當時的部分特效是派員去香港學來的，因為當時香港的特效要好於大陸，所以應該說屬於大陸上等的特效，在加上六小齡童高超的演技，配合一塊，形成了獨一無二的經典。

在當時應該是不錯了，想想當時射鵰之類的武俠劇，就知道西遊記特效水平不錯了，反正我們這麼多年看重的更多的是一個個鮮活的人物形象，已經影響了幾代人。

那個年代的特效是用光的方式去完成的 但是特效其實是為劇情服務的 去幫劇情需要實現一些沒有辦法真實拍攝的東西

老版《西遊記》是指1982年開拍，1986年春節在央視首播，楊潔擔任導演的經典電視連續劇。這部電視劇拍攝時長6年2個月。其特效水平在當時的國內屬於一流水平。當然，因資金和裝置較少的原因，很多特效是用土辦法完成的。如拍攝在天上騰雲駕霧的場景，就是演員踩滑板完成的。拍攝海底龍宮的場景就是在鏡頭前放一個魚缸來完成的等等。特效也是為劇情服務的，鏡頭中也有穿幫和畫面不和諧的情況，這些都影響不了《西遊記》作為電視劇史上最優秀、最充滿情懷的電視劇。其製作團隊的敬業精神是非常值得讚賞和學習的。

六小齡童版《西遊記》，也稱86央視版，這是兒時最留戀的影視回憶，那時還沒接觸什麼科學理論，看了電視裡的特效，還真的就信以為真，信鬼信神！玩耍時常常和童伴們一起模仿，如電視裡的筋斗雲、騰雲駕霧(逃跑時玩)，千變萬化(捉迷藏時玩)，噴火等等。對於這些特效運用，三十多年過去了，才慢慢的走進，融入百姓生活，如抖音，火山小影片等的出現，加速這一發展！要說西遊記的特效在當時屬什麼水平，這絕對是最頂級的，畢竟這是央視拍的，聚集的都是當時全國在這方面的最頂級的人才，偶爾也會為完成一個特效，一個場景去全國各大學術機構、藝術家求教，去全國最適合的地方拍攝，什麼說呢？為拍一部電視，走南闖北，東拍西攝，跑遍全國名山大河，慢工出細活，然後再不斷剪輯，修改甚至幾次幾十次重拍才完成，耗費大量資源，幾年的時間才拍了二十集左右，後續拍至41集，收視率高達89%，重播近3000次，依然百看不厭，這記錄至今沒有哪個影視能打破！不像現在一個小影視公司一年都能拍幾十集！看了一次都覺得上當受騙了！就同一時段熱播的《新白娘子傳奇》也沒《西遊記》拍的好！

我所知道的當年拍西遊記運用的特效工具，有如下這些：

1.吊威亞

2.滑板

3.噴霧機(乾冰瓶)

4.ADO特技機

難！難！難！

早在老版西遊之前日本就有拍過西遊記，特效在當時也很優秀，即便老版西遊是在幾年之前製作的，在特效上還是有很大差距的，而且老版西遊在很多畫面處理上也借鑑了日本的這版西遊，但老版西遊在人們心中的地位大家還是有目共睹的。

視覺衝擊，老版西遊畫面很質樸，場景也是前往各地實地拍攝的，如果加入了很多特效，雖說能達到很真實的水平，但再真實也真實不過實地吧，總會有一種濃重的色彩感，對觀眾產生視覺上的刺激，這樣的大片也比比皆是吧，可能你今天看了這部片子會感嘆特效真的好，明天可能也就忘了然後去關注別的特效大片了，在視覺衝擊下電視劇本身內涵也被淡化了，也就難以給觀眾留下深刻印象了。

國內當屬頂尖，國際則不足道。之所以如此取決於當時的大環境，十年動亂將將平息，改革開放百業待興，眼界並不開闊，雖然能夠成功獲得拍攝權但人員、資金、技術並未準備成熟，所以導致拍攝時間長，演員陣容不固定，特技效果單一。但為啥我們觀看的時候感覺精彩紛呈津津有味呢？主要原因是文學作品的成熟，各種不同的藝術形式早早的在我們心底做好了心理建設，渴望一睹風采；其次，在此之前我們也沒有機會接觸到其他的熒屏特效表演，作為觀眾的我們眼界更加窄；還有一個原因是我們民族文化的包容性，只要不是泯滅人性的錯誤我們都會容忍一些。我們起點低起步晚，但是我們步伐穩健快速，慢慢地大熒幕小熒屏特效製作已經發生質變，威亞、綠幕、2D、3D，動畫製作，武俠、玄幻、仙魔、穿越、科幻題材層出不窮！加油吧！