印章是古代的一種信物，其作用相當於今天的簽名和按手印，秦朝以前一般叫璽，秦代以後璽主要指帝王用的印，普通官員和百姓叫印或者章，印和章其實沒有太大的區別，我們現在一般會連起來叫印章。

作為信物的印章在古代就標誌著擁有著的身份和地位，自然要自己清晰、印文工整好辨識，到了宋元時期，文人開始介入印章的製作，開始把印章用於書畫的創作，有的文人甚至開始自己去刻印，印章走向藝術化的道路，形成了我們現在的篆刻藝術。

印章藝術在書法和繪畫上的運用，不僅豐富了書畫藝術的表達方式，對於調整書畫作品的章法，也起到很大的作用。

而大量出土的秦漢印章，由於都是銅鑄的，長時間埋於地下或者風化，很多印章都出現了殘破，鏽蝕，蓋出來的印面斑斑駁駁，這種斑駁的感覺讓藝術家覺得很有意思，並且把這種感覺稱為“金石味”。很多篆刻大師，包括吳昌碩、齊白石都是此種的高手。

1、比如說一般印章的四個角容易殘破，這是符合自然規律的印章的四個角比較突出，很容易被磨損、磕碰和腐蝕，所以一般印章的四個角都會認為的敲打去。

大部分印章刻好以後都要把四個角敲去，除了非常工穩的圓朱文等印章，如果不敲去反而下降的整方印章太過於呆板，沒有靈氣。

方法一般都是用刻刀的柄去敲。

2、第二個比較容易殘破的地方就是印章的邊框，印章的邊框他也在印章的最邊緣，加上邊框一般比較細，也容易出現殘破和破損。

這個地方的殘破就比較講究了，要根據印章的形式和內容做殘破，中間要注意的細節非常的多，要想學會這個，必須要大量的臨摹古代印章，從中去體會其中的規律。

3、第三個容易殘破的地方，就是印章裡面有大面積空白的地方，這種地方面積比較大，容易被異物磕碰、被侵蝕，也容易形成殘破。

這個是藝術家經常做文章的地方，在這個可以透過殘破的大小和密度，調整整方印章的章法，藝術家創作喜歡留白，留白太多又容易顯得呆板，於是會在這個地方做一些殘破，一般的方法使用刀尖去碰。

藝術家在進行印章的創作的時候一般會在這些地方做一些殘破，我們知道書法講究筆法、字法和章法，篆刻也講究這些，只不過變成了刀法、字法和章法。一般的篆刻家在創作的過程中不會去破壞印章整體的字法和章法的。

也就是說要在保證印章文章正確、章法合理的基礎上進行創作，這個也是篆刻的底線，如果殘破到認不清刻的什麼內容了，章法也亂了，即使刀法再精湛也失去它存在的意義。

我以前在學習篆刻的時候，做殘破的方法一般都是用刻刀來完成的，使用的方法一般就是敲打、用刻刀戳擊、推、搓，有時候也會用刻刀的刀柄錘。現在也有一些篆刻家追求自然的方法。刻完印章以後，直接在石子中亂搓一番，破成啥樣是啥樣。相比來說我更推崇認為的理性的殘破。

印章的殘破增加了印章的趣味，也使篆刻的創作多了更多的可能性和偶然性，增強了篆刻的藝術表達力，是篆刻藝術不可或缺的一部分。

所謂的破邊，篆刻上稱邊殘，是印章殘損的內容之一。

殘損是篆刻上透過刻刀人為製造的藝術效果，可以增強古意，體現滄桑感。

篆刻中，筆意與用刀，是其生命，即既要體現印文的書寫性，又要表達用刀的技巧。

殘損用得好，氣韶生動，有助於字與字之間的團結。殘損稍有不慎， 則破壞整體效果。

邊殘的基本原則是殘中見刀。殘邊中，要有方、圓、橢圓、三角形、角中帶圓、圓中帶方等形狀的變化。

邊殘，要求既不復雜殘的形狀，又能見其方、尖、角的刀意，並與印文中少數殘損相呼應，讓印章統一、生動。

在刀法上，不能使用單一刀法，要透過刀刻丶鑿、釘等法，使殘損處有大有小，有方有圓，有整有散。