輕音樂《亂紅》以中國山水畫般的清悠淡遠演繹著現代人的情感、夢想和希望。專輯中，陳悅細膩而感性的演繹是傳統的、古典的，更是現代的、時尚的，將現代東方女性的含蓄之美、嫻靜之美、雅緻之美，展示給世界。

輕音樂《亂紅》是陳悅的一張音樂專輯名稱。這首曲子選自宋代歐陽修《蝶戀花》中的“淚眼問花花不語，亂紅飛過鞦韆去”之句。音樂以重複低迴的旋律，徐徐遞進的簫聲描述紅塵中人的情感糾結，琴聲如水亂紅飛花中有淚眼盈盈的意境。

樸素的笛聲在銀珠落盤般的鋼琴音符裡起落，獲得了新鮮的生命力和極具時尚感的表現力。簫笛的音韻傳達著木管特有的沉思與了悟，而鋼琴雖然多是在低音區零落地彈奏，卻仍不失“樂器之王”的寬闊襟懷，正是東方靈性與西方智性的完美融合。

《亂紅》專輯中的大多數曲目都是即興演奏。即興演奏似乎輕鬆自如，實際上卻最見樂者的功力，既要求樂者具備異常敏銳的感知和睿智，能捕捉住靈光一現的瞬間樂思，又要求有極其豐厚紮實的積累，能夠使瞬間的閃光最終成其為一個完整的、真正的藝術作品。

《亂紅》，是取歐陽修《蝶戀花》中的“淚眼問花花不語，亂紅飛過鞦韆去”之句，以不斷重複低迴的旋律，層層遞進的笛聲描述淚眼看飛花的意境；陳悅以自身的藝術修養加之對該詞的獨到理解，深情地把它演繹出來，使人聽了柔腸寸斷，悽傷綿綿。好像是在聽著一位韶華已逝的女子在泣訴自己的人生不幸，引起人們有江州司馬“淚溼青衫”般的共鳴。

初次聽見這首曲子，心靈就被震撼了，那麼清澈，悠揚，婉轉的一首笛琴曲，此曲只應天上有，何時飄落到人間？竟是這樣的傾國傾城，這樣的引人入勝。

那來自心底深處的共鳴和震撼，無不牽動著心靈上最溫柔的一根弦，彷彿有人在深情地呼喚。

笛音低迴，但並不如泣如訴，流淌出來的是脆生生的暖，如飲一杯甘美的酒，醉到濃豔。那醇醇的韻味彷彿是小橋流水的潺潺之音。

笛聲伴著琴曲，在心間飄蕩，在耳際環繞，如一杯綠茶的清香，輕輕飄到心靈深處，那麼繚繞著，纏綿著，動情處，禁不住會讓人潸然淚下。

柔和的鋼琴曲起起落落，跳躍著靈動的旋律。像一雙溫暖的手，那麼溫柔的撫摸著，揉捏著。讓人那麼妥帖和舒適。

這意境，似乎是在紅花綠柳，天高雲淡的世外桃園一樣，柔美的笛子聲裡，演繹著夢想，品味著希望。

《亂紅》所描述的意境是一個東西方音樂元素奇妙融和的音響國度，時尚與傳統的天作之合，心靈棲息的世外桃源。笛聲如水，在鋼琴的映襯下起起落落。音樂中似有泰戈爾的韻腳，隱約散發著綠茶的清香。笛子與鋼琴合奏的聲音之美妙，使人彷彿能看見一個個銀質的音符從笛聲中滑落，在鋼琴上跳躍、閃爍，心也跟著音樂，來到了一個靜謐安詳的清涼世界。

《亂紅》，是取歐陽修《蝶戀花》中的“淚眼問花花不語，亂紅飛過鞦韆去”之句，以不斷重複低迴的旋律，層層遞進的笛聲描述淚眼看飛花的意境；陳悅以自身的藝術修養加之對該詞的獨到理解，深情地把它演繹出來，使人聽了柔腸寸斷，悽傷綿綿。好像是在聽著一位韶華已逝的女子在泣訴自己的人生不幸，引起人們有江州司馬“淚溼青衫”般的共鳴。

像《亂紅》這樣的曲子本不適合填詞的，它自有自己悠遠的意境。但這首歌詞實在寫得不錯，看看吧，也許有助於理解這首曲子的意境。

亂紅 作曲：陳悅 作詞：莊暢宇

寒塘看柳山成碧， 小院無聲滿階塵。 窗影搖曳，簷月寂寂幽閨人。

一盞酒，灑向舊時春。

燕子歸去無人管， 牆下鞦韆枉傷神。

長衣亂舞，簾幕空垂掩啼痕。 嘆只嘆，杏眼似水深。 寶篆騰龍疊飛緒， 翠袖拋香心既焚。

才說相思，衷腸吐罷卻離分。 如今，一 一寂寞身。

清歌又惹當年事， 懶對鸞鏡點丹唇。 多少哀嘆，悠悠流水閉重門。 斜陽外，邊火又黃昏。

昔日堂前郎切問， 今夜燈下不見君。 執筆欲言，滿目落花正紛紛。 怕只怕，堆起無限恨。

塞外良人充戍旅， 除卻書信兩無聞。 待到來世，同做天上一星辰。 從此，不做離亂人， 從此，不做離亂人。