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1 # 講武德
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2 # 風吹雲散晚霞紅
既然是審美,那就要多看,多瞭解。較為初級的審美,關注的是美的外在形態,更深層次的審美要向美的內部探求,這時要知道的東西就很多,比如歷史、人文、思想。
美的底層是文化與思想,提高審美就要向這些方向去探求、學習。關注瞭解各種文化、藝術作品,各種形態的表演、各種形態的建築、物品,各種性格的人。
知識面越寬廣、深厚,閱歷越豐富,審美層次自然就越高。
大家好,我是設計愛好者,下面我們一起探討一下這個問題。
設計師的審美和一般的審美有什麼不同:設計師的審美更多的是眼界,審美只是眼界的一部分。
眼界的含義:
一是,眼睛實實在在看到的客觀事物(包含審美、品質、價值觀)。
二是,認知範圍,你對知識的認知範圍,對萬物的認知範圍,對設計的認知。
你的眼界決定你的境界
設計界有這麼一句話:你的作品質量最高只能達到,你平時看到作品的高度,什麼意思,就是你看的作品都是大街上傳單的水平,那你做出來的東西,最高也就是街邊傳單水平。
為什麼圖文店設計師很難發展,就是因為每天做的看的都是低端設計,對什麼是優秀的設計沒有認知,以為做一個立體字,做一個炫酷的背景就是美,眼界不夠,審美自然沒法提升。
審美和自己生活的環境和後天培養有關,生活環境很難改變,唯一可以改變的就是培養自己的審美。先來說說審美如何提升:
第一跳出設計之外看世界
首先給大家推薦一個提高審美的方法,我自己也在用:發現身邊的美。常言道,不是缺少美,而是缺少一雙發現美的眼睛。
隨時準備好你的手機攝影,拿上手機去發現美。攝影可以快速提升設計師的構圖和審美能力。
攝影是做減法的藝術,風景就在那兒,你要用什麼角度取景,你要框進多少東西,你要採用什麼構圖,完全就是你對美的理解。能發現美,才能提高審美。
設計是做加法往空白填充東西,攝影是做減法,去掉多餘的,其實做設計用攝影思維是很好的一種方法。
第二刻意練習,提高審美
設計師最重要也是不可逃避的一條路,就是刻意練習,誰也不能跳過這個階段,沒有練習幾百上千個設計作品,都不好意思說自己努力了。
很多做一年半年的設計師說,我很迷茫,我感覺我不適合做設計,不能自己獨立思考,沒有想法。
我只能告訴你,你還沒到拼想法的時候,半年你才做多少作品,就算加上你上班的作品,半年最多不會超過一百來個作品。利用業餘做的刻意練習就更少,你怎麼會有想法。
刻意練習,就是走出自己的舒服區做練習,比如你的字型設計不行,你就要去刻意練習字型設計,雖然過程會讓你很痛苦,但這樣才能快速成長,成長雖然痛苦,但不成長更痛苦。
王健林說:先賺它一個億,我說:設計師先擼它1000個作品。
第三如何做刻意練習
模仿優秀作品,現在巨人肩上,你也能超越巨人。
模仿是設計師必經之路,很多設計師瞧不起模仿,但自己每天卻套著模板,這是不是很諷刺。
模仿也是一種學習途徑,模仿可以學習大師的思維,排版、構圖、素材選用、表現手法、色彩等。
模仿就要模仿大師作品,優秀作品,你模仿一張街邊發的宣傳單,這是沒辦法提高審美的,反而會拉低你的審美。
模仿不是用在商業,而是用在自己的練習作品中。
站在巨人肩膀上你也可以超越巨人,就算不能超越,至少可以向大師看齊。
第四學會借鑑,靈感不斷
可以這樣說,沒有設計師是不借鑑的,也沒有任何一個行業是不需要借鑑的。
收集相關作品,分析作品中有沒有可以用在專案中的地方,從眾多作品中找靈感,找突破口。
優秀的設計師擅長在別人的作品中借鑑設計方法和找創作靈感。
第五多看、多交流
不要做設計界的“井底之蛙”,井底之蛙看見的天只有進口那麼大,不跳出進口就不知道天有多大。
設計師不看優秀作品,就和井底之蛙一樣,眼界得不到提高,在你的意識中,你做的就是做好的,這就是最可怕的。看不到自己的缺點,沉浸在自己的作品中。