說到周星馳的才華，那無疑是他主演和導演的喜劇電影了，我已不記得第一次看他的電影是哪一年哪一部片子，只知道快三十年了，周星馳這三個字從來就沒有在腦海裡模糊過，而且，每次說到這三個字，就總能代表著快樂。

沒錯，看他的電影是快樂的，他總能帶給我們笑聲，他那近乎誇張和荒誕的表現形式，將港式無厘頭喜劇電影演繹得淋漓盡致，在整個華人電影圈獨樹一幟，他的電影陪伴了我將近三十年，或者應該說我看他的電影笑了近三十年，從一開始膚淺的笑笑而已，到後來的邊笑邊思考，突然感覺到看他的電影也是一種憂傷。

是的，我總能在他的電影中找到一絲憂傷，一種小人物的悲哀、掙扎和無奈。我彷彿能在他的電影中看到自己，這個世界小人物太多，每個人都有自己的悲歡離合，每個人都想得到某種方面的認同和發洩，所以，周星馳先給了我笑聲，然後再給了我認同感，他讓我覺得看他的電影就像是看到了自己，看到了自己的悲哀、掙扎和無奈。所以，看周星馳的電影，我是會笑的，可笑完之後卻發現總有一滴不易察覺的眼淚落在了心底。。。

正如他在喜劇之王開頭裡說的：“努力。。。奮鬥”，周的一生是透過不斷努力和奮鬥來實現自身夢想的，他的才華不是與身俱來，而是透過自己的努力慢慢積累而成，所以，他的電影給了我們一種實現自我的可能性，努力和奮鬥永遠是人最寶貴的品質，我們只有不斷的去努力和奮鬥，才有可能實現自身的夢想和目標。

香港喜劇電影早期有許氏四兄弟、馮粹凡等老戲骨，周星馳後來接過了他們的大棒，延續港式喜劇的繁榮並達到了巔峰，而今他年華也逐漸老去，試問又有誰能再次接過他的大棒，再續輝煌。

周星馳的電影，如果用一個詞來形容，那就只有天馬行空四個字是最合適的。

無厘頭是一種風格，我們到電影院看電影，無非是想卸下生活的中的重擔，現實中的煩惱，在銀幕的世界裡，享受片刻的溫馨和開心，不好意思，成年人的世界沒有簡單，周星馳的電影，恰恰給予了我們不一樣的歡樂，比如說美人魚裡面的羅志祥，章魚腿被切時搞笑的表情，不得不說，誇張得恰到好處~

他的電影，最大的魅力在於出其不意，不用推理，不用考慮邏輯是否合理，天馬行空的想象，鑄就獨特的星爺。

我會繼續喜歡他，雖然他在慢慢變老，感謝這個老人，有了他，我們的青春多了歡聲笑語，有新的電影也希望大家能去支援，就算是老梗，就算被評為爛片，之前太多的優秀片子，都是在網上看的，欠你三千張電影票，星爺。

這個問題不止一次的想過，和朋友探討過，所以可以把一些想法跟大家分享一下。

作為被周星馳電影影響的一代人，我們的青春期剛好撞上星爺的鼎盛時期，或者說稍有滯後（那時候多還是VCD，港臺電影傳入內地小村莊需要時間）當青春期的奇思妙想撞上星爺的天馬行空，結果是顯而易見的，彷彿只有他才能瞭解我們的想法。我們一群小夥伴能將他的每一部電影逐段分析，欣賞，膜拜。如果你對我們津津有味的分析感到不解或者聽不懂，那就會被我們排斥在外甚至輕視，並以自己是星爺“後現代主義結構大師”（哪怕我們現在也不知道這是什麼意思）粉絲而自豪。

這是一種現象的描述，哪怕現在我在寫下這些文字的時候依然能夠想起當時的幸福與滿足。那麼背後的原因是什麼呢？

私以為那更像是一種朝聖，在哪個資訊渠道獲取稀少，傳統文化佔據主導地位，思想還沒有現在這麼開放的時代，星爺的電影剛好為我們打開了一扇窗：比如他的電影裡經常會出現一本正經，意氣風發的走路臨了會因為香蕉皮滑倒--這與上面說的青春期正好叛逆，想尋求我與這個世界的不同，以及彰顯自我顛覆權威的意識是吻合的，所以才會那麼的一拍即合。

現在再看他的電影，哪怕過去了這麼多年很多臺詞場景依然清晰，這是他電影的魅力，也是對我們自己逝去青春的懷念。不管後面星爺自己說他其實拍的是悲劇但別人總當是喜劇，對我們來說現在再看可能更多的是能看出小人物背後的心酸，但那段時光總是會在心頭常年如新，小心呵護。

所以，我依然喜歡他。