電影演員換了一波又一波，電影導演也在新舊接替。現在那些人氣高的電影作品，很多都是出自作家、音樂人、主持人之手。現在，國內其他行業的人跨界轉行當導演，拍出的電影，雖稱不上是一流的藝術品，但是票房都很高，也吸引了更多的投資人。因此，近兩年作家、主持人、演員跨界當導演的越來越多了，這一現象也成為中國電影發展中的普遍現象。

跨界導演的作品，口碑不一。有人認為他們作為新的一代導演，顛覆了傳統，為中國產電影票房做出了貢獻，與好萊塢電影在華市場形成對抗；而也有的人認為跨界導演作品質量良莠不齊，唯利是圖，算不上是好的電影作品。《致青春》被認為遠遠比不上原著，《小時代》系列更是價值觀導向不對，《後會無期》被批內容空洞。

目前在中國演員、歌手、作家、經紀人等跨界當導演，交出了讓投資者滿意的票房成績，並沒有推出讓人滿意的作品，導致電影導演的專業門檻越來越低，也影響了電影市場的健康發展。當他們都熱衷於利用新媒體展開各種各樣的營銷之時，電影的娛樂功能被無限制放大，而觀眾則是在整個作品產業鏈中消費了潮流而不是作品價值。

不管怎麼樣，跨界當導演的熱潮已經讓中國產電影的營銷模式、拍攝模式發生了變革，激活了整個電影市場，讓更多的有電影理想的人加入這個行業，也為電影的發展提供了各種可能性。但是當導演的名氣超過作品本身時，也讓這個電影浮躁了不少。

按說應該科班出身的演員比較有優勢，但目前在中國影視界特別是青年演員中並不是這樣，反而出現像周迅、趙麗穎、任嘉倫等這些非科班出身的被誇演技好的現象。

其實，演員的演技並不是表演老師教的，或者說從表演老師那裡只學到三分，而七分是靠自己去悟。這個悟，有天生的靈氣悟性，也有演員的人生閱歷。演戲是演別人的人生，你自己對社會要是啥都不懂那怎麼可能演得像呢？

現在的青年演員的成長路徑基本都是一樣的：中小學時代愛好文藝，展示演藝才能（不可否認其中很多人文化課成績不好），考上北電中戲後四年本科出來一部一部上戲。都是這樣的人生閱歷，如果不是天賦特別突出的話，面癱演技、瞪眼演技是常態就不足為怪了。

事實證明表演系本科四年是沒有必要的，表演是一種技藝而不是學歷，當年培養出周潤發、梁朝偉的香港無線的藝訓班也只有一年，建議取消北電中戲的表演系本科，辦一個一年製表演培訓班就可以了。剩下的時間他們要多在社會打滾，向社會學習，有了一定的成功和失敗的積累，他（她）的眼睛中自然就會有內容，這樣才有資格去演繹別人的人生。

