首先我認為是選角問題吧，陳小春的韋小寶油滑，但黃曉明的韋小寶就邪魅，呂頌賢的令狐沖玉面薄唇帶有玩世不恭，李亞鵬就太過嚴肅，沒有逍遙、遊戲人間的感覺。更不用提現在這些新改編的大陸金庸劇的選角。其次，是劇本的編寫，香港對於劇本給了更加通俗的解讀，更符合市民文化的需要，大陸有一些深度解讀，但未必符合傳播的需要。第三，香港的那些主題曲多膾炙人口啊，從《難唸的經》到《叱吒(zhà)紅人》《鐵血丹心》，大陸有什麼，想不起來。第四，人還是先入為主吧，先看什麼就先接受什麼。

1論武俠，動作就要排第一因素。香港有袁和平，程小東，劉家良。大陸基本沒有。

2論演員，香港個個能文能武，大陸最好的傑哥都去了香港。

3論導演，香港有徐克，徐小明，成龍，大陸張藝謀拍過英雄。

4論電影歌曲，香港的笑傲江湖，鐵血丹心，，男兒當自強……大陸......

5論臺詞拼音香港的經典些。

個人80年代放錄影的，現在放電影。這是個人感悟。

不懂他們為什麼老說香港拍的總是最經典的，其實金老爺子都說劉亦菲才是最符合他心中的小龍女的。

再說黃曉明演楊過的也不差。還有楊冪演的郭襄有不對的地方嗎？還有畫面也是比香港拍的強多了看看香港武俠片打鬥的場景我真的想笑。我是真的不懂那些捧香港臭腳怎麼想的？

TVB拍的看得我真的是分分鐘齣戲。萬年不變衣服，還有那垃圾般的場景，講道理有什麼好？的敢不敢大場面稍微找點大點地方好嗎？畢竟古代人少地多。都說李若彤但是論仙氣還是劉亦菲的最足。真的別捧香港的臭腳了，雖然我不敢說內地拍的有多好，但比香港拍的那些垃圾強多了！

第一：距離金庸先生近。香港本土的導演拍攝先生作品時候都是頂禮膜拜，上門請示。有充分溝通就有有神韻在而不是為了翻拍。

第二：那時候香港影視業是亞洲第一，還有藝術成分，商業上不是物慾橫流。那時候雖然經濟不如現在，佈景簡單，特效少。但正是因為這樣演員才下功夫，刻畫人物形象、性格才惟妙惟肖。還記得射鵰英雄傳里居然有星爺嗎？

第三：大陸的重拍時間尷尬。大陸的重拍論場面、花費、製作、演員參與人數等等都超過香港的。但有了這些後目的是圈錢。吸引眼球！演員不用表演了！

以上拙見！見諒！

看看以前的

你確定，港劇拍得更經典？不過也是，因為港劇從最初的無特效無扣圖的拍攝方式，戲路全演技，場景真道具，打造出一部部經典影視，積累下來大量的經典。而大陸，是直接跨過這個時代，進入一個高階拍攝器材，大量特效代替真人演出的拍攝潮流，所以在鏡頭感和畫質上追求完美，而丟失了，原本最真實的表演。

首先香港拍攝金庸劇主要集中在八九十年代，八十年代可以說是香港影視行業的巔峰時期，演員更是百花齊放大師輩出。這一切得益於邵氏的演員訓練班，從演員訓練班出來的一批批演員至今仍是香港影壇的中流砥柱。在那個時代演員靠的是演技而不是臉，那時候香港演員市場競爭非常激烈，沒有過硬的演技很難在演藝圈立足。現在再回看以前的電影裡面的配角演技都是一流的，那個時代很多人缺的不是演技而是一個機會，所以很多人只要有角色不管配角主角龍套都在用心表演。

那時候的演員不管多紅都不敢耍大牌，因為只要耍大牌馬上封殺你，任何人都沒有特權。以前我看過一個節目訪問黃日華和苗僑偉，黃日華說當時自己很紅就不願意剃光頭，結果直接被雪藏兩年。本來投奔怒海是安排他演的結果被劉德華演了，劉德華一炮而紅。

反觀內地演員很多有點名氣各種耍大牌，演技不咋的牛氣哄哄。