龍飛鳳舞，可能一千個人心裡有一千種樣子。龍怎麼飛、風怎麼舞，有那麼容易理解的嗎？都是現實中不存在的動物。所以這樣的問題一般只會引起大眾公說公有理、婆說婆有理的無解之爭，徒增亂耳。

改一下問題，（限定在專業領域的認知內來談），什麼是書法中的龍飛鳳舞？或者書法中說的龍飛鳳舞大體是什麼樣的？

書法作品中的“龍飛鳳舞”應該指的是書法的藝術風格，給人的視覺畫面感，畢竟書法是屬於視覺藝術，當然了，書法作品不只是只有“龍飛鳳舞”這一種風格了，書法是自然形成的，自然界無奇不有，所以書法風格也是千奇百樣，那麼怎樣體現書法作品的“龍飛鳳舞”呢？

在書法的“篆、隸、楷、行、草”五體中，這五體都有各自的形態特徵，比如，篆書看起來就像是象形字，相比起其它書體，給人不夠逼真的感覺；隸書看起來比較工整些，但沒有楷書那樣的工整規範；行書也容易讓人辨認，只是結構帶傾斜的樣子，然而，草書就很難辨認了，它是簡化連筆。

綜上段所述，要體現書法作品的“龍飛鳳舞”，草書是最適合的，草書又有章草、小草和狂草之分，章草是最早的一種草書，是在秦隸的基礎上演變而成的，小草是在章草的基礎上產生的，狂草是小草之後最恣肆抒情的寫法，是典型的線條藝術，古人形容狂草佳作是“筆走龍蛇”，像龍蛇飛舞一樣的曲線是動人心目的線條，

自古以來學習草書的書法家非常多，因為寫草書的過程讓人內心感覺無比的暢快，非常抒情，然而要把草書寫出個性和法度，一定要有行書、楷書的基礎，這樣可以避免寫出來的草書放縱無法，草書雖然簡化連筆，但也要控制好點畫，而楷書的筆畫最全面完整，這也就是寫草書要有楷書的基礎的原因；在書法史上，可以把草書寫出“龍飛鳳舞”個性的莫過於“草聖”張旭，其書下筆愈奇，在筆法上將王獻之創造的“新研”之勢推向了極端，運用狂草這一視覺藝術形式中最抒情的語言，全憑自身意氣，將開元、天寶年間的文化氛圍淋漓盡致地發揮出來，“龍飛鳳舞”個性形態之下，又不失傳統文化底蘊。

古人把好的行草書法比喻成"龍飛鳳舞"或“筆走龍蛇"。龍飛鳳舞也好，筆走龍蛇也罷，毛筆字的書寫尤其是行草書一定要標準要合規距，否則就是自寫自認的鬼畫符。毛筆字寫出來是留給別人看的，漂亮的書法觀之令人賞心悅目，醜書及江湖字則令人煩心作嘔。

龍飛鳳舞我自己的理解是，藝術的不受邊框的束縛，它的表現力顯得自由灑脫，表現的張力更大，不是單單指形體的不羈！