博物館首先要歸類，根據年代從古至今排列，越是古代分類越細。其次價值等級分層次，按價值分為好，中，優，差。再就是劃區域，按出土文物地域劃分。重中之重，要有雷人的鎮館之寶貝。

博物館是有生命的。

如今在國內有許多新興的民間博物館，這些博物館逐漸為當地的一個文化標杆，對於這種熱潮，如何讓博物館具有生命力與靈魂？

1、 博物館是一個需要思想而沒有思想的藝術行業。為什麼博物館需要思想？因為博物館和圖書館從古至今都是人類知識的寶庫。

【Museum（博物館）——繆斯（ Muses ）是希臘神話中主管科學和文藝的女神們的總稱。】人類文明已經在能源、材料、資訊化的發展基礎上更加迫切於知識的進化和思想的進步。

近年來中國博物館大量崛起，指標化、商業化的催產下，博物館的建設大多欠缺思考的仍然以傳統的展陳、敘述形式為主以為快速完成工作。

多數設計師缺乏思想的創造力和深厚人文知識，更不用提跨界知識，最終並沒有能力將優秀的作品呈現給大家，這是中國展館行業停滯不前的主要問題之一，對於設計面臨的問題，不是材料方面，也不是審美方面，而是思想上沒有進步。

為什麼博物館要有思想，因為需要館來承載館自身的主體，並不是陪襯。比如臨展就不需要太多思想，它主要展現展品為展覽目的，而不是展覽本身。博物館要有思想，是因為博物館自身和展品是融為一體的，還要表現人文歷史及各種觀念的升級，所以展館的設計必須是要有思想的。

最終評估一個博物館的好壞，主要看這個館的設計思想層面，注重展館是不是深刻、是不是有意義、是不是獨到、是不是廣傳，這才是專案評價的核心。從另一方面說，技術可以被淘汰，審美方式也可以隨著時間轉變，甚至展品的級別也有可能在新的發現中升級或降級，而真正能夠永恆的是一個作品具有至高至上且獨到的普眾思想。

博物館設計是一個綜合能力要求很高的職業，想法不同於思想，博物館設計師思想型設計師，火花和創意都是想法，而不是思想。思想是有論點論據的，獨到的，正確的，是可以經受推敲的而並非簡單的“有意思”和審美。所以想法是不能代替思想的，現在好多公司把創意出的想法當思想去說服甲方，這樣的創意的深度和力度肯定是不夠的。

思想是人類對世界萬物一種觀測和整理，思考的結果，也是識知的一種延續，思想才是設計師應有的最偉大的能力。

中國有95%的設計師是表現型設計師，國外大多數基本都屬於表現型設計師。功能性設計師相對較少，整個行業中大概只有4·9%的設計師屬於功能性設計師，其中德國、日本居多。他們多是研究設計使用的合理性，功能性和舒適性包括人機介面，我認為功能設計師在未來行業的發展中更為稀缺卻更為重要。但思想型設計師只佔整個行業中不到0.1%，因為他們不僅要具備哲學、科學、文學、美學及社會學等多方面的知識系統，更要具備多元化的技術應用的專業知識並能夠融會貫通，重點是要把這些知識消化後，在專案中進行應用。並形成獨到的見解，才能成為好的思想設計師，思想型設計師在行業中最為稀缺的。

什麼樣的設計師是思想型的？

1：在思想的程度上不斷加深，也要在作品中表現思想優勢和落於形式上的轉換。

2；透過思想，形成獨有的設計哲學。

3：以思想為基礎推動形式上的創新。

現代博物館業的如何發展？

現代博物館缺少展覽大綱，設計大綱：

現在國內的實際情況是整個博物館行業只有人在做內容大綱。沒有人去做展覽大綱和設計大綱。就像導演的指令碼依據原著進行改編，原著即內容大綱。導演的指令碼就是一個真正的設計大綱和展覽大綱。每個好的導演他的每個指令碼、片子、風格都是不一樣的，最終能呈現出具有思想側重的作品。

所以目前中國展覽行業的現狀出現了一個很大的問題，就是大家把內容大綱直接變成了設計。那麼出現的結果就是隻是展陳和表面形式的呈現。