對錢不感興趣的人的純純的個人愛好。

暫時把娛樂圈明星分為3類：演員，歌手，其他（相聲小品演員，體育明星，網紅等等）。那麼非表演專業的明星就是後兩者——歌手和其他。

技多不壓身，多一項技能，多一分保障。

娛樂圈流行多棲發展，影視歌跨界發展，在一方面取得成績之後，轉而向另一領域發展。

畢竟多一項技能，就多一個吃飯的飯碗，在本領域發展受挫或進去瓶頸期，可以自然的過渡到另一領域，以免歸於平淡，不再爆紅。

而且進軍另一領域，還可以增加自己的曝光機會，獲得更多關注，把自身顏色由紅向紫發展，達到紅到發紫為止；還吸引不同領域的粉絲，增加自己的人氣；賺更多的錢。

因此非表演專業明星進軍影視圈。

作為歌手是需要一個團隊的，作詞作曲，後期製作，發行專輯，演唱會安排。

想要長期發展，還是要有自己作詞作曲的歌，自己的歌，自己的故事，才能唱出感情，引發聽眾共鳴，把聽眾變成粉絲。

如果沒有持續的創造力，沒有好的作品問世，聽眾不久就會忘掉你，不久就會歸於平凡。

仔細想想看那些突然火爆全網的歌曲，如果你去查一查歌手本人，他可能就那麼一首拿的出手的歌。

到現在也不知道歸國4子有哪首歌是經典的傳唱度高的代表作？倒是全進軍影視圈了？

歌手明星很難，所以歌手進軍影視圈求發展，

其他明星一看歌手難，算了還是進影視圈吧！

因此非表演專業明星都來了，想更火，想轉行，想賺更多的錢，或者只是出於愛好，他們帶著不同的目的都來了。

作為歌手進軍影視圈，簡單啊，不再需要一個團隊，一個人就夠了，最多加個經紀人，加幾個助理，但是經紀人和助理是明星的標配啊！

既然是純純的個人愛好，那我也就不說什麼了。

無論出於何種目的，非表演專業的明星進軍影視圈。如果你自傲到處女作就要當主角，那麼你就要做好被罵的準備，如果從客串，配角做起，慢慢的磨練演技，還是未來可期的。

其實這個問題，我個人覺得和生活中的一些現象比較像。比如學法律的去做了銷售，學金融的從事了考古，學機械的在教育行業做的風生水起。那為什麼非專業的人要選擇跨行？跨行後是否後悔？能做多久？有啥感受？首先拿我個人的真例項子先給大家聊一聊，在說明星們的問題。

我大學時候的專業是自動控制方面，當時覺得學習這個專業的女孩子少，就業應該可以的。畢業後發現相關專業的工作很多，但是很多單位因為各種原因，不招女生，即使成績再突出也是沒用的。這叫做性別弱勢。後來家裡弟弟要註冊公司，涉及到很多財稅方面的問題，當時問我懂不懂這方面的時候，自己就研究了一下，發現自己其實對財務很感興趣。為了將來能給弟弟公司提供一些財務方面的指導，也是為了自己的一種興趣，開始了從零學習財務。

同樣的，現在娛樂圈有很多演員明星並非科班出身，但是在娛樂圈取得成績和地位卻是可喜可賀的。

1.李玟---華語流行歌手&美國加州大學生物系

2.林志玲---主持人、演員、模特&多倫多大學美術系

還有陳奕迅---建築系、潘瑋柏---大眾傳播、趙麗穎---航空專業等等。這些出名的明星在沒有得到同等教育的情況下，還能在娛樂圈脫穎而出，也更加印證一些道理“英雄不問出處”、“酒香不怕窖深”。他們身上有著一個共同的特點：堅持到底直到成功。

反觀那些出生在明星家庭裡，畢業於名校表演系的演員們：

像張默，爸爸是著名演員張國立，繼母是著名的女演員鄧婕，自己畢業於北京中央戲劇學院表演系。

房祖名，爸爸是巨星成龍大哥，媽媽是金馬影后林鳳嬌，自己畢業於威廉與瑪麗學院。

他們出生時候就有了別人努力一輩子可能都不能換來的優勢，可是卻沒有好好利用身邊的好資源，吸毒毀了自己的前途，也給了父母和社會不小的壓力。

俗話說“是金子早晚會發光”，在這個快速發展的社會，只要自己足夠的努力，機遇早晚會落到自己身上，不分男女老少，你我都可以的。所以無論是想進入娛樂圈的還是在普通行業的，只需要做好當下該做的，不用過多在意自己的出身，相信幸運最終是偏向有準備的追夢人的。

