雷劇是廣東省的一個地方劇種，也是一個僅僅流行於雷州半島雷州話方言區的獨特的劇種，具有濃郁而鮮明的地方特色。湛江，是雷劇的故鄉。 雷劇是從雷州半島的民歌雷州歌發展起來的，雷州歌源遠流長。很久以前，本地勞動人民就有用雷州歌互相唱和、逗趣答辯的風習。明末清初，雷州歌對唱盛行，每逢喜慶之期，歌手會聚，即興而唱，隨問隨答，比賽歌才，為群眾所喜聞樂見。據記載，雷州市白沙鎮麻扶橋就是當地最早的對歌臺。清順治八年（1651年），此地興建館專供歌手往宿。此後，著名歌手常應邀到各地對唱，成為專業藝人，並 雷劇風韻 開始組合成立唱班後因有女歌手加入，群眾則稱之為娘歌班所謂娘歌班是以歌姑娘為主、歌童為輔的男女兩歌手在舞臺上對歌，對歌時男執一扇，女執一扇一巾，來往變換位置，邊舞邊唱。歌文內容大都是勸告世人去惡從善，如早期的勸世歌有《勸世戒菸》、《勸世戒賭》等。這些勸世歌開始只是根據當地的真人真事寫成的敘事式的歌文，後來，藝人為了更深刻地表現其思想內容，便虛構情節，使其故事典型化，並按照人物分角色上場演唱，這就成為戲劇的雛形。 到了清康熙年問，不僅娘歌班出世歌農村業餘愛好者也在農閒之時邀集起來，湊成班子，巡迴演出，群眾稱之為歌班;後來廣東大戲（粵劇）到雷州半島演出，雷州歌班的藝人紛紛向大戲學習，把他們的表演形式、服裝、鑼鼓、音樂都學了過來，使雷州歌劇的表演完全成為戲曲的形式。歌班演出的劇本群眾稱之為本歌最古老的一出本歌《斷機教子》，世傳為清翰林院編修陳昌齊修改定稿。 從姑娘歌班過渡到雷州歌班，是雷州歌在向前發展中跨出的重要一步。雷州歌班到各地演出，逐漸發生了變化：有了固定的演出場所，出現了長年不散的歌班，產生了職業藝人，劇本、表演、音樂等也有所發展。但是，雷州歌班在舊社會發展緩慢，專業劇團也寥寥無幾。據傳第一個專業劇團是雷州市的和雷歌班成立於嘉慶末年（大約1816年至1820年）。劇本、表演以及服裝、道具、臉譜等，與當年粵劇無異。至於唱，還沒有固定的板腔，一到唱歌，鑼鼓息停，十分單調。直到解放前，雷州歌班還是不為人矚目的一種民間小戲。 解放後，班本歌易名為雷州歌劇。50年代未至60年代中，湛江地區設立了改革雷州歌和培養雷劇新人的機構，並把雷州歌劇更名為雷劇。雷劇工作者對雷州歌劇積極進行改革，著重解決唱腔問題，並對舞臺美術、音樂作了全面的革新，經過20多年的努力，他們全部掌握了原娘歌班州歌班群眾頭歌各種唱腔和唱法，抓住特點，加以發揮，整理提高，形成了一整套聲腔、板式；同時，廣泛收集雷州半島民間樂曲，加以整理，作為場間氣氛音樂；鑼鼓也有所創新，使雷州歌劇具有完整的音樂體系和鮮明的地方特色，豐富了藝術表現力。 雷劇植根於雷州半島，土生土長，由於它語言通俗易懂，並能很好地反映現實生活，越來越為雷州人民所喜愛。湛江市及所屬雷州、徐聞、遂溪等縣，有5個專業雷劇團，業餘劇團則遍佈雷州半島，僅雷州城鄉就有130多個。近幾年，本地創作的雷劇《陳璸放犯》、《抓閹村長》曾赴省城廣州和首都北京演出，深受好評。
