這要先從區別入手，中國國畫一般為寫意畫，而素描注重寫生，相比國畫而言，素描的造型、透視、刻畫都是講究精準精確，後期作者自己興趣喜歡作畫手法和畫意加入後，慢慢創作出自己獨特風格。任何的設計離不開結構形態，建築、服裝、平面、珠寶……這類藝術創作設計風格迥異，但歸根結底有自己的形式依傍，所以學素描得人可以輕鬆駕馭其他任何藝術形態，而注重意境的國畫卻不能精確瞭解結構透視和形態比例的，所以任何藝術設計要以素描為基礎。

這是因為，素描和國畫中的寫意技法並不衝突，任何一個畫種的繪畫作品都有素描關係，只是表達的手段不同。美術教育先從學習西方素描技法開始，有利於繪畫專業的發展。

素描能幫助學生更好的進行構圖。中國畫看似隨性，但並非不講究構圖和顏色關係，“謝赫六法”對於中國傳統繪畫的法則早在幾百年前就有了梳理和規定。有的學生畫完一張畫，看著總覺得哪裡不對，其實就是畫面的構成和色彩關係沒處理好。以往的中國畫教學對於類似構圖，透視等學課沒有特別系統的教授，更多的是臨摹、老師的心口相傳和學生透過實踐的領悟。但透過素描等基礎美術教育，使得學生能夠更為科學的學習繪畫技法。

素描還在一定程度上提高了國畫的教學模式和效率，國畫以往的教學都是師傅帶徒弟，透過口傳心授。哪怕是現在的山水畫課，也是老師給學生課圖稿讓學生自己體會其中的規律。其實這些規律法則除了中國畫特有的技術特點以外，根本上是對於畫面的整體掌控能力——其中很重要的一點就是畫面的素描關係對不對、黑白灰的運用合不合理。透過素描色彩等基礎教育階段培養的學生，對於繪製一副畫的理解力及完成度是高於沒有經過素描等基礎教育的學生的，且在他們今後的繪畫發展道路中會逐漸顯現。

當今美術教育，繪畫入門都是從素描開始，而不是國畫

自中國美術史上，許多國畫大師，都不懂素描，因為古代西洋畫還未傳入中國

古代國畫家，都是以墨分五彩，表現山水，花鳥，人物的墨色淋漓的深淺變化，然後以皴擦點染營造山水的體積感，而不是以素描來塑造物象的體積

為什麼現在美術教育，繪畫入門都是學素描，而不是國畫

個人拙見，如果親以繪畫為興趣愛好，不參加考學，不走專業路線的話，那你繪畫入門，學習國畫沒什麼不妥，不學習素描也可以

但是親如果要參加藝考，以後走繪畫專業路線的話

那麼，素描是必學的繪畫基礎，哪怕你上大學之後，學習國畫專業，藝考還是要過素描這一關

為什麼繪畫入門是素描，不是國畫

個人拙見，因為素描是一切畫種的基礎

並不是國畫是一切畫種的基礎

因為素描，是版畫，國畫，油畫，雕塑的基礎，重要的地基，骨架

素描，油畫，版畫，雕塑是西方畫種，所以素描是西方畫種的地基，而不是中國畫是西方畫種的地基

所以素描是繪畫入門必學的基礎

親假如精通國畫，但是不會畫素描，所以你哪天想畫油畫時，卻不知道從何下筆，如何塑造油畫中真實立體的形體結構

但是你精通素描，色彩，你開始畫油畫時，就會順手許多，很快就能熟練

為什麼剛才說，精通國畫，但是不會素描的人，畫油畫時很難下筆，甚至會一頭霧水

因為油畫，國畫，本身兩種不同文化，不同地域的藝術，其繪畫技法，繪畫思想，創作理念都是大不相同的

你精通國畫，你很擅長營造國畫中的意境

但是你沒有素描功底，所以有國畫功底的你畫油畫時，你國畫中的朦朧隱約的意境在油畫中並不提倡

因為油畫注重在畫布上真實再現三維立體的人物，三維立體的場景空間，所以國畫中的皴擦點染並不是油畫中的技法

而且國畫中的散點透視，是油畫中焦點透視衝突的

但是如果親有素描功底，畫油畫時，就會知道從何下筆，如何用素描關係，塑造油畫中立體真實的形體，如何用素描關係，營造科學的光影色彩關係

所以，素描的涵蓋範圍，相比國畫更廣闊一些

你素描功底深厚，學習油畫，版畫，雕塑更容易

但是你精通國畫，沒素描功底，不一定能畫好油畫，版畫，雕塑

所以，素描，是繪畫入門的必備基礎，對於參加藝考，走專業路線的人來說

如果你不參加藝考，只學國畫，不學素描也沒什麼衝突

20世紀30年代，徐悲鴻先生引進西畫造型以“改造”中國畫，其後經蔣兆和先生承傳、發展而成的＂徐蔣體系＂作品與古代的水墨人物畫有了很大的區別。他們借用西畫的素描手法，對中國畫進行改良！以至於此後對中國的美術教育和中國畫的畫法有了很大的影響！“徐蔣體系”和學院派模式使得“美院就像一個工廠，流水線式地培養學生”！以至於當下許多的學子，家長，甚至一些老師都認為素描是一切的基礎，中國畫也不例外！所以當下中國畫壇已經開始反思“徐蔣體系”和學院派的教學模式所產生的利與弊！

1.素描的工具是最簡單的造型工具，只有紙和筆。初級的素描訓練是用鉛筆完成的，這種工具使用靈活，便於修改，既可以表現微小的變化，又可以塗成大面積的灰色；既可以進行短時間的練習，又可以進行長期的作業，很適合初學者對素描造型方法的反覆學習和把握。

　　2.素描研究的物件是物體的基本形態和一般變化規律，基本形態有物體的比例、形狀和明暗等結構形式，變化規律有透視縮變、視差對比等視覺因素。掌握這些形式和規律是造型的前提條件，素描可以利用它訓練上的長期性和反覆性，將這些條件逐一加以解決。

　　3.素描不但可以解決造型的基礎問題和一般問題，還可以解決造型的應用和特殊問題。例如造型的變化與統一問題，整體結構問題，觀察、操作方式問題，概括美化問題，情感表達問題等等。

綜上所述，可以說，素描是一種工具簡單、表現豐富的造型形式，它可以完成從初級到高階的造型學習任務，因此，學習美術要從學習素描開始。

國畫也需要造型能力、構圖的陳設養成，對物象的理解和認識等等。素描是練造型能力，有了很好的造型能力再去昇華創新豈不更好？總比那些大寫意畫的自己都不知道是什麼的好吧？有了素描基礎畫工筆會更加有益。