說人家隸書寫俗的人，同樣也會說人家楷書草書寫俗了，與書體無關，只是以此來打擊異己而已。

俗雅是不同的認知，沒有誰俗誰雅，沒有書體區別，只是蠢人喜歡在這上面打發時間而已。

臨帖不精，涉獵過少，只重形似、不重神韻，必然落入俗套，大多數習隸書者屬於此類，所以才造成隸書被寫俗的印象。

有幾種書體沒寫俗？今人寫字是為了名利，而古人相對來說並不刻意為了成為書法家去掙錢和名，只是成為名人之後其書才具有了更大價值。當然，這也和古人主要用毛筆書寫有很大關係。寫經書法就是典型，誰知道那些寫經人的名字呢？

隸書是入門容易提高難啊！但隸書完全可以寫的生動，活潑，靈動，高古，雅緻的，因為隸書是一種生命力極強的書體。如果有人說當代人把隸書寫俗了，這種說法是不客觀的，也是不全面的。

隸書在東漢時期已達到頂峰，至今無人超越。隸書在漢字演變和發展過程中起著承上啟下的作用，如果沒有隸書，就不會有草書、楷書和行書。

各位網友看一看當代書壇上的幾位隸書大家的書法作品，張繼、劉文華兩個人寫的隸書就很有靈活度嘛！就不俗嘛！還有張建會寫的隸書，也是很有特點的。以上三位書法家寫的隸書都不俗，都已形成自己的書法風格了。這就是他們倡導隸書創新的結果。隸書創作首先要脫俗！雖然張繼、劉文華和張建會的隸書在書界頗有微詞，但他們還是為隸書創新盡了最大的努力的。

實際上，學隸書，只要掌握好用筆和結構佈局規律，再加上墨法變化，書寫時把握好用筆的力度，厚度，靈活度，是完全可以脫俗的。

我的建議是：學隸書，必須從漢碑入手，勿學近代，現代和當代人的隸書。如果把漢碑臨摹好了，再慢慢融入自己的個性，這樣創作的隸書作品，就是高古、高雅的隸書作品。多年來，習隸者都在摒棄蠶頭雁尾，認為只力避蠶頭雁尾，就算是創新了，就不俗氣了。我認為，問題關鍵不在力棄蠶頭雁尾，而主要在用筆！把用筆解決好了，一切問題就都解決了。

上圖為張繼隸書作品。大家仔細看看，俗嗎？這幅隸書小品，用筆符合法度結體靈活多變，章法佈局科學合理，墨法有變化，特別是落款的設計，是很特點的。

上圖為言恭達先生的隸書作品，俗嗎？請各位方家法眼一辨。

上圖為劉文華老師的隸書作品，各位網友仔細看看，俗嗎？我覺得劉文華老師的這幅書法作品，不俗！很高雅！

隸書在當代，為何有人說寫俗了？

實際一些說法，分兩種現象，一則有水準的隸書創變者，一則屬於古法失卻的創變或追風者。

其實每一種書體都面臨著如此的現象。草書更有書寫的俗氣者居多，而真為高水平者少之又少。

面臨的問題就是除去楷書精準者頗多。因為重視程度高，愛好者或是從書者都是對楷書下功夫。因此現在楷書的精準度要比其他書體體寫的要好。

隸書是一部分屬於中規中矩者，書貌古意濃厚，書寫的法度精準，缺失一種形式的活潑生動性。而對於現在隸書的創變，近似南北朝時期的碑體，一樣的的姿態與千變結體。似乎出現了“繁榮”景象。而所謂變化，良莠不齊，俗到底的隸書之變。無隸書之特徵了，尤是冗雜其他的書體，出現了不倫不類。也有的跟風今人書，更是隸書法性缺乏。一種看像為變，實際是一種藉口隸字，是為一種自我意性之揮毫，一如草書寫一樣，知其草字就是性情大於法性故藉此而不懼亂書。寫的草字公母部不分。皂白不清。

醜狀書貌現象一如瘟疫，遍及各地。名曰創變，其中隸書有真創體，符合度，也有隸書就是無法無度，是為貌相別類。草書亦乃有林中猛虎，生動矣，也有牢籠虎，奄息氣。

總之，有大眾發聲，就有其書俗現象，並非因了幾個少數人寫的不錯，而代表隸書的不良字型的俗氣現象。趨勢有大。

雅和俗的分界線是什麼很難說清，只是從潛意識裡的認知。放到書法上，有成規戒律的東西比如楷隸書，很難從古人的規矩中擺脫出來。你寫像了，那就成了字匠，你寫不像就成了俗書。如要寫出個性又不失法度很難，並且需要有人欣賞。其實藝術的最高境界應該是雅俗共賞，不是走極端。