《我的父親母親》1999年上映的一部電影，根據鮑十小說《紀念》改編，由張藝謀執導，章子怡、鄭昊、孫紅雷主演 。該片以自傳性質講述了對父母感人至深的愛情的回憶。現實用黑白表現，回憶用彩色表現，現在時的冰冷現實與過去時的美好回憶形成強烈反差。該片講述了父親母親的美麗動人的愛情故事。兒子駱玉生在城裡工作，有一天突然接到父親的死訊回家奔喪。父親是一名普通的鄉村教師，一生勤勤懇懇，兢兢業業地教書。奔喪期間，玉生充分感受到淳樸的鄉情和母親對父親深摯的懷念，他不由得回想起小時候就聽說過的父親和母親當年的愛情故事。年輕時她是遠近馳名的美人，暗戀著淳樸幽默的駱老師，以家傳青花碗為記，給心上人送上最好吃的"派飯"，為他幹了許多事。終於招娣打動了他的心。然而駱老師莫名地被打成右派，被帶走了。她堅決拖著疲累身軀遠行找尋，幾經辛苦，人平安回來，兩人相愛四十年。丈夫葬禮後，她看見兒子似是故人從前影子，也看見年輕的自己。

《我的父親母親》 黃葉泛泛的樹林，被間隙透過的Sunny照得燦若仙境，母親穿梭其中，追趕著全待把握的幸福。

由是渾黃的道路上，情愫破土萌生，載著母親雀躍著離開，陪伴父親深情地目送。該片定焦在農村，使得這類深情的黃透著漫漫的泥土芬芳，娓娓道來一段地久天長。不同於當今的某些“色彩心理學”所講述的那樣，黃僅被剖析為“陌生與疏理”。在這裡，黃象徵一種持久，傳達了父親和母親之間堅韌、綿長和韜深似海的愛戀。

黑白——心灰意冷 肅穆沉痛，而比之紅黃的主流，其他色彩真正成為了裝飾。就如表現在遠近景交融和穿插的空鏡頭當中的黑髮和白雪。 影片結尾時在黑白色調的畫面裡，大雪紛飛中，有一排長長的送行隊伍，這讓人感動得落淚，並且和原先擔心的人手不夠，道路艱難，形成了強烈對比，這種對比深深震撼著觀眾們的心。

而在處理這段抬回來的情景，導演又採用了多個畫面模糊交替的形式，跟裡面送行的人爭先恐後抬棺的情景緊密融合，使得畫面在一種隱隱作痛的情境中進行。

所以，面對厚厚積雪和茫茫荒野，面對長長送行隊伍和爭先恐後抬棺的人，如此在黑白色調中在影片即將結尾時我們每一個觀眾無不為之動容。 影片沒有具體地描寫愛情的真實故事，而是用大量的筆墨去渲染意念的真實，包括對“愛情的是是非非”都可不考慮，只強調呼喚女性對愛情的忠貞的迴歸，而把影片推向高潮。 這部劇情節、細節設定又十分到位，不僅有很強的電影語言，還有很多的文化可讀性。

《我的父親母親》這是最美的等待

每個人都期待著一段最純真而美好的感情在自己的生命中出現，雖然在我們這90後的一群人眼中，我們對感情的定義和觀點有了許多改變，但我們在看這部影片《我的父親母親》時人會被那個50年代純真浪漫的故事所感染。

他告訴我們最美的誓言不是山盟海誓，而是那個身著紅棉襖的少女不斷奔跑中唇齒間傳來的一句"我等你!"。

故事的背景是如此的柔美——一個與世隔絕的北方小城，一排排腰桿挺拔向上的白樺樹、一堆堆成群奔走的羊群、一片片一望無際的田野和隨風飛揚的塵土……那個身著紅棉襖編著馬尾辮的少女，緊緊望著前方，眼中充滿著無限期待。

站在與少年相分離的那條蜿蜒而曲折的小路上等待著，前方路下的一舉一動，甚至是一輛馬車聲，都能緊緊的牽動她為此緊張、慌亂並欣喜許久，但少女的焦急與期待在風雪中似乎並未被上帝知道，風霜下那嬌小的背影，及離去時落寞的腳步……

《我的父親母親》影片中我們看到了那個年代中中國式的鄉村愛情，我們不知道感情是如何產生的，也許就是所謂的一見鍾情，當它產生之時，它註定沒有太多的轟轟烈烈，跌宕起伏，也沒有其它肥皂劇的你生我死，生死相依，而是在真實的平淡中劇情一次次推進，在少女與少年的一舉一動中含蓄的告訴我們這一份最純真的美好。

等待，這兩個詞看起來是如此漫長，以至於現代化的推進中我們很少去想。甚至有人不斷追求著"寧可坐在寶馬車上哭，也不願坐在腳踏車上笑"的浪漫與勝利，儘可能去考慮所有的可能性，卻忽視了等待中美好。

有一句話相信很多人都聽過:"我的他，不是蓋世英雄，也沒能駕著七彩祥雲來接我，而我還願站在原地，等待許多年後的相遇"。故事又回到了《我的父親母親》影片的開頭:在金黃色的Sunny下，飛揚的塵土，母親身著紅棉襖一路的奔跑著，奔跑著。