我不贊同。

大明朝疆域遼闊，國泰民安，商品豐富，對外貿易空前巨增。

粗大明體現在商品製作不惜原材料，不惜工本，器物肥厚，份量足，尺寸大，圖案繁多，色彩豐富。是物質豐富的體現。

大明玉器，器型穩重，大方氣派。雕工承前啟後，工藝藝術含量高，深受各國愛好者親睞。玉器雕刻講究刀法，講究器型，講究紋案，崇尚大肥大尺寸，以肥大為美。

器型肥大，充分體現了玉雕原材料市場的的豐富和繁榮。

雕工粗曠，線條流暢，使玉雕更加具有生動感。

為了適應日趨擴大的市需求。工匠們以閒熟簡潔的刀法技術。提高工效率。

為了適應各國消費人群的需求。人們採用了不同的紋飾圖案。使玉雕件百花齊放。大大的豐富大明玉雕文化。

大明玉器。以它肥厚的玉材，粗獷毫放的刀法，豐富多彩的圖案，深受各朝各代人們的喜歡，收藏者層出不窮，至今不衰。

玉器製作在宋元時期就已形成南北不同的風格，南方細膩，北方粗獷。明建都南京，後又遷都北京，玉業的能工巧匠多留在經濟高度繁華、商業化程度高的江南地區。而與此同時，西域來的優質玉料大都送往京師，客觀上造成了一個時期能工無好料，好料無細工的情況。這種情況到了明中期已不復存在，宮廷用玉不乏精雕細作之器。甚至出現了陸子岡這樣的巨匠。由於商業發展，民間用玉增加，琢工質量當然比不上宮廷玉器。

明晚期嘉靖至萬曆的一百年間的民間制玉風格比較粗放，頗似當時瓷器的風格。明代玉器“粗大明”的說法多半是因此而來。但對明代玉器整體來說，是一種誤解。明玉的細路工與清玉差別不大，很多時候很難區分，故習慣上統稱明清玉。

明代玉業承襲宋代，也分仿古玉器及實用玉器玉飾兩大類。前者仿商周漢唐的器型，作舊提油盛行。實用玉器則更加市俗化，玉器所用的大多數吉祥題材紋飾都是在明中晚期定型的。

明清玉在某些器型和題材上，區分開來仍有可能，雖然常存爭議，沒有十分把握，但以下幾件明代特徵多於清代。

明開始了海洋絲綢之路，鄭和下西洋以後帶來巨大的財富，把絲綢，茶葉和瓷器換成了財富濃縮度高的翡翠，黃金和香料，包括一些稀有的礦物資源。這些彩色的珠寶慢慢的成為財富主流，很多大顆粒的彩色寶石直接鑲嵌到了珠寶上，可以從藩王就是明代的梁莊王和定陵出土的金器就可以看出來，雖然也有玉器出土。

再說說玉器，在民間的玉器也就是個吉祥如意象徵，加上民間制玉工具材料有限制，給的工錢有限，所以制玉水平相對戰漢古玉給人感覺就是粗。

到了明嘉萬年間出陸子岡，他改良了制玉工具和玉器表現手法，把詩詞，書法，繪畫融入制玉中，把制玉推向新高。陸子岡進宮以後進一步改良制玉工具，同時獲得了萬曆皇帝支援。嘉靖，萬曆都是藝術家，他們喜歡的藝術作品用意表達心境較多，注重創新和別出心裁，專攻了在玉器上篆刻行書，草書，幼圓體等在石頭上的書法，這些都超越戰漢匠器十足的古玉，開創了文人篆刻的新河，包括影響了一大批文人篆刻：有名的董其昌，文徵明的孫子文鵬等。這些都影響了清代制玉和我們現在對新玉大部分審美。

粗大明

審美的至高境界是精細繁複逼真嗎？顯然不是。是率真質樸無華如兒童。這在世界藝術領域是公認的。所以，中國藝術的最高峰不在宋，在明。

只有明代中後期那些拙拙憨憨的瓶子罐子有點那個勁頭，我們很多人搞錯了，以為明代的人笨，在玉器上那叫粗大明，其實就是渾厚如長者，粗苯如老農，但又十分十地舒展自如，自有一股天趣在。

昨兒和朋友夜茶賞玩了幾把明代的老壺，雖然是破的支離，但那個味道在在，往那裡一放就感覺無出其右的拙美，絕非精工細作所能比擬。

這個明代的碧玉葉子大筆舔我看了有無數次了，我知道它一定是我的，拿到這種無鋒重劍的震撼真的可以說是汗毛林立，古人之知我者此與？