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很多答主都貼上複製了百度百科般精確的生平介紹,我就不囉嗦了,直接說一點我自己的感受。
首先要明確一點,蒙克並不是所有的作品都能讓人體驗到憂鬱、絕望、恐怖,只能說是大部分作品。就像並不是雷諾阿的所有作品都會讓人覺得溫暖、甜美、豔麗,如果不事先告訴你哪幅畫是他的,你可能會認為梵高或莫奈的。但蒙克的大部分作品的風格,確實如題主所述。
其不幸的人生經歷,當然是塑造這種藝術風格的主要原因。試想,一個人的雙親在他早年相繼離去,兄弟姐妹也是或病或死。這給人造成的傷痛是雙份的,一是自己最主要的精神依靠沒有了,二是讓人感到死亡是如此切近,人生是多麼無常。
再來說蒙克的用色。蒙克的畫以黑灰色、深綠色和大塊的藍色為主。黑灰色給人壓抑、沉重感,深綠色給人詭譎、腐爛、死亡的感覺(試想一下,動畫片中多用綠色來表現毒藥、腐臭等意味),而深藍色給人憂鬱感。
堅持戶外寫生的大多數印象派畫家當然也用到了以上幾種顏色,但他們還額外地用了很多亮色,而蒙克卻將以上幾種顏色堅持到底(偶爾會用點緋紅色,但也僅僅是為了襯托黑、綠、藍色)。
眾所周知,蒙克雖然使用的是印象派的技法,但他作品的內容卻不是寫實的,構圖比例和線條的扭曲、變形更易於表現壓抑感。圖中人物也多是面容呆滯、形容枯槁的形象。
PS:
1、蒙克是印象派的技法+表現派的內容;
2、蒙克年少成名,這多少緩解了他精神上的痛苦,至少不至於身心雙雙受折磨;
3、蒙克是個高產的藝術家,一生創作油畫1200幅,素描4500幅,版畫1800幅,雕塑6件;
4、大家所熟知的《吶喊》有四個版本,分別是油畫、蠟筆、粉彩、石板畫,而吶喊為社交媒體時代的我們貢獻了最重要的一個emoji表情。
一、少年經歷:
1863年12月12日,愛德華·蒙克出生於挪威雷登在奧斯陸長大。愛德華·蒙克的父親患有精神病,他向他的孩子們灌輸了對地獄的根深蒂固的恐懼,他一再告訴他們, 如果他們在任何情況下、以任何方式犯有罪孽,他們就會註定被投入地獄,沒有任何寬恕的機會。
在他很小的時候媽媽就死於肺結核。14歲的時候,他的一個姐姐也同樣因為肺結核去世了。
14歲的時候,他的一個姐姐也同樣因為肺結核去世了,並且他還目睹了這一過程,這件事對他影響很大,他時常會想起,為此他有40年時間都在持續創作一個名叫《生病的孩子》的系列。
二、中年時期:
1898年他認識了一個富家大小姐拉森,性格憂鬱的蒙克就是拉森的菜,拉森便使勁兒追求蒙克,這種猛烈的情感表達方式對於敏感的蒙克來說,可能是一種壓力,於是他開始選擇逃避。
1902年,蒙克與拉森大吵了一架,過程中蒙克的左手被槍打中,廢了兩根手指,但是沒人知道具體發生過什麼,以及到底是誰開的槍。
左手受傷不久後,倒黴的蒙克又患上了眼疾,視力開始變差,這對一位畫家來說,真是太不幸了,為了發洩負面情緒,他開始大量飲酒,那個時候的他寫道:
疾病、精神錯亂和死亡,一直監視我,並陪伴我一生。
三、晚年經歷:
1908年秋,他的焦慮變得深刻並在丹尼爾·賈可布遜博士的診所住院接受治療。醫院裡施行的休克療法改變了他的個性。
在當時哲學和美學思潮影響下,他努力發掘人類心靈中的各種狀況,表現疾病、死亡、絕望、情愛等主題。因此,他的創作有“心靈的現實主義”的稱號。由於受到保守勢力的攻擊,很快被封閉,但對德國青年畫家以很大的刺激,推動了表現主義運動的產生。
四、藝術思想:
愛德華·蒙克透過主題來表現他切身經歷的對生存和死亡的感受。每一幅畫都無與倫比地強烈地傳達著畫家的感覺和情緒,被描繪的具體物件的細節被簡化,而情緒則被誇張,物件本身成為一種所要表現的情緒的載體,雖然它們依然還是具象的。
那種迷途的慾望深淵和無法逃脫的死亡陰影的怪圈,生命的焦躁和無奈交織在一起。
愛德華·蒙克作品的驚人表現力量來自於對藝術家內心世界的不加掩飾的忠實表達,愛德華·蒙克的畫是用整個心靈來創作的。