京劇之所以稱為國粹就是它是一般人融入不了滴，一個唱段票友得學一年才基本到位，起初我也不信，學習才知道越學覺得毛病越多，都沒有勇氣學了，京劇博大精深太深奧了，我們天津市濱海新區尤其塘沽就有大小京劇社友有50餘家，各社群服務站都有京劇劇社，所以說京劇是有觀眾滴。

京劇並沒有過時！

只是受到了智慧媒體的衝擊。實際上當今的舞臺劇，都無一倖免，不只是京劇！

當人們在智慧媒體上，低端娛樂圈產生審美疲勞時，藝術欣賞能力，文化層次提高後，不被房貸捆住時，都會重回劇場。不是在電腦，手機上，而是在殿堂級的大劇場裡欣賞舞臺演出時。才能體會到京劇的博大精深，無窮的藝術昧力，當然其他藝術也是這樣。

京劇已不是一個劇種那麼簡單，而是中華文化的一個重要組成部分。她會象唐詩，宋詞，漢賦，元曲，書法，國畫那樣客觀存在！而且你可以隨時介入。

京劇是陽春白雪的藝術，當人們達到一定的藝術欣賞層級後，會更多的選擇她。但不能強拉別人去接受，否則會激起別人的反感。

有一些片面的戲迷認為京劇是用來聽的。從而大大貶低了京劇的藝術價值和自己的認知水平和理解能力！可以聽"罵王朗"，"罵殿"。能聽"孟海公"，"伐子都"，高寵"挑滑車"嗎！

京劇是用來全面欣賞的藝術，不上大舞臺，不進大劇場。那要唱，念，做，打，舞。手，眼，身，法，步。四功五法幹什麼。還談什麼程式化的虛擬表演藝術，還算是世界三大表演體糸！那不是在任何地方只要會"一馬離了西涼界，，，，"，"坐在城樓觀山景"，就成了"藝術家"！看來我面前真還是"缺少個知音的人"！

實際上可喜的是，現在大戲院裡都是五六十歲以下的年輕人了。相反很少有白髮身影！

圖片是我看雲南的幾位京劇藝術家。

京劇之美就像美人一樣，美人之美美在骨血而不只是皮相上。

京劇作為我們中華民族5000年文化傳承中的濃墨重彩的一筆，它很好的繼承了我們國家的一些傳統文化之美。很多人說京劇，到現在已經被很多人認為是成為一個陽春白雪的一種藝術形式了，很多人都有對它的一個刻板映象，覺得它不好聽、聽不懂、聽起來乏味。其實這只是我們現在需要宣傳與傳播的藝術形式太多，各種各樣的藝術表現形式以及網際網路的插入和科技社會的到來，讓我們這個社會已經進入了一個歷史新紀元。

現在的小朋友需要學，需要聽，需要看的東西簡直太多。他們必須要學習很多我們之前沒有學過，也不具備學的條件的東西。再加上由於京劇的宣傳力度和它本身的藝術形式，以及從藝者在學習過程中需要花費的一些氣力和堅持吃苦耐勞並守得住寂寞的心情，這是一個成材率和成功率都極低的一個行業，甚至有很多京劇的從業者都已經轉行。所以我更加的敬佩現在的京劇是從業者。能留在舞臺上的，能讓我們現在還能聽到京劇的那些優美唱段的老師們、藝術家們，都值得我們珍惜，因為，真的聽一次就少一次了。

京劇的歷史追述到之前也是歷史悠久，之前我也回答過很多這樣的問題，從曲藝發展已經很成熟的宋元時代再到後來的明清民國，這都是鼎盛時代，京劇集各種曲目的精華吸收在一起，由最早的徽班進京最後形成自己獨特的西皮二黃唱腔。我身邊的很多年輕人都喜歡京劇這種藝術形式，都在積極的瞭解這門國粹。

再加上我們習主席倡導的偉大中國夢和對中國傳統文化的重視，我們以後的小朋友要多多瞭解這門藝術，知道老祖宗留給我們是一個怎麼樣瑰寶中國，我們的京劇及所有的戲種不僅沒有過時，更在我們上一輩人和這一輩人的堅持努力之下有了自己的可以創新改進的很多閃亮之處，為我們中華民族的偉大復興路更加快程序。

所以又古老又新鮮的京劇，你的美永遠是在骨不在皮。