然而，令編劇張瀚予失望的地方在於，這部電視劇央視八套播出之後，毫無聲息，該劇在豆瓣，依舊保持著零評論的狀態。顯然，觀眾對於這類電視劇，連罵的動力都沒有了。《幸福敲了兩次門》具備粗製濫造劇的基本特徵——這部電視劇除了核心主題弘揚健康養老之外，其它的方面，一無是處。

這是最為尷尬的地方。當編劇拿到一個正能量的選題之後，因為個人編劇能力的不足，只能採用流水賬敘事的方式，對一切的劇情都想當然。而編劇又不願意承認自己沒有調查研究，只有想當然，非得主打現實主義的創作方式，最終，成了對現實主義的東施效顰。《幸福敲了兩次門》在技法上，有著太多的《鄉村愛情》的痕跡，活脫脫的城市版的鄉村愛情罷了。

這部電視劇，以一個養老院為敘事中心，講了兩組家庭的生活狀態。而女主角家庭，尤為“不幸”。養老院的父親就是一個“謝廣坤”，搗亂非常。而女主角的老公，則是一個一無是處的繪畫工作者。這樣的前提下，女主角開始了自己各種瑣碎凌亂的人生故事。顯然，這些故事都為了表達一個正能量的話題，關心家庭生活，關心養老問題等等。

但這些關心，在編劇拙劣的技法面前，總讓人覺得智商嚴重不足。為了呈現更多的劇情矛盾，編劇不惜在這部電視劇當中降低人物的智商，讓他們做出各種耍活寶的事情。尤其是在老年人的橋段內容當中，塑造出來的人物，不像老年人，更像是未斷奶的孩子。不在人物正常智商內的敘事，不是人物的問題，而是編劇的問題。

對於正能量表達的電視劇，不能因為一個“正能量”就完全正確了。要傳達正確的價值觀念，首先要求電視劇有著較為嚴肅的現實主義的創作態度。面對養老院的問題，至少應該做實地的調查採訪，做深入的生活體驗，才能發現更多真實的人物原型，才能創作了獨屬於編劇自己的人物性格和故事內容。

但這種實地採訪、深入生活，要求編劇有著耐得住寂寞的吃苦精神。顯然，不少編劇無法完成重任，又老想著拿現實主義給自己貼金。至此，就只能奉行拿來主義了，用著別人的創作思路，用著已有電視劇的人物性格，捏造了毫無營養可言的劇情橋段。《幸福敲了兩次門》就是人物性格學《鄉村愛情》，鬧劇處理方式也學的典型。

奈何，《鄉村愛情》還有趙本山老師那群鬧劇的弟子們苦撐，還能有些廉價的笑點。而《幸福敲了兩次門》是連笑點都沒有的，當演員們圍繞劇本進行尬演的時候，觀眾只能看到其中的鬧劇元素了。當觀眾都替演員們尷尬的時候，這部電視劇也就完全失敗了。

為什麼我們現實主義題材的影視劇創作，總是失敗呢？原因無外乎以下幾點。首先，就是編劇們偷工減料，根本不做深入生活和採訪，只奉行拿來主義，用以往電視劇的人設和橋段進行拼湊。出來的作品，自然把現實主義當幌子了。

第二點原因，則是編劇們在選取採訪素材的時候，缺少優質的取捨能力。現實主義作品的好處是，素材多，壞處亦然。影視劇劇本創作，講求劇感。不是所有的素材都可以被用到劇本創作當中去，我們對現實生活原原本本的照搬，不是電視劇劇本，是流水賬。劇感，要求衝突明確，但不能是鬧劇。這一點上，大量的編劇都敗北了，她們更適合創作那些胡編亂造的流量劇。

第三點原因，則是創作的橋段沒有新意可言。照搬生活，斷然不是現實主義劇本的創作方式。現實，和現實主義，是兩碼事。對於劇本創作而言，特定環境之下，發生的事情，一定是和特定環境相背離的，這才是劇本創作的法門。《幸福敲了兩次門》所有的橋段，都不超出自己的現實環境，就不超出觀眾的劇情預期了，也就沒有了電視劇的故事快感。

最後，大量的水平粗糙的編劇，很難塑造有態度的人物。對於電視劇而言，人物有態度，非常重要。態度，即是靈魂。《幸福敲了兩次門》當中，所有的人物，都是既定思路當中的人物，甚至於都是報紙式的人物，都是單面的，缺少更為明確的人生態度的。因此，電視劇給觀眾的感覺就是，塑造的人物是死的。他山之石，《都挺好》的蘇明玉。

《幸福敲了兩次門》的女一人物，就是死的。蘇明玉，就是活的。這就是劇本創作，人物要有態度才行的緣由所在。

幸福是自覺，而不是被敲門，這個要注意。假如你是劉德華，恐怕會被敲幾萬次門，如果你都熱情的接待，那麼你是什麼性質的人？(不要揭穿)