帶國字的分量很重，不是一般能撐起來的。

國風看上去比國學、國粹更加虛無縹緲。

很多的傳統之所以稱之為“優良傳統”，是因為有大量的人在用，在說，在聽，工作生活離不開。

還有很多傳統，用的人真的很少，看上去有點價值，那怎麼辦？以文化遺傳的頭銜出現，有的是有形的物質文化遺產，有的是無形的非物質文化遺產。特定的人群，撥點錢撐著。

還有一些，用的人少，價值還不大。只能湮沒在歷史中了。

戲劇，表演的形式程式化，節奏上還跟不太上現在的生活節奏，如果不是政府撐著，基本上挺難的。

雖然我也挺喜歡說書，要把人說住，坐下啦聽半個小時，真得挺難。

國風盛行的當下，真正意義上的迴歸是不存在的，

但是我們還是要樂觀的心態去看待傳統文化和現實生活的有機結合，流傳著幾千年的歷史文化，經過沉積已經被很好的發現和保護下來，當然也有少部分的文化遺產保護工作不及時，以至逐漸消失，令人惋惜和痛心，

國學文化的博大精深得以傳承是中華民族的幸事，我們要把民族的文化瑰寶繼承和弘揚光大，不是停留在語言上和文字中，而是要全面貫徹落實科學發展觀和教育思想體系，普及到下一代，子子孫孫無窮無盡的流傳，這是我們自己固有文化，不應遺失，如果誰的手上失去了誰就是千古罪人，

國學教育已經由輕描淡寫的歷史時期，進入工筆重彩加大寫意的時代，

而今的國學上至白髮蒼蒼的老人，下至嚶嚶的幼兒都在以國學為思想，潛移默化的影響和改變我們的社會主義現代化建設，

反應在所有的領域裡，

繪畫藝術，書法藝術，音樂藝術，文學藝術，手工藝製作工藝製作藝術，詩歌創作和散文創作藝術，中華武術藝術，以及近代衍生出來的攝影藝術，雕塑藝術，建築藝術，行為藝術，舞蹈表演藝術，電影藝術，服裝設計藝術，聲樂戲曲藝術，民族通俗藝術，地方民間表演藝術，食品包裝和各類重工，輕工產品的設計藝術，等等都符合我們對藝術的傳承和發揚光大，所以我們要清醒的認識，國學文化遺產保護與我們的社會主義現代化建設事業發展，關係越來越密切也就是關係重大，

當下的國風已經成為社會中的主題，體現在青少年兒童的教育系統中，課堂上，學時之外，我們看到了希望，看到了未來，

《國風，曲藝》華人能熱知國風為何物者，屈指可數，寥寥無幾，談何盛行。即使是在家象牙塔中修煉四載的辛辛學子，只要不是專修中國語言文字類，學習其它理工化醫科目的學子對國風一詞也知乏甚少，除非他對中國古典文學有狂熱的喜愛。非我狂言，不信你可去鬧市中隨便詢問幾人，他們對《詩經》知多少。曲藝一詞，為何曲在前而藝在後，曲是一種韻文形勢，出現於南宋和金代，盛行於元代，主要代表有巜元曲》受民間歌曲小調影響，雅俗共賞。藝是曲經人們經過各神形式提煉昇華而成，合為曲藝一詞。曲藝主要的表現形式有二人轉，北京評書，京韻大鼓，蘇州評彈，快板，天津時調，四川清音，相聲，及廣泛流傳於江浙滬地區的小熱昏，《十八摸》是傳統節目，老百姓個個踮腳引頸看得哈哈大笑，藝人代表有周立波，趙本山，但都是俗不可耐。從當下各省來看，對流流歪，拆東東的曲藝仍然抱有極大熱情地區有，東北三省，和西北邊緣地區。而且觀看人眾大都是六十五歲以上，沒上過幾年學的老年人群。青黃不接，己成不爭的事實，造成這一殘酷現象的原因諸多，但歷史的車輪，滾滾向前，曲藝己成昨日黃花，花敗葉落無復回，螳臂當車枉徒勞。

迴歸不了，文化土壤已經變了，現在所謂的國風都是不倫不類的，觀眾也沒有耐心真正靜下心來去欣賞，去研究，更多的是跟風，覺得這個流行，當這陣風過去之後，又有幾個人能堅守傳統？就好像現在有年輕人喜歡穿民國的學生裝，喜歡穿漢服，但總感覺不太對勁，因為整個人的氣質都變了，大環境也變了，我很惋惜傳統文化的沒落，也希望它能重新繁榮，但現實很殘酷，每個時代都有它契合的文化符號和就行元素，就像在清朝有人唱搖滾也很奇怪一樣