謝邀。書法是有繼承性的。後代人的書法無論從結體上怎樣變，但從筆法上絕對不會出現與前代絕緣的情況。就是結體也有前代書家或當代書家的影子。任何書家都要經歷摹帖階段，閉門造車是創不出新字型的。古今評書者對書法作品總要循其源而溯其流，就是這個原因。但是非得很熟悉本人者難得有準確判斷。只要本人不說自己摹了哪些帖。別人的判斷僅供參考而已。魏碑的質樸方峻，除清代人專以摹仿外，唐至明當然也有人摹仿。魏碑的方筆除書寫者可能有意為之之外，與刻工的粗糙鑿刻不無關係。橫畫的齊頭，點的三角樣式，口字鋒利的四角框，都有畫出的成分。歐褚顏柳黃趙等點畫偶有方筆也未必就是從魏筆中來。齊頭橫古筆法中就有。至於出現在碑帖中，也未必不是工匠所為。碑帖中顏書或姜夔的字除外，因為顏真卿家裡專門養著刻寫工匠，刻不象是不行的。姜夔怕別人刻走了形，往往自己親自操刀，那方筆就是方筆了。由於魏體有獨特的風格，後人負面評論不多，最多說它是不成熟的楷書或者是向楷書過度的字型。

歐、顏、柳是在魏碑和二王書法基礎上形成自己的一種書法風格，魏碑：雖厚渾雄強，有樸掘之美，必竟是書法家和刀刻家的合璧之作。

由於人們審美觀念增強，書到唐代，主要以二王為書法範本，楷書也發展到頂盛時期，歐、顏、柳他們筆下得到最後的結論。

進入宋之後，中國書法的發展，由晉唐的高峰轉入低谷，宋較唐代遜色，但仍出現不少書家，如：蔡、蘇、黃、米。

元、明、清的書法風格，並沒有貶低碑學，而在借鑑魏晉古法基礎上，得以推廣，影響巨大；如：趙孟頫；董其昌；鄭板橋等。

書法發展至今，魏學盛行，越來越被書者所重視，而且融進到當今書法時代，又使這一傳統書法藝術瑰寶增添了新的生命力。

唐楷是古代楷書走向成熟的巔峰時期，名家雲集，傑作薈萃。但唐楷是繼承和發揚了魏楷和晉楷的結果，而不是空中樓閣，自建體糸，即是說書法的繼承性也在這裡彰顯。

每一時代的書法都有那個時代的氣息和流風，就如唐楷是總結前人基礎上，構建了多種結構嚴謹的書體，形成重法的主流書風。到了宋代如果繼續沿著唐人的路徑已經很難再創造新高度，睿智的宋人便趟出了尚意的主流書風，蘇黃米蔡皆成一代大家。但這並不是說唐就無人尚意，宋就無人遵法，比如宋蔡襄的書法就是中規中矩的二王風範，米芾看不起唐人草書但也遵法，只不過他遵的是“晉人格”。

魏碑是魏楷的體現，是隸書向楷書過渡時期的石刻作品，而魏晉時期的楷書大家鍾繇、王羲之的楷法已經很成熟，對後代習楷的影響巨大。唐人楷書中有他們的影子是自然的。就如歐陽洵最初就是臨習王羲之，之後自成一家；顏真卿也是學二王、諸遂良，而諸遂良也是師法二王；柳公權也是研究鍾繇、王羲之後形成自家。唐之後的歷代書風多變，至少沒有哪個時代敢於輕視魏晉書家以及魏碑，那是祖師爺的牌位。

有人說歐、顏、柳都有魏碑書法的影子，崇尚唐楷的宋元明清貶低魏碑了嗎？為什麼？這個問題，應該說，確實歐、顏、柳的楷書，都有魏碑的影子，這不奇怪。他們的書法，也不是無中生有，都是從前人的書法中借鑑而來。學習臨摹古人的墨跡那是必修課程，誰也繞不過去。傳承，傳承，既傳又承，取其精華，去其糟粕，一步步的演變而來。實際上，魏碑，總體是指碑版、石刻、墓誌上的“刀筆”結合體。如果觀其流傳的墨跡，就能找到歐、顏、柳的影子。由此可見，歐、顏、柳只是發展成熟的楷書罷了。造就這一楷書高峰，必定影響深遠。所以，宋元明的書法，都深受唐楷影響。紙張的方便使用，也使魏碑恍如隔世。但是，每一朝代也有每一朝代的主流和特色。真正傳得唐楷衣缽的已經沒有了。法依然在，但卻失其嚴謹與規整，貌和而神離。值得一提的是，清代卻棄唐楷而崇魏碑。而且，風靡一時。追求高古，返璞歸真，自由自在，開一代新風。但是，卻離盛世大唐的楷書漸行漸遠了。

魏碑中有許多是墓誌，埋在土中，故宋元明所不識，清代由於文字獄等原因，文人不敢寫文章，轉攻金石考據，故許多墓誌得以出土，又逢清中晚期，書家欲變董趙書風，遂魏碑以雄強廣受推祟，亦有名家。