我認為這個現象應該得到遏制。01我們看這個問題，就像是看開車。

為什麼有人能開賽車，而一般人只能開私家車。

這是不一樣的東西，也是不一樣的技術。

我們自己開車，只要能走，不出事就可以了。

人家專業的賽車是要追求速度和技術的。

你讓一個普通人去開一個賽車，輕則是出事，重則是要命。

而現在的很多出了名的，就馬上急著去拍影視劇。

大家都知道，這個掙錢，還能留下作品。

傳名於世。

可是，這些明星可能就忘了賽車的後果。

那是要出人命的。

我說的並不是他們會死。

現在可是網路時代。

一個人到底怎麼樣，水平如何，演技如何。

分分鐘就傳遍網際網路。

沒有人會傻到喜歡一個人，就是白花錢也看。

現在，好看的，水平高的比比皆是。

犯得著這麼懲罰自己嘛。

所以，我勸這些明星，非專業的演員，演戲要慎重。

準擺好了再來。

畢竟像劉德華那樣的時代已經不復存在了。

劉德華年輕的時候，也是被人說演技不好，但好在他是演戲出身。

演技不好，就先演配角。

直到後來當紅，然後自己又潛心研究演技。

還在演唱上發展。

終於不愧自己的名氣了。

不是有名氣的人都能演好戲。

這個事實已經在無數藝人身上被驗證了。

踩雷的公司，基本已經覆水難收了。

所以，後面的要慎重。

畢竟一個電影投資幾千萬，甚至是幾億。

如果連成本都回不來。也是一個失意的事情。

與其在這些流量明星身上賭，不如花這個大價錢去捧紅一個專業的演員。

現在的專業院校那麼多畢業生。

有幾個是一畢業就有戲拍呢。

大部分都是待業狀態嘛。

其實，只要電影的劇情好，演員是很有可能被劇情捧紅的。

最起碼，這些學過的不用你再去教他怎麼演。

不是嗎。

如果一個流量明星，真的是好學的也行，如果碰上一個好玩遊戲的。

不正經給你研究怎麼演。

你還說不得，說多了就刷大牌。

難受的還是自己。

您想想，不管是花錢看電影。還是在家追劇。

誰願意看著一個熟悉的面孔，演什麼都是自己啊。

再喜歡，也不想看同樣性格的出現在所有劇情啊。

對吧。

所以，我認為這個現象真的該止步了。

有什麼不同見解期待您的交流。

現在的電視劇和電影市場是越來越繁榮，網路資訊化的發展，人們在路上或者車上就可以通過視訊軟體看劇或者電影，這些作品中有經過大學四年學習的科班出身也有通過試鏡非科班的演員。

當我們提到“非表演專業”時，都會帶有一點點的歧視，認為他們專業水平不過關，影響作品的整體質量。但是對於我們普通人來說，我們出了校門又有幾個幹著學校學習的相關的專業，即使沒有轉行，以後能真的幹一輩子嗎？現在社會發展這麼快，有沒有“鐵飯碗”？答案是沒有的。同樣的對於藝人來說，如果你真的喜歡演戲，而且認真對待，我們觀眾是不是應該鼓勵一下？

“非表演專業”為什麼會去演戲，也是有原因的：

第一、從小開始演戲。

一種可能是劇組需要小演員，機緣巧合挑中了你，家長也不反對，而你第一部戲演的不錯或者本人覺得挺有意思，走上了演繹之路。比如徐崢和黃曉明，都機緣開始當群眾演員。

第二種小孩自己特別有主見喜歡演戲或者家長慫恿（可能有功利的原因），從而到北京或橫店去尋找機會，通過試鏡，贏得演戲的可能，後來一炮人紅的。比如張子楓，不過她的唐山大地震演的也是真好。

當然這種沒有成年的小演員，希望在長大之後有機會去專業的學校學習一下理論知識，也能擴充套件一下人脈。

第二、長大進入社會後才開始演戲。

這樣的例子很多啦，周迅和王寶強，他們是有表演天賦的，表演也特別鬆弛，可能演的第一部作品就演的特別好，然後被大導演看到，當然這樣的演員也是非常辛苦，一般是一邊學習一邊表演，沒有演技的經驗就現場或者臺下補救，非表演專業只有有天賦加努力的演員才能成功。

第三、愛豆轉演員的，當然這種是現在大家比較厭煩的一個型別。

這種型別主要是在沒有演電視劇或者電影之前，已經有大量的粉絲或者已經小有名氣，而現在的跳舞市場和音樂市場不斷的被壓縮，就需要演戲來提高自己知名度或者為了掙錢。當然我們沒有否定他們，如果你在演戲方面態度認真，而且有明顯進步，沒有特別尷尬，大家也是樂意見到你在影視作品中出現，比如肖戰，演戲演的也是不錯，如果繼續進步，希望多演一些。

當然也建議“非表演專業”的演員從配角演起，這樣戲份不多，有更多的時間適應，學習，如果表演不好的話，觀眾也不是有太大的反應，不會影響作品太多。當然態度是第一位的，如果你不認真的話，演多部戲也沒進步，捱罵也是可以預見的，比如楊穎。

