我們的童年有很多精彩的動漫，比如中國的《虹貓藍兔七俠傳》、《中華小子》、《東方神娃》等；日漫《火影忍者》、《中華小當家》等。而一些動漫我們反覆刷反覆看，不過對於國漫來說，很少再回去從頭看一次，這是為什麼呢？

國漫缺少情節支援。《火影忍者》雖然已經完結很多年了，但是依然有很多值得推敲的地方，比如兩個人的戰力如何，誰對誰的感情怎樣，為何劇情會這樣發展……我們也可以猜測情節中沒有戰鬥過的人打一架會怎樣，可以說《火影忍者》給我們留下了無盡的猜想。而劇情的人物刻畫也是有血有肉的，鳴人並不一直都是英雄，他也是一步一步慢慢努力奮鬥才得到了村裡人的認可，這樣的精神值得我們看齊。

而之前的中國產動漫比較低齡化，或者又是借鑑的神話故事，情節早就已經設定好了，孫悟空必然會取到真經，三國必然統一，歷史不能串改，女媧一定會補天，夸父逐日……故事的情節和結尾都已經明白，剩下的只是把過程誇張一些，所以看一次就會了然於心，不必再刷第二次。而《火影忍者》雖然鳴人註定會放火影，但情節過程難以猜測，這也是吸引粉絲的一個關鍵。

但是如今的國漫已經發展的很有勢頭，畢竟國漫也在崛起，我相信定然會出現一部值得大多數人二刷三刷的優秀動漫的！！

不只是《火影》，與《火影》齊名的《海賊王》，甚至是更早的作品，比如《名偵探柯南》、《龍珠》系列、《哆啦A夢》、《新世紀福音戰士》等等更多更“老“的日漫都會被許多人反覆刷上若干遍。為何日漫具有如此大的吸引力呢？個人覺得可能是以下幾個方面的原因。

首先，日漫有著獨立而完整的世界觀和完整的故事結構，這樣精細的設定，使得日漫在故事性和人物角色設定上都有了很好的保障，不容易出現“硬傷”，同時也讓人物擁有了更多的性格特點，也就賦予了角色更多的人格魅力，題目中提到的《火影》，給人留下深刻印象的不只是主角鳴人的成長與戰鬥，很多“火影粉”對於劇中的忍者世界的設定以及諸多性格角色如大蛇丸、鼬、長門、帶土等等都津津樂道如數家珍。

其次，日漫具有很好的故事延展性，追美劇的朋友會經常感嘆自己所追的“神劇”在某一季“爛尾”，可能由於演員或者製作方的緣故，導致觀眾對於作品感到失望；日漫則不然，由於漫畫人物基本上是不會因為“加薪”“搶戲”鬧情緒，所以日漫的製作只需要把更多精力放到故事設計上，所以動輒幾百集的日漫，就很少有粉絲棄劇。

再次，日漫相對於國漫，率先形成了自己獨有的畫法與風格，從日漫開山鼻祖手冢治虫開始，這種用分格方式描繪人物與故事的形式就被一代代傳承下來，融合了寫實派與簡筆畫等多種手法，再加上獨具一格的審美觀念，以及日本人獨有的對於細節的追求，使得日漫具有了極高的辨識度，再加上不同風格的作者將這種風格不斷傳承，並加以發揚光大，本題中提到的《火影》的作者岸本齊史，《海賊王》的作者尾田榮一郎，《灌籃高手》的井上雄彥，《龍珠》的鳥山鳴等等等等，一大批擁有天賦與才華的作者，將漫畫這種最早出現在報紙連載上的四格小故事發展更為一種新時代年輕人甚至中年人都十分喜愛的一種文藝作品形式，在這一點上，我們的國漫起步較晚，還有很長的路要走。

最後我們也很高興的看到，在大量日漫的“重重包圍”之中，我們的國漫也開始誕生了比如《十萬個冷笑話》、《一人之下》等不錯的作品，雖然畫風上，我們的國漫借鑑日漫還是比較多，但是從故事性和文化融合上，國漫已經開始有了屬於自己的風格，相信我們以後“二刷”“三刷”國漫的日子已經不會很遠。

像一些經典動漫已經成為一種強懷，讓我們忍不住一刷再刷，火影就是如此。“流量為皇”的時代固然快文化盛行，可是內容終將為王。流量只是暫時的，內容才是能獲得更高價值的。一部內容優質的動漫是經得起考驗的，會漸漸成為人們一刷再刷的經典作品。看動漫的確是一種娛樂方式，可是好的內容是讓我們更喜歡作品的支撐。

無論一部動漫講的是什麼故事，都是情感的表達。觸動人心的故事是因為故事中的某些情節甚至是一句臺詞引起了人們的強烈共鳴。動畫大師宮崎駿的作品經久不衰，也是很多人N刷系列，這主要是因為他的作品能引起人的共鳴。孤獨是永恆的話題，而治癒是人類一直追求的情感色彩。