看來你對醜書的說法不認可啊，這些畫也是醜畫，雖然你可能告訴我這些都是天大的咖畫的，可是那又怎麼樣呢？醜就是醜，我不是奴才，聽說是大人物就趕緊做誠惶誠恐狀，我沒病。

醜與美本來就沒有一個明確的界定標準，我認為人的醜俊應當主要看其內心世界，字的醜俊主要看是否自然有沒有人為做作，凡是內容積極形態舒展自然就應當屬於不醜的範圍。而不是以個人喜歡不喜歡作為評判標準。

繪畫和書法不同，書法是寫《漢字》他有一條不能越軌，脫離漢字基本結構和原始要素的規律，打破這規律，比如多寫兩豎，少寫兩點等等就不行，但繪畫可以，畫人的臉可以不畫鼻子，畫山水可以不畫水的顏色等等，他甚至可以很抽象地表現世間萬物，所以，沒醜畫一說，只有《漫畫》《抽象畫》。至於醜書，實際上是大師們，原本就沒有傳統書法功底，想走創新之路，異想天開地用巜呆拙》賣萌的書風導致的產物，其實，如果某一個人這樣寫《兒童體》，彰顯《呆拙》個性，也許會被大家認可，甚至流芳千古都有可能，問題是很多書法家認為這是走向成功的唯一出路，於是《展覽廳》千人一面地出現這種醜陋的童體書法，任何事情，量變往往會引起質變，所以，書法不美即醜，繪畫不美但蘊含某種寓意，讓你去悟。

書與法組合稱為書法，也就是說書寫文字要有一定法度，不能亂來，結構性不準為錯字，形象不美為醜書，而繪畫的鑑定卻要寬泛的多，比如某位名家的狗尿體，可以稱為抽象畫，但不能稱為書法，這樣的書法恐怕連他自己也不認識。

作為普通觀賞者，我感覺不是醜畫，因為知道畫的是什麼，甚至感覺畫者畫技嫻熟精湛，至於非要把非主要部位畫的非驢非馬，或是故意為之，寓意諷刺、追求漫畫效果還是礙於不能言明的原因，說不清楚。

那點變形，確實讓人多了一點遐想，如若沒有變形，或許不會有注意或品評。

至於醜書，有點皇帝的新衣的味道，你說它醜，那你肯定被定義為“不懂書法的人”，可你說它美，又有點違心。

名家每天寫著近乎古人的字卻無法超越，心裡無疑是難受的，創新，應該是他的追求，但創新真的太難。作為創新的實驗或實踐，偶爾有自己得意的“作品”，拿出來讓大家感受或識別或共享愉悅，也是很自然的事，可惜的是，買賬的人不多，是不是真的因為不買賬就是不懂書法，該是仁者見仁的事了。

有時很納悶，什麼是好的書法作品，感覺現在人的標準就是“像古人”，古人成分越多，作品越高大上，我有這樣的感覺，看高人的書寫過程特舒服，瀟灑，大氣，極富韻律感，但欣賞成品，又感味如嚼蠟，整體感覺是似曾相識，但又不如“碑帖”曾經。

但是有些書展的作品或被人們稱為“醜書”的，那點“曾經”似乎少了點，可有很少看的舒服。

唉，其實欣賞和創新作品是一樣的難啊！

如果說，幼兒的行為，超越了人們的習慣認知，或會被稱為可愛，那成人的超人的“聰明”舉止也會被人們喜歡呢？我的答案是：太難！

其實，書法作為休閒用品，怎麼舒服怎麼來就是最好的，初學，寫的越像“碑帖”越會自我陶醉，有成就者，越能超越“碑帖”越是自己的追求。

我想，作為名家，以高品質“碑帖”作品示人，私下裡以揮灑“醜書”超越，豈不更好？

有點聽評書掉淚，替古人擔憂啦。

我說休閒用品，絕對沒有貶低書法之國粹品味，只是從它的實際功效而言，至於專業學者，那是另一個系統裡的事了！

人們總在詬病“吼書”，其實，那只是人家的一點愛好或健身的方法而已，如果你讓他寫唐楷也那樣吼，估計就真的難為他了。

我總是認為，除了專業和以“書”養家的人，多數愛好者只是愛好，其中或多以無事可做而愛好或以因健身而愛好，所以，怎麼舒服就怎麼“書”吧。

想安靜到極致，寫會兒楷書，想放縱一下，模仿一下張懷。

自己得意就好。