四大鬚生 大約在20世紀20年代，京劇史上產生了以“餘、言、高、馬”為代表的四大鬚生。即：餘叔巖、言菊朋、高慶奎、馬連良。 後，高慶奎因嗓疾而漸退舞臺，餘、言於40年代先後去世，“四大鬚生”的提法隨即有所變化，“馬、譚、楊、奚”的稱謂在民間廣泛地流行起來。即：馬連良、譚富英、楊寶森、奚嘯伯。 就歷史地位和藝術成就而言，前後四大鬚生中的七位藝術家應該是不分彼此的（特別是就目前唯一能作為實物參照的聲音資料來看），至少是各具特色，各有長短。至於排位上的差別甚至厚此薄彼的觀點，也只能是後人的一廂情願。 中國馬連良、譚富英、楊寶森、奚嘯伯4位京劇老生演員的合稱。20世紀20年代，觀眾公認餘叔巖、馬連良、言菊朋、高慶奎為四大鬚生。後來高慶奎嗓音衰退離開舞臺，譚富英崛起替換了高慶奎。50年代，餘叔巖、言菊朋相繼謝世，楊寶森、奚嘯伯聲譽日盛，在專業和票友中影響頗大，於是人們以馬、譚、楊、奚為四大鬚生，流傳至今。馬連良吸收眾家之長，獨樹一幟為馬派，他的唱腔委婉灑脫，唸白吐字清晰，富有音樂性和節奏感，代表作有《甘露寺》、《借東風》、《十老安劉》等。譚富英系京劇譚派創始人譚鑫培之孫，他嗓音脆亮，唱唸酣暢樸實，曾任北京京劇團副團長，代表劇目有《空城計》、《定軍山》、《戰太平》、《打棍出箱》等。楊寶森嗓音寬厚，行腔抑揚婉轉，卓然成派，1949年後任天津市京劇團團長，代表劇目有《碰碑》、《清官冊》、《伍子胥》、《搜孤救孤》等。奚嘯伯青年時代為京劇票友，宗譚派，並得言菊朋傳授，21歲時就正式搭班演出，奚嘯伯講究唱唸的音韻，曾任北京市京劇四團團長，1957年後任石家莊地區京劇團副團長，代表劇目有《 白帝城》、《二堂放子》、《蘇武牧羊》、《范進中舉》等。
四大鬚生 大約在20世紀20年代，京劇史上產生了以“餘、言、高、馬”為代表的四大鬚生。即：餘叔巖、言菊朋、高慶奎、馬連良。 後，高慶奎因嗓疾而漸退舞臺，餘、言於40年代先後去世，“四大鬚生”的提法隨即有所變化，“馬、譚、楊、奚”的稱謂在民間廣泛地流行起來。即：馬連良、譚富英、楊寶森、奚嘯伯。 就歷史地位和藝術成就而言，前後四大鬚生中的七位藝術家應該是不分彼此的（特別是就目前唯一能作為實物參照的聲音資料來看），至少是各具特色，各有長短。至於排位上的差別甚至厚此薄彼的觀點，也只能是後人的一廂情願。 中國馬連良、譚富英、楊寶森、奚嘯伯4位京劇老生演員的合稱。20世紀20年代，觀眾公認餘叔巖、馬連良、言菊朋、高慶奎為四大鬚生。後來高慶奎嗓音衰退離開舞臺，譚富英崛起替換了高慶奎。50年代，餘叔巖、言菊朋相繼謝世，楊寶森、奚嘯伯聲譽日盛，在專業和票友中影響頗大，於是人們以馬、譚、楊、奚為四大鬚生，流傳至今。馬連良吸收眾家之長，獨樹一幟為馬派，他的唱腔委婉灑脫，唸白吐字清晰，富有音樂性和節奏感，代表作有《甘露寺》、《借東風》、《十老安劉》等。譚富英系京劇譚派創始人譚鑫培之孫，他嗓音脆亮，唱唸酣暢樸實，曾任北京京劇團副團長，代表劇目有《空城計》、《定軍山》、《戰太平》、《打棍出箱》等。楊寶森嗓音寬厚，行腔抑揚婉轉，卓然成派，1949年後任天津市京劇團團長，代表劇目有《碰碑》、《清官冊》、《伍子胥》、《搜孤救孤》等。奚嘯伯青年時代為京劇票友，宗譚派，並得言菊朋傳授，21歲時就正式搭班演出，奚嘯伯講究唱唸的音韻，曾任北京市京劇四團團長，1957年後任石家莊地區京劇團副團長，代表劇目有《 白帝城》、《二堂放子》、《蘇武牧羊》、《范進中舉》等。