這可不是三兩句話就說得清楚的。摸特的培訓、自然光、人工補光、等等，還有攝影師的審美水平，拍照技巧。要拍好，太難了。

看了這個問題，突然覺得範圍太廣，想了下如何來寫，我們還是從最基本的幾個方面去分析，不論哪一個景別的照片對構圖和機位都有著相同的要求，還有就是攝影師要表達的思想，就像在拍特寫的時候，他主要是表現人物的神態，在拍攝的時候就要注重人物表情和眼神，構圖機位還有用光都是攝影師要考慮的。

一般全身拍要使角度低點，顯得人修長。

半身留出一定的上層空間，做層次感。

側身取好景物。

不管是半身照，全身照，還是特寫照，也不管是什麼型別的照片，最重要的是要表達自己的想法與審美觀念，從構圖上，角度上，光線上，明暗對比上，情緒等等都有不同的效果，多嘗試，多交流。

拍什麼不重要關鍵是你腦中的構思，所有的畫面99.9%都來自於前期的構思與思考，著重於你的主題是什麼的前提下，要什麼樣的模特、需要如何地展現、什麼樣的場景、如何地光影、什麼樣的後期等等。你不是單一的拍什麼模特、裸體與否、半身、全身、特寫等

拍模特一般怎麼拍？我覺得要是拍模特就比較簡單了，一般模特都會自己變換動作與姿態，只需要攝影師提供想法和想要的感覺就可以。

我覺得拍人像要根據拍攝主題來確定拍攝場景和道具，而模特的肢體動作主要是給模特一個表現的故事情節和感覺就好。然後，攝影師就自己抓拍和構圖就可以。

我覺得拍攝應該注意兩點：

拍攝要事先有一定的拍攝想法，然後告訴模特你想拍攝的感覺與故事，慢慢營造氛圍和引導模特，當模特進入狀態後，讓模特自由發揮，然後攝影師注意抓拍和構圖就好。

拍一個故事，會使整個拍攝過程更加有序，不容易卡殼，拍照片就像講故事，模特更容易理解，配合起來更加順暢。

當然，這是理想狀態下，也是我自己曾經想要達到的想法。

拍一組照片而不是拍一張張單獨的照片，這與拍攝一個故事情節相似。一張張照片的單獨拍攝需要靈感，容易出現拍著拍著腦袋就空白不知道該怎麼拍的情況。因此，拍一組照片可以使照片更為多樣。

拍一組照片的想法是指有大景，中景，近景和全身，半身和特寫構成一組。這樣拍出來的照片就不會大量重複，出片更多樣。

拍人像注意不要裁切人物的關節，拍全身要注意頭頂位置注意留空間，半身構圖注意關節，特寫要注意鏡頭變形與機位高低。

主要是對號入座熟能生巧而已，抓住要點其實

拍什麼不重要關鍵是你腦中的構思，所有的畫面都來自於前期的構思與思考，著重於你的主題是什麼的前提下，要什麼樣的模特、需要如何地展現、什麼樣的場景、如何地光影、什麼樣的後期等等。你不是單一的拍什麼模特、裸體與否半身全身特寫等區別不大，冰凍三尺非一日之寒，目前的冰天雪地的盆景就是如此！

人像拍攝也無非就是這幾種拍攝風格，全身、半身、特寫鏡頭，還有一些比較誇張的不談，對於小白來說，先研究好這三樣構圖就可以了！特寫鏡頭何為特寫？就是某一部位的拍攝，某一細部的拍攝，突出拍攝。特寫你可以拍單獨的人臉以及手上一些配合美姿，特寫鏡頭儘量不要使用廣角之類的鏡頭拍攝。標準鏡頭以及中長焦鏡頭拍攝是比較好的，因為可以避免畸變帶來的尷尬局面，當然，老司機可以無視，任何鏡頭都能拿來拍特寫！半身鏡頭同樣是標準以及中長焦鏡頭拍攝最佳，超廣鏡頭不太適合，但是像35mm之類的捎帶廣角的鏡頭拍攝也是不錯的，可以有適當的留白空間，給照片一些呼吸感！半身之類的照片需要攝影師以同樣的機位去拍攝比較好，比如說拍攝腰部以上的照片，儘量機位在腰部以上適合，太高的機位容易產生一些眼高手低的現象！這張全身照片我是用85mm拍攝的，在小巷中拍攝走走停停的畫面很有感覺，全身照片就沒有廣角以及標準鏡頭的限制，相反，廣角拍全身可以拍出很有意思的照片！如果是新手，儘量還是以標準鏡頭拍攝比較好一些。這照片我同樣是彎腰的機位拍攝，保持足夠的距離，畢竟85mm的焦段有點長，又不想把畫面拍的太飽滿，距離感比較重要！

照片嘛，就是這麼簡單的一些理論，多拍多練多想，沒有天生的攝影師，也沒有天生的小白！

看錶現意圖拍攝。全身，環境會有很多畫面。人佔比例小。環境烘托畫面。半身，表現人為主特寫，注意角度，怎麼拍都好看，環境虛化。表現突出細節。

拍照之前，首先要看看模特的哪個角度或者部位比較好看。

如果是模特某個區域性特別好看的話可以著重多拍一點，不同的構圖和角度。區域性好看可以多利用一些特寫，也特別有感覺。

如果整體更好看的話可以適當挑選模特好看的角度多拍幾種不同的構圖，中景、前景都可以嘗試，但是半身跟特別可能會更注重人物的情緒把控。

而拍全身的話結合拍攝環境很重要，還有一些個子不太高的模特儘量不要拍全身，如果非要拍的話，仰拍會顯高一點，或者讓模特走遠一點，與環境融合，也會達到一種想象不到的效果。