蘇軾雲：“味摩詰之詩，詩中有畫，觀摩詰之畫，畫中有詩”。王維，詩人兼畫家於一身，他把詩畫藝術融為一體，形成了自己的藝術特色。即詩中有畫，畫中有詩，詩中有禪的意境。如“松含風聲裡，花對池中影”“萬壑樹參天，千山響杜鵑，山中一夜雨，樹杪百重泉”層次豐富，遠近相宜，乃至動靜相兼，聲色俱佳，更多一層動感和音樂之美。“不知香積寺，數里入雲峰。薄暮空潭曲，安禪製毒龍”顯得空靈，不用禪語，又具禪理。他的詩清新淡雅，意境悠遠，情景交融，又飽禪意，不愧為多才多藝的詩人。

為什麼王維的詩會是禪意滿滿呢？

這要從他的字：摩詰。說起！因為佛教有一本很著名的佛經《維摩詰經》所以王維的字就取自這本經名！王維崇尚佛教！受佛教的薰陶影響，他的詩情畫意都離不開佛教的影響！我們讀他的詩就會給讀者一種很美好的享受，即空靈又安靜！他的每一首詩都可以說是一幅美麗的畫卷！讓讀者感覺到雖是詩確好似在欣賞一幅畫！

王維具有多種才藝，不同藝術相互滲透對其詩歌詩歌產生了深刻的影響。他以畫入詩，使其山水詩形成了富有詩情畫意的基本特徵。王詩語言含蓄，清新明快，句式、節奏富於變化，音韻響亮、和諧，具有音樂美。 總之，王維的山水詩無論從詩的題材內容，還是詩歌的藝術丰采上都對後世詩歌產生了深遠的影響。

王維以清新淡遠，自然脫俗的風格，創造出一種“詩中有畫，畫中有詩”“詩中有禪”的意境，在詩壇樹起了一面不倒的旗幟。

詩如畫卷，美不勝收 。層次豐富，遠近相宣，乃至動靜相兼，聲色俱佳，更多一層動感和音樂美，遠景近景，仰視俯視，冷色暖色，人聲水聲，把繪畫美、音樂美與詩歌美充分地結合起來。 王詩的畫境，具有清淡靜謐的人性特徵。神韻的淡遠，是王維詩中畫境的靈魂。意趣悠遠，令人神往。

情景交融，渾然天成。在優美的景色和濃厚的田園氣氛中抒發自己沖淡閒散的心情。從細微處入筆，捕捉典型情節，抒發無限深情。王維詩歌中借景寓情，以景襯情的手法，使他寫景饒有餘味，抒情含蓄不露。在王維的詩歌中，有不少採用了直抒胸臆的表達方式，而且往往顯得自然流暢，蘊藉含蓄。王維寫情之處妙處還在於對現實情景平易通俗的描寫中，蘊含深沉婉約的綿綿情思，又多隱喻比興。

王維又有很多詩清冷幽邃，遠離塵世，無一點人間煙氣，充滿禪意，山水意境已超出一般平淡自然的美學，含義而進入一種宗教的境界，這正是王維佛學修養的必然體現。王維的生活的時代，佛教繁興。士大夫學佛之風很盛。政治上的不如意，一生幾度隱居，使王維一心學佛，以求看空名利，擺脫煩惱。

王維的律詩絕句，篇幅短小，語言精美，音節較為舒緩，感情真摯，語言明朗自然，不用雕飾，具有淳樸深厚之美，詩中有畫，畫中有詩，雄渾華麗，澄淨秀雅，形式整飭而氣勢流蕩。

王維的詩句被蘇軾稱為“味摩詰之詩，詩中有畫，觀摩詰之畫，畫中有詩”。他確實在描寫自然景物方面，有其獨到的造詣。無論是名山大川的壯麗宏偉，或者是邊疆關塞的壯闊荒寒，小橋流水的恬靜，都能準確、精煉地塑造出完美無比的鮮活形象，著墨無多，意境高遠，詩情與畫意完全融合成為一個整體。

王維是盛唐詩人的代表。王維在寫詩的技巧上有著很高的成就，但由於他有消極遁世的思想，在其不少詩篇中，含有逃避現實的消極因素。因此，在文學史上稱他與孟浩然同為“隱逸詩派”的代表人物。

王維詩現存不滿400首。其中最能代表其創作特色的是描繪山水田園等自然風景及歌詠隱居生活的詩篇。王維描繪自然風景的高度成就，使他在盛唐詩壇獨樹一幟，成為山水田園詩派的代表人物。他繼承和發展了謝靈運開創的寫作山水詩的傳統，對陶淵明田園詩的清新自然也有所吸取，使山水田園詩的成就達到了一個高峰，因而在中國詩歌史上佔有重要的位置。與孟浩然並稱，是唐代山水田園詩派的代表人物。

王維的創作才能是多方面的。他的五律和五、七言絕造詣最高，同時其他各體也都擅長，這在整個唐代詩壇是頗為突出的。他的七律或雄渾華麗,或澄淨秀雅，形式整飭而氣勢流蕩，堪稱盛唐七古中的佳篇。