從文旅產業的大背景下看，旅遊演藝以人們喜聞樂見的歌舞表演形式，將文化融入旅遊消費之中，兼顧了娛樂性和文化內涵，有著良好的發展勢頭。但毫無疑問，旅遊演藝也面臨著文化創意枯竭、同質化嚴重、商業性與藝術性難以協調的痛點。那麼旅遊演藝如何發展，才能為景區的文旅產品賦能呢？

目前在國內，旅遊演藝的需求仍然強勁，“演藝+景區”也成為了一種標配產品模式。遊客在白天遊玩景區的專案，到了夜間旅遊演藝就會承接遊客的需求。但在不同的景區，演藝節目的角色和份量也不相同。在很多的景區，演藝只擔當於樂園的輔助專案，但也有把演藝節目作為景區的主打產品，甚至成為整個景區的驅動力。

貫通互融：演藝和景區應該是貫通互融的關係。當一個遊客來到一個城市，其實已經到達了一個大的景區。而購票遊覽的是一個小景區。演藝專案應該對這座城市的一方山水、這方人情有充分的表達，成為觀光游到體驗遊的一個跳板。一個遊客瞭解城市文化最便捷的方式，就是透過演藝這種綜合性的視窗。”互為依託：演藝和景區是相輔相成、互為依託的聯動關係。演藝是景區不可分割的一部分。但景區的發展肯定不能只考慮演藝，還要考慮周邊的配套設施的建設。旅遊演藝可以把一些不太好理解的歷史文化，透過演藝的形式展示給遊客，讓他更好的接受當地的文化。

旅遊演藝的N種途徑

一、用動人的“故事”，打造文創產品

文旅演藝就是用最樸素的文化和生活素材，激起觀眾內心深處對人生的感受。為了向遊客展示融文化性、藝術性、民族性、獨特性於一體的視覺盛宴，旅遊景區必須立足整體，深度挖掘，依託自然環境的優勢，圍繞景區特質形成文旅IP，《長恨歌》、《延安保育院》大型實景演藝，都是融入旅遊景區的歷史文化和傳奇故事，用動人的故事進行文旅演藝，打造出旅遊景區的文創產品。

透過獨特的故事來保證景區的演藝產品的核心競爭力，內容上有獨特性，形成自己獨立的一個體系，只有講自己的故事，才有自己的IP和獨特競爭優勢。最後透過獨立IP的打造反過來推進整個景區的提升和發展。

二、注重體驗性，打造沉浸式演藝

如果不能讓遊客有參與感和互動感演員，如果不能把我們的觀演的場所變成一個舞臺，演藝劇目就變成了一場說教，這也是遊客最反感的地方。沉浸式演藝在互動性、體驗性方面都有著優勢，無論在作品情節設計上還是空間呈現的處理，都應該更加關注所要演繹的主題，讓觀眾在景區中行走、感受的過程中身臨其境;在打造全新視聽體驗的同時，增強表演的互動性、體驗性。沉浸式演藝體驗並不只是單純的角色扮演和演出專案互動，還需要透過環境氛圍營造演出場景、激勵消費者深度參與到演出中，甚至推動演出的演出。

四、產業融合，讓景區動起來

圍繞旅遊景區特色文化和主題，形成獨具魅力的文創產品，將“演藝+旅遊”和餐飲、文化、資本、政府、酒店、民宿、娛樂專案等相關產業聯合起來。

文化旅遊是一個大趨勢，並帶動了不少文化娛樂產業的發展，旅遊演藝專案想要在激烈的市場競爭中突圍，依靠的是多元的演出內容和上乘的品質，才能讓一個IP形成地域性的消費號召力，而非僅侷限在特定的園區、景區內部。

其實現在國內的很多景區都努力打造大型的旅遊演藝，核心的部分都是夜場演出較多。最基本的考慮就是要留住遊客。很多的演藝其實是沒有靈魂的，只是一味地排場宏大，很難讓觀眾記得住。每個地方的文化不一樣，最重要是能突出文化的部分，與新時代的演藝相結合，融入高科技的手法，特別現在5D發展。所以關鍵還是緊跟時代步伐，講好故事！