倆個理由

從演技方面上講：八九十年代時，電影的特效方面都沒有那麼先進，所以大部分的人觀看影片，只會看演技，看演員是否能夠演出情景需要的演技。如果一部影片裡很多觀眾吐槽到演員的演技時，那麼演員也很明白自己應該從哪些方面去提升，自然而然得就提升了演技。

從影片市場上講：隨著時代的發展，我們也逐漸有更多的機會去觀看影片，那麼在每一次觀看影片之後，我們的看片標準也會隨著觀看的次數逐漸提升，自然而然覺得現在部分影片沒有以前好看，每個人的口味都在提升，同時也有些影片都是模仿以前的經典影片，所以先比較起來就會覺得不怎麼好看。

不過在現如今也有很多香港影片好看的，例如寒戰之類的。個人覺得都還可以的。現在還在處於影片發展階段，當然有些不足，所以就得靠我們多多支援以及反應了。

按理說，現在的科技和生活條件越來越好，電影應該會越拍越好的啊，為什麼相反會走下坡路呢？綜合原因，應該有以下幾點。

1. 在這個看臉的時代 一些網劇好看的n線小演員都能被人稱讚演技好然鵝演多幾部劇就露餡了 或者說這些個人只適合演某一種戲 這種人沒有實力/戲路不寬 是走不長遠的 能留下來的都是有實力的能夠長紅的給人留下印象的也都是那些實力派的演員 而且現在的演員大多都沒有老一輩的那種鑽研勁頭了 自然質量就下去了唄 而那些真正有實力的 卻因為種種原因被埋沒了。

2. 還有現在的編劇也不鑽心去寫劇本，就那小說改編改編，亦或是把一部電視劇使勁的翻拍N遍，雷同的電視劇會給觀眾的審美造成疲勞的。

3. 真正的用心製作電影的導演是越來越不多了，現在選角主演看演員的票房號召力，壓根就不太考慮演員的演技以及適不適合角色的定義，這樣一部粗製濫造的電影當然是質量上過不了關啊。

八九十年代，資源睏乏，精神生活單一，當時的香港電影和電視劇在大陸是很流行的，香港演員當時的穿著打扮都會在大陸跟風效仿，當時一部《上海灘》大冬天許文強穿個風衣，脖子上帶個白色圍巾，那叫一個帥，就是這個造型影響差不多一代人，記得當時街頭很多穿大衣不把袖子穿上，也帶個圍脖，凍的鼻涕一把淚一把的，寧願在冷風裡，讓風把圍巾吹起，風度不是一般的瀟灑。小時候還有貼紙都是港臺明星，好多小朋友都會選擇自己喜歡的明星的明信片，海報之類的。記得當時的《萬水千山總是情》《射鵰》《八仙過海》《上海灘》《流氓大亨》《京華煙雲》《火鳳凰》等，播出時真的可以說是萬人空巷。因為當時我們大陸的影視作品儘管製作內容也比較豐富，但是數量上少之又少。比如《少林寺》，我記得當時我們城市的電影院，每天演，一部片子連續放半個多月，看過五六遍的大有人在，，原因就是當時百姓娛樂上真的沒啥選擇。現在國內影視百花齊放，老百姓選擇的機會太多了，但是太多的投機取巧，比如說一部宮廷戲播出後反應巨好，那接下來就會有不同公司十幾二十部雷同的影視劇推出，直到把觀眾看吐了或者文化部出臺檔案制止再拍同類作品後，才告一段落。不像八九十年代的香港，大部分作品都有其獨特性，演員的美也不是千篇一律。

八零九零年代是電影輝煌的時代，那個時候很多人都經歷過飢不果腹的生活，從而造就了他們吃苦耐勞的不屈精神。生活雖說一年比一年好，但那飢不果腹的經歷卻深深的刻在了他們的心上，所以那個時候的演員都非常的拼命，所以那個時候的電影作品作都非常的經典！而現在的人尤其是孩子大都過著衣食無憂的生活，從而缺少那種拼搏精神，所以現在的演員和作品都達不到以前的高度！個人觀點，不喜勿噴！不同意見請留言，謝謝！

時代不同了而已，資訊爆炸的時代，見得多也就要求高了，舉個例子以前村子只有一個女人怎麼看怎麼好看，去了大城市之後，對女人的要求肯定提高了，長的好看，嫌她胸小，胸大的，嫌她長得一般

嚴於律己寬以待人，看喜劇你笑了就可以了，看悲劇你傷心了就成功了，何必糾結演員的演技

我看這個香港電影和內地差不多，八九十年代確實比近幾年好，原因我看大致與經濟有點關係，人們都向錢看了。再則文化多原化了，如手機、電腦，，也是因素一。