。

拍出好的電影畫面，導演和攝影師，劇本三者之間要有很好的默契性。最主要的一點，就是融會貫通劇本的內在的含義。

就拿中國的一部老電影<Wrangler>來說沒有大場景，沒有高科技，憑的就是演員真實的表現，和大自然的自然風光完美的結合。到現在為止，也不失為一部好電影。

第一，導演在安排攝影師拍攝時，導演是在旁邊隨時指導的，不足之處，導演是都會指出來的。

第二，很多拍攝鏡頭並不是一次就能透過的，可能需要拍很多次才能透過。所以這樣也有助於保證影片的質量。

拍攝前與攝影師溝通構圖，運動速度，燈光音響師調好跟進，然後先試拍，確定好後——ACTION 實拍~~~如此。