古典名著中為什麼有那麼多神話色彩？主要因為，古代封建社會中，被壓迫的人民不得不把美好的願望寄託與幻想，寄託於美麗的神話。作者當時攝於封建體制的專橫，殘暴，只有借物言志，藉助神話故事來敘述人間的事物，與真實的生活拉開一些距離，藉助神話，達到某種創作目的，這是古典傳世名著那些作者的一種思考方式。所以，即使是真實的歷史，也要寫出些神話的故事。其實，這也是當時社會的讀者的需要，也是創作者的需要，只有用參雜古代神話的表現方式，抒發他們對社會、對生命、對生活現實的一種反映。

新增神話故事，更能使人接受，古人比較敬畏神靈，假託神仙，可以使故事讓人感覺理所當然，後面在託物言志，人們更容易接受。神話，是古代人們對大自然的探索和驚奇的遐想，是古代人們對社會、文化現象的理解與想象。

神話和傳說，也是民間文學的一部分。它不是歷史，但卻是人民創造的文學的歷史、信仰的歷史。我們很容易把這些優秀的東西和迷信混淆起來，這一點是非常值得注意的。從文學的源頭探詢，神話應該是最早的文學樣式。至少，在文字還沒有產生以前，神話就已經誕生了。

　　每個國家都有自己的神話和傳說，應該說一個國家的歷史越悠久，其神話的數量就越多，而內容也就越豐富。中國是個多民族的國家，所以，我們的神話和傳說的內容以及數量都是非常豐富的。但有一點我們要注意，神話絕對不是憑空想象出來的。用我們通俗地說法是，很多的自然現象人們還不能解釋，所以才歸結到神話上來。其實，它也表達了人們的願望。對無法解釋的東西找出一種解釋。

　　神話都是瑰麗的、宏大的，有強烈的幻想色彩。神話的作用還有一個，那就是創造歷史、記錄歷史，儘管這種歷史是想象的、主觀的。比如人的來歷、補天等等。但他們創造神話的一個基本前提是：萬物有靈論，認為大自然的一切都是有生命的，比如風雨雷電等。它是一個民族或者一個國家最早的集體認識和集體心理。這些神話是瞭解一個民族心理和精神特徵的重要工具。

　　我們的文學、繪畫、音樂，到現在依然有很多神話體裁的。包括文學批評、心理學研究、美學研究等等，還是以神話為主體的。神話是永恆的，就像我們的童年一樣被我們回憶著，品味著。

古代的傳世名著大多都有神仙的描寫，如《莊子.逍遙遊》、《列子》、《離騷》、《天問》、《九歌》、《淮南子》、《史記》等，《山海經》有夸父追日、女媧補天、精衛填海、大禹治水等膾炙人口的古代神話傳說，《封神演義》描寫了姜子牙輔佐周室討伐商紂王的故事，闡教、截教諸神仙鬥智鬥法、破陣封神。《西遊記》描寫了唐僧取經的故事，是一部純粹的神仙體系小說。《紅樓夢》裡賈寶玉是神瑛侍者轉世，林黛玉是絳珠草投胎。《水滸傳》裡三十六天罡星、七十二地煞星聚義。《三國演義》裡有于吉、左慈、李意、紫虛上人、南華老仙的描寫。等等。為什麼這麼多的古代傳世名著有神仙的描寫呢？我認為有以下幾點原因:1，崇拜，中國古人認為萬物有靈，而主宰世間萬物的是上天。遠古時代由於生產力低，科技不發達，人們的認知能力有限，自然界的日月星辰、風雨雷電、地震海嘯、人類的生長壯老己等都不能解釋清楚，認為世間所發生的一切都是上天所為，而上天有神靈，地上有鬼怪，由此產生了祝由、祭祀等，祈求上天神靈保佑，對上天和神靈產生了敬畏之情。2，對美的追求和幻想，文學作品的宗旨是頌揚真善美鞭撻假惡醜，透過對神仙的弘揚正義、懲惡揚善描寫，使讀者感到揚眉吐氣痛快淋漓。3，文學作品的可讀性和趣味性，對神仙的描寫可以不受時間、空間的限制，人物和故事情節的設定可以天馬行空，使文學作品讀起來讓人感到應接不睱、妙趣橫生。綜上所述，古代的傳世名著都有神仙的描寫是必然的也是不能或缺的。愚見，請斧正，謝謝！

文學創作來源於生活高於生活，一定程度上反應了當時的歷史。那麼古代是否存在一些我們未知的呢？神話中的是否存在呢？作為現代人，信仰唯物主義，這些只是一個疑惑。就像我們的生肖屬相，為什麼十二個屬相，除了龍以外，其它都存在？我們沒有見過，就一定不存在嗎？