師傅已經72歲，他平時住在大山上，已經很久沒有做過馬車。帶著他坐馬車他開心的像個孩子，他開心的回頭我抓拍了這張照片！

這是在2005年9月了，我從巴黎埃菲爾鐵塔旁的小道走過，碰巧看到這一家子坐在路邊的椅子上休息，那畫面太美了，我主動跟他們打招呼：可以拍張照片嗎？他們異口同聲回答：of course,於是我用大光圈，中焦距拍下了它。巧克力的膚色和他們表現出的熱情充滿活力，環境、衣著和光線都將氣氛襯托得熱烈而和諧，健美、熱情和友善暴露無遺。

膠片攝影，總是會給人帶來一種時光的舊味道。雖然膠片時代已經慢慢的逝去，但是被膠片記錄下來的時光，永遠是在的。今天，我們要來說一下，膠片攝影還有那些拍出來好膠片攝影的攝影師們！

膠片攝影，是見證一個時代的結束和開始的事物。在INS上面，有很多好的膠片攝影師，其中，小編最pick的是來自南韓的Shin Hyerim還有Rie，她們兩個人的膠片真的是帶有一種魔力，人物的性格還有那種美好，離經叛道還有和照片的溝通，都被淋漓盡致的體現在畫面裡面。人物沒有一點矯揉造作,情感的自然流露，總是感覺很棒。人物的肢體語言豐富，不再是被框在畫面之中。景物不復雜，光影也是被很好的利用到，構圖簡單，透露出來滿滿的生活氣息。

有時候膠片裡面畫面的大量留白，會讓人流出來想象的空間，色彩搭配有明亮，也有暗調。總的來說Shin Hyerim的膠片拍攝出賴的大多數的少女的美好，生活中的美好的一面，而Rie的膠片風格沒有固定，不拘一格，有時候的照片體現出來的是少女情懷，有時候又是那種情緒表達強烈，想要和世界對抗到底的不滿。而無論是哪種，都是記錄下來當下的瞬間，那麼我們應該怎樣拍攝出來這些令人眼前一亮，怦然心動的照片呢？

光是膠片攝影裡面一個很棒的自然道具，擅長捕捉我們生活中的光影效果，把人物還有光線處理好，拍攝出來的照片在有了光影的加持下，人物會顯得很溫柔，淺淺的光暈，總是會讓人覺得美好，而且照片也是會很向上。就算是拍攝逆光，人物也會在逆光的環境下顯得很自然。有時候沒有自然光或者是別的光線的時候，也可以適當的人造光來打造畫面的意境。看到這裡小編我終於知道一些差別，有些人藉助人造光是用來補光的，而別人，是用來製造畫面的意境，讓人想象，聯想，製造畫面感。

膠片攝影裡面還有一個很好看的“意外”就是漏光了。有時候在拍攝的時候，由於器材出現一些故障的時候，畫面會呈現紅褐色的漏光，這種是可遇不可求的，不要為了追求漏光而去拍攝，漏光確實是很美，但是有時候弄不好，底片會變廢。現在很多人在追求漏光攝影，漏光拍攝，是因為其不可預知，所以才會變得好看，變得神秘。現在在拍攝膠片的時候，也不用去過分追求漏光攝影了，手機有APP可以在後期做到啦！

人物情緒也是攝影裡面需要捕捉到的一個主題，沒有情緒的照片，會讓畫面變得呆板，眼神空洞。有時候不經意的抓拍到的人物情緒還有表情，都可以為一張好的膠片加分。用情緒去感染別人，而不是可以的擺拍。人物情緒可以感染到別人的時候，照片就是成功的。

最大化的運用畫面的色彩去搭配，像Rie的照片裡面，都含有很濃重的色彩風格，無論是從畫面的背景還是自己的搭配，除了衣服的搭配，還可以是鮮花，五顏六色的鉛筆，或者是在顏色單調的畫面中加上三稜鏡好看的反光，都會為照片增加一抹亮色，讓人的視線聚焦上去。如果現場沒有好看的光源或者是顏色，那就使用糖果紙吧，有顏色的袋子也可以，加在鏡頭前面，也是可以打造很好看的顏色的。

總的來說，很多時候，我們在看別的攝影師的時候，可以多模仿風格，但是不要去照搬那些字型動作還有神情，這樣不利於形成自己的風格還有拍攝的習慣！多練習就可以了。怦然心動的照片不是要刻意拍攝出來，而是我們在不經意間捕捉到的畫面，所以要用心去觀察，生活中的美好才行。