大家好，我是小心肝，我今天來回答下這個問題，說的不好還請見諒！

眾所周知86版西遊記是眾多西遊記版本中最為經典的，它之所以成為經典有眾多的原因，我來給大家一一解答！

1：拍攝時間：電視劇《西遊記》第一部拍攝時間從1982年至1988年，歷時6年才拍攝完成共25集。1982年8月拍攝《除妖烏雞國》，於當年國慶節試播獲得了巨大的成功，也給了西遊劇組巨大的信心來拍好這部劇。

1986-1988年拍攝了《大戰紅孩兒》、《鬥法降三怪》、《趣經女兒國》等後14集，88年2月1日開始播出了全部25集。

2：拍攝難度：導演楊潔從接到拍攝《西遊記》的任務開始，就面臨著很多難題。首先是國內從來沒有拍攝過這類題材的電視劇，此前雖然有日本和臺灣都拍過，但是唐僧不是女的就是哭著喊著要跟妖怪結婚，所以角色造型方面無從借鑑。

還有就是技術問題，82年剛拍試播集的時候，特技是什麼導演都不清楚，怎麼拍也拍不出效果。後來受到名人指點，楊潔導演才知道有吊威亞這東西，於是跑到香港現學的！以至於師徒四人每次吊完威亞，都要為自己活下來而感到慶幸！

劇組沒有白馬，就用黑馬刷白替代。馬到河裡下雨啥的，又變一匹黑馬！“豬八戒”的耳朵經常掉，當年拍戲因為特技條件差，這樣的例子太多了。

3：演員待遇和劇組經費：那時候劇組經費緊張，每頓飯只有5毛錢的配額，到廣州這些物價已經貴起來的地方，一碗餃子2塊5，才6個，男演員根本吃不飽，都是楊潔自己掏錢給工作人員吃飯，就這樣還被人指責導演拍電視劇遊山玩水。

演員更甭說，跟本沒有主演龍套一說，不像現在一個演員後面有七八個助理跟班。沒有龍套演員的時候，他們立馬畫畫裝就上，一人多角色大家都有目共睹吧？

4：為何成為經典：正是導演和演員忘我的付出，不計代價的奉獻，才有了86版的《西遊記》，這是一代電視人血淚的結晶，拍攝之前就抱著不成功便成仁的決心了。說它是件精雕細琢的藝術品一點都不誇張，很難不成為經典。

特殊的年代，那時候改革開放剛剛開始沒幾年，物質精神生活都非常匱乏，電視機也不算普及，一家有電視一村人看，電視臺也少，所以看節目基本沒有選擇性，是一播電視劇萬人空巷的時代。西遊記又是老少皆宜的央視神話鉅作，那年代過來的人基本沒有不喜歡的，它已經深入人心了，所以很難不成為經典。

很樂意能回答您的問題

我總結了一下有三方面的因素

一、時代，八十年代初，永珍更新人很單純，電視藝術剛剛起步，影視創作環境很乾淨，人們都是鼓著勁兒拼事業、搞藝術。隨著計劃經濟向市場經濟的過渡，追求商業利益成了投影視的最高追求！從導遊到演員，從製品到監製也不得不跟著裹挾著走，使得現在的影視創作環境變得複雜和詭譎。八十年代電視劇很少，娛樂樣式也匱乏，所以能出來一部火一部，甚至萬人空巷。現在每年的電視劇產量太多，大部分播不出來，即使僥倖播出了，現在娛樂形式這麼豐富，也不一定能被人關注和追劇！

二、導遊，那時候導遊身上傳統文化素養很深，至於楊潔導演那可是戲曲導遊出身，從小看各種文學名著，經過這種長期地潛移默化和耳燻目染，她知道華人心中的神話什麼樣，仙境什麼樣，神仙佛道妖魔鬼怪什麼樣，這種自信來源自經典著作的文字描述，還源自於戲曲藝術的高度提煉，再或源自於繪畫藝術地丹青妙筆，各種傳統養分滋養出了一個了不起的大導演——楊潔！現在的導遊更多的是受西方文化的影響，所以拍的神話題材的電視劇少了些東方的仙氣兒，多了些西方的玄幻。

三、演員，86版《西遊記》劇組的演員，絕大多數是來自全國各地從事京昆及各地方劇種的專業戲曲演員，讓他們演繹古代人物，對他們來說是輕車熟路，小菜一碟。只要把舞臺身段稍微生活化，就既看著親切不格愣，又熨貼是那麼回事！現在的影視演員身上沒有戲曲底子，去演古代人物，那就是現代人穿著古裝衣服的瞎胡來，怎麼看怎麼彆扭！

這就是我對上述問題的簡陋看法和觀點，希望您能滿意！