寫意畫、其中包括：小寫意、大寫意兩種，是中國畫正宗的一個門類，也稱作沒骨畫。 現在那些超級大師們的作品不在此例，它們充其量只是吃飽老酒“亂畫”閉窂眼睛“瞎畫”，還有一些沒影沒型的“漫天野畫”。（這些都是師傅教我的……）哈

中國畫“寫意”畫，顧名思義，是囯畫的一個學術分支流派，是相對於“工筆”而定。在美術界，西畫有“寫實寫虛”。“寫實”還有“超寫實”，寫虛即是“抽象”。中國畫“寫實”叫“工筆”，寫虛即是是“寫意”，也有了大寫意和小寫意之分。“寫意”是中國畫的名稱。“寫實”與“抽象”是西畫術語。“工筆”與“寫意”是中國繪畫史發展中藝術家創造的藝術風格流派。不是用是否先進來評價的。藝術家用“工筆”和“寫意”兩種繪畫手法表現同一個物件時會給人們完全不同的藝術美感。它是兩種不同的繪畫語言。各有千秋各有優點。所以這兩種不同的繪畫方式都在同時發展並存著。

寫意概念包括人物花鳥山水，不知你提問的是指哪類或是近代、當代？如果非要論先進與落後，關鍵是要看在傳統基礎上解決和推進了哪些問題，或在哪方面又不如傳統。現代寫意發展不平衡，人物肯定是前進了幾大步，以科學的造型解決了幾千年來人物刻畫的難點。花鳥也有質的發展，筆墨更大膽，表現力更強，個性更突出，且大師輩出。山水畫在時代感上具分水嶺的推進，傅抱石李可染等做出了巨大貢獻，尤其是吳冠中的山水風情，特徵極其鮮明可謂是前無古人。前面說了發展不平衡，大師們走在了前沿，但還有走不動的，尤其是現在，固守回潮不思進取，學傳統沒學到家，新意也無從談起，在這個意義上說是一種嚴重落後。

寫意畫沒有先進和落後之分。寫意畫是畫家“寫心”的藝術，是相對於工筆畫比較“隨性”的一種表現形式。騰模寫意熊貓作品《國寶》

謝題主！

近兩年中國寫意油畫概念興起，集中了一大批油畫家參與其中。透過組織寫生，舉辦展覽，學術研討等活動形成了聲勢。我的觀感寫意油畫的提出並不是學術理由，而是一種態度，一種價值選擇，一種立場。是中國油畫家為應對西方思潮的強勢侵襲而採取的一種自衛措施。畫家們不肯被西方藝術規範下束手就擒，不願失去自我，於是向傳統尋求幫助成為一個選擇，找來寫意一詞無疑是聰明之舉。曾經有過油畫民族化主張，這多少有政治化傾向，採用寫意一詞規避了過強的政治性，寫意畫派怎麼都好於民族畫派一說。問題是寫意一詞是否最合適還需探討。

寫意畫，分大寫意和小寫意。唐朝就有了寫意畫，到南宋的梁楷將其發揚光大，為後世寫意畫奠定了基礎，到了徐渭、吳昌碩、齊白石等，寫意畫已經非常成熟。寫意畫從題材分，有寫意花鳥畫、寫意山水畫、寫意人物畫。(如圖:畫家劉志偉寫意人物畫)

對於這個問題，我來談談我個人的感受和一些看法，這裡談到的是我們的寫意畫。

寫意畫是國畫裡的一個技法，與之對應的還有工筆畫，寫意畫又可以叫作文人畫，我們看古代文人作畫，大部分都是以詩配畫，寫意畫，它表達就是一種韻律，一種悠遠的意境。（寫意畫，著重表達意蘊）

那麼，現在的寫意畫是先進的還是落後的呢？我想，現在的寫意畫自然是在繼承的基礎上發展的，可能在題材，內容上有些不同，也可能在氣韻，表達的意境上較以前少了一些，但是不代表是落後的。剛才說到的工筆畫是和寫意畫相對應的。（工筆畫，可以進行對比）

有史以來寫意畫的傳承沒有斷過，甚至都經過改良，憑心而論寫意畫沒有落後；落後的是人們對寫意畫的審美，好比是“無味”的感覺，總是喜歡欣賞寫實或超寫實，或許這樣說，藝術的認知沒有提升，就會導致審美落後；當然了，人們對寫意畫的審美落後，也或多或少的影響了藝術創作者的創作熱情，藝術創作需要的是對藝術的情懷，那種“熱愛與探索”一旦冷卻，寫意畫必然走向落後。