我覺得現在是一個前所未有的開放時代，任何人都可以在合適的平臺展示自己的個性，才能，特色！不用說非表演專業的明星，就是普通人現在都可以在社交平臺去展示自己，當然也有素人去演戲的！只要有人看有人欣賞，再準確一點有流量就是合理的！

再拉回來說，表演專業的人不一定演戲就好，非表演專業的不一定就不行！人的潛能是無限的！不要被自己的專業限制了自己的人生！以前魯迅先生可以棄醫從文，現代也有很多人放棄自己的專業，做其他的工作也做得很好的！其他行業也可以互相轉行，表演行業為什麼不行？

我覺得關鍵的問題不是非表演專業的明星該不該演戲，而是能不能演好的問題！

周迅，孫儷這種非科班出身的，但是演技炸裂的人還是不少的！當然也有類似某大寶貝這種，空有流量卻沒有收視率的！我們不怕你是非科班，我們怕你非科班還不知道自己半斤八兩挑戰觀眾眼球！

當然非表演專業的明星演戲這種情況不用我們評說，市場是最能檢驗一個人的能力的，你行，無論出身，都會有回報！你不行，也無論出身，必會狠狠打臉，時間會檢驗一切！

現在我們越來越多的聽到一個詞叫“藝人”，因為明星們不再侷限於自己的單一領域而是開始了跨界。對於非表演專業的明星接演影視劇，他們的初衷肯定是想得到“雙贏”的局面，明星需要影視劇增加曝光率，影視劇希望明星帶來流量和話題，大家各取所取。

都說藝術是相通的，但表演畢竟也是一個專業性很強的行當，並不是誰都可以來的。雖然有一些知名演員也不是科班出身，但他們屬於“老天爺賞飯”先天就悟性高，自身又勤奮的型別。如果明星們也能踏下心來，仔細揣摩角色，用心來演，觀眾們都是能夠看到並認可的。

張國榮的歌聲打動人心，電影《霸王別姬》中他飾演的程蝶衣也成為經典，並憑藉此片獲得第4屆中國電影表演藝術學會特別貢獻獎。導演陳凱歌表示張國榮是極端用功之人，《霸王別姬》開拍前他到北京生活了六個月，專心學戲，以至於陳凱歌準備的一個京劇演員替身到最後也沒派上用場。

觀眾看的是作品，只要明星們能夠拿出足夠有誠意的作品，那麼不管你是歌手、模特還是主持人，我們都認可在這部戲裡你就是一名演員；如果只想划水，那麼對不起，票房口碑撲街也是情理之中的。

對於現在越來越多非表演專業的明星去演電視劇或電影這件事，我是這麼看的：

有些明星確實喜歡錶演，也有表演天分，從前可能因為機會不合適，沒能進入影視圈兒。

現在有了合適的機遇，去實現自己的夢想，我覺得這無可厚非。

而且這些明星，如果敬業又肯努力的話，說不定也能給大家帶來不少好的作品。

但是，有的明星之所以去拍電視劇或者電影，是因為有了名氣，可以趁機賺錢，這就另當別論了。

我覺得，趁著自己紅的時候，好好撈一票的想法是非常短視的。

這樣做，可能會贏得短期的利益，但會失去觀眾的心，這非常不可取。

表演是一門藝術，一門學問。

要想做好，並不容易。

並不是有了名氣，是個名人，就一定行。

觀眾的眼睛是雪亮的，並不是隨便就可以糊弄的。

我覺得非表演專業的明星去演電視劇或電影，需要量力而行，不要一切以錢為目的。

百家爭鳴，思想碰撞，造就了中華歷史上輝煌燦爛，群星閃爍的時代。

百花齊放，百家爭鳴，多美的一番春回大地美景！

網際網路時代下，搶佔電器份額的不是國妃蘇妃，而是京妃。個人不管表演是否專業，薯條漢堡各有所愛。

藝術源於生活，只要生活過的具備表演的潛質。很佩服有能力有膽量去做自己想做的事的人，給他們點個大大的贊。