第2個部分是需要發揮腦袋的功能，動漫往往是非常幻想性的內容，往往腦洞要開得大一點，這個時候幻想就非常重要了，而往往這個時候也是腦袋很放空的時候。對於喜歡天馬行空的人，這個時間是很享受的時段。這個時間段可以跟第一階段的部分合並。

第3個部分就是創作，要把腦袋所想落實成平面創作，這個會佔據一天中很大的時間段。所想的內容，有時候還需要修修補補以及調整。另外就是線條的處理，需要很多不同的階段，從打稿，一直到定稿，再到描線，如果要上色的話，除了顏色處理之外還需要上電腦做後期處理，事情相當繁瑣，也是佔據最大的時間。

以上的個人經驗供大家參考。

大家知道動畫和電影、和漫畫是區別開的，作為一門獨立的藝術和學科大有門道。

可能不少同學是因為一直喜歡看動畫，而對動畫專業感興趣的。但進入大學就讀動畫專業以後，可能會發現，接觸到的動畫和你平常喜歡的動畫型別並不完全相同，甚至可能相差非常大。

動畫涉及到的內容實在太多了。即使你考前是一個非常“二次元”的動畫觀眾，也絕不意味著你就適合學動畫。

下面我將為大家揭秘一下動畫專業的日常會做些什麼。

首先是他們的大致課程走向：

【大一】認知課程與初步的實踐

認知方面，最重要的任務就是讓學生認識動畫，理解動畫。這個階段，有一些涉及一點兒理論內容的基礎課程，如動畫概論，動畫史，等等。同時有一門實踐課，是要做片子的，訓練學生的基礎技能。實踐課程會讓學生對動畫創作過程有一個感性直觀的認識，這對後續課程的學習會很有幫助。

【大二】敘事，影視類的基礎課是重點

動畫有敘事性的，也有非敘事性的。但動畫的本科教育層面基本以敘事片為重點。所以，大二這個階段傾向於敘事能力訓練，以影視基礎課程和動畫技法類課程為主，開始訓練學生寫故事+用畫面講故事的能力。編劇課，視聽語言課，基本都是這個階段的內容。此外，大二階段也會開設一些動畫技能方面的基礎課。

【大三】動畫技能的提高階段

有一些進階的技術技法課。並且，有一門重要的實踐課：聯合創作課。透過前兩年的訓練和通識，同學們組隊進行一部完整的動畫創作。這門課也會為大四的畢業創作打下基礎。

【大四】畢業創作

畢業創作，是大四全年的學習和實踐任務。同學們用接近一個學年的時間，完成完整的動畫創作，作為畢業作品。這個階段不會限制同學們的作品型別，敘事或非敘事均可。學校會以導師制進行教學輔導。

動畫專業平時是非常的辛苦的。

做動畫就好比親自設計和製造一部複雜的機器。需要掌握很多技能，不斷豐富你兜裡的工具。做動畫工序複雜。前期，中期，後期。都需要一步步去自己細細加工。還需要熟練掌握各種軟體。

該專業的同學會熬夜畫設計，也會熬夜做模型，一張角色設計也可能要改幾個星期，一張模型也需要大把大把的時間來完善它。有些時候還需要做一些短片讓角色動起來。按24幀每秒一拍三的話，一個流暢的動作最少也要畫八張圖，然後以此類推，可想而知一分鐘要差不多需要畫500張的量。

最後，沒有什麼專業是輕鬆的，學起來的過程是很艱苦的。