雷劇是廣東省的一個地方劇種，也是一個僅僅流行於雷州半島雷州話方言區的獨特的劇種，具有濃郁而鮮明的地方特色。湛江，是雷劇的故鄉。 雷劇是從雷州半島的民歌雷州歌發展起來的，雷州歌源遠流長。很久以前，本地勞動人民就有用雷州歌互相唱和、逗趣答辯的風習。明末清初，雷州歌對唱盛行，每逢喜慶之期，歌手會聚，即興而唱，隨問隨答，比賽歌才，為群眾所喜聞樂見。據記載，雷州市白沙鎮麻扶橋就是當地最早的對歌臺。清順治八年（1651年），此地興建館專供歌手往宿。此後，著名歌手常應邀到各地對唱，成為專業藝人，並 雷劇風韻 開始組合成立唱班後因有女歌手加入，群眾則稱之為娘歌班所謂娘歌班是以歌姑娘為主、歌童為輔的男女兩歌手在舞臺上對歌，對歌時男執一扇，女執一扇一巾，來往變換位置，邊舞邊唱。歌文內容大都是勸告世人去惡從善，如早期的勸世歌有《勸世戒菸》、《勸世戒賭》等。這些勸世歌開始只是根據當地的真人真事寫成的敘事式的歌文，後來，藝人為了更深刻地表現其思想內容，便虛構情節，使其故事典型化，並按照人物分角色上場演唱，這就成為戲劇的雛形。 到了清康熙年問，不僅娘歌班出世歌農村業餘愛好者也在農閒之時邀集起來，湊成班子，巡迴演出，群眾稱之為歌班;後來廣東大戲（粵劇）到雷州半島演出，雷州歌班的藝人紛紛向大戲學習，把他們的表演形式、服裝、鑼鼓、音樂都學了過來，使雷州歌劇的表演完全成為戲曲的形式。歌班演出的劇本群眾稱之為本歌最古老的一出本歌《斷機教子》，世傳為清翰林院編修陳昌齊修改定稿。 從姑娘歌班過渡到雷州歌班，是雷州歌在向前發展中跨出的重要一步。雷州歌班到各地演出，逐漸發生了變化：有了固定的演出場所，出現了長年不散的歌班，產生了職業藝人，劇本、表演、音樂等也有所發展。但是，雷州歌班在舊社會發展緩慢，專業劇團也寥寥無幾。據傳第一個專業劇團是雷州市的和雷歌班成立於嘉慶末年（大約1816年至1820年）。劇本、表演以及服裝、道具、臉譜等，與當年粵劇無異。至於唱，還沒有固定的板腔，一到唱歌，鑼鼓息停，十分單調。直到解放前，雷州歌班還是不為人矚目的一種民間小戲。 解放後，班本歌易名為雷州歌劇。50年代未至60年代中，湛江地區設立了改革雷州歌和培養雷劇新人的機構，並把雷州歌劇更名為雷劇。雷劇工作者對雷州歌劇積極進行改革，著重解決唱腔問題，並對舞臺美術、音樂作了全面的革新，經過20多年的努力，他們全部掌握了原娘歌班州歌班群眾頭歌各種唱腔和唱法，抓住特點，加以發揮，整理提高，形成了一整套聲腔、板式；同時，廣泛收集雷州半島民間樂曲，加以整理，作為場間氣氛音樂；鑼鼓也有所創新，使雷州歌劇具有完整的音樂體系和鮮明的地方特色，豐富了藝術表現力。 雷劇植根於雷州半島，土生土長，由於它語言通俗易懂，並能很好地反映現實生活，越來越為雷州人民所喜愛。湛江市及所屬雷州、徐聞、遂溪等縣，有5個專業雷劇團，業餘劇團則遍佈雷州半島，僅雷州城鄉就有130多個。近幾年，本地創作的雷劇《陳璸放犯》、《抓閹村長》曾赴省城廣州和首都北京演出，深受好評。