景物拍攝需要一定的美學基礎，從構圖到透視，再到變形的觀察，不是初學者能很好的上手的一個題材

靜物，需要對光線的充分理解，自然光，人造光等等的安排需要很長時間的學習才能掌握，可能你拍著拍著就沒有興趣了

人物，在你身邊隨處可見的題材，你不用像為了拍個景點特意去跑一趟，不像靜物一樣擺燈，費盡腦汁的描繪色彩，這個題材簡單到只需要一堵牆，一個凳子就可以完成拍攝，哪怕是在空地上都可以，而且，不同的人物會給你不同的創作激情，永遠都不可能拍膩的一個題材

首先，從提問的口吻來看，你已經具備了一定的基礎和功底。你提到了景物、人物、靜物，說明你對攝影水平的提升瞭解了、找到了正確的路徑。你提到的景物、人物、靜物等的拍攝都是學習和提高攝影水平重要的“練手”渠道。

現代社會，學習攝影的人很多，大多數都是從零起步。對於這樣的新手，選擇什麼樣的“練手”方法能夠較快地提升自己的攝影水平呢？

一般來說，拍攝初期拍攝景物、人物、靜物等，都是學習和提升攝影水平重要的“練手”渠道。

但是，在這三種渠道中，我覺得最好的、學習成本最低的當數靜物拍攝，建議新手期的拍攝者在靜物拍攝這個方面多練習、多實踐、多總結。

為什麼要選擇靜物拍攝呢？

一是場景要求低。一個人在家裡可以拍，在辦公室可以拍，在空閒僻靜處可以拍；白天可以拍，早晚可以拍；甚至在夜裡也可以拍。

二是不受外界干擾。外面的世界、別人的活動對你影響不大，你也不會影響別人，你可以獨自的練習“擺拍”。

三是可以反覆練習。兩次不成來三次，四次不成繼續拍，不斷拍攝，不斷比較，不斷總結，不斷提高。

四是可以練習多種手段的運用。比如，你可以手持拍攝，可以用上三腳架拍攝；可以用較快地速度拍攝，也可以用“慢門”拍攝，比如，1/8秒、1/2秒，甚至20秒、30秒曝光等等。

五是同一構圖使用不同的引數拍攝。比如，同一畫面，選擇不同的景深拍攝；選擇不同感光度拍攝；設定不同的白平衡拍攝，等等。

那麼，在靜物拍攝方面如何練習呢？

建議之一，練習順光拍攝。順光拍攝是拍攝中用得最多、適用題材最廣、最為常見的用光手段，它能使照片清晰、明亮、鮮亮、工整、自然，掌握順光的拍攝方法是“攝影小白”必須學習的課程。

建議之二，練習逆光拍攝。逆光拍攝是技術引數和設定引數難以掌控的用光手段，運用得當的話，能使畫面美輪美奐、多姿多彩。重要環節就是恰當的運用好曝光補償。當然，這種練習還包括側逆光的運用等等。在練習過程中可以巧妙地使用門戶光、窗戶光、人工光等等。

建議之三，練習組合拍攝。可以由一個靜物逐步擴大到兩個靜物、三個靜物甚至多個靜物等等，練習目標就是逐步掌握構圖的獨特性、科學性、多樣性。

當然，建議練習靜物拍攝不是說其他的景物、風光、人物、動態活動不要拍攝，而是把它為“練手”的主要手段和途徑。

感謝邀請，現在有關學習攝影的資源非常豐富，我想你在買器材前己經對一些相關題材的圖片有所認識，但現在大部分攝影沙龍流水線的培訓，於是乎扎堆的中國式攝影，成堆的風景、靜物、美女、荷花微距糖水片批次化上線，把攝影小白也套路化，也花費了大量資金去買器材，所以我建議小白在充分了解把控好自己器材的前提下，選一些你熟悉的環境抓拍一些環境肖像，因為這些能培訓你的攝影捕捉能力和觀察思考能力！

我覺得從各方面考慮來說最早拍攝靜物是最好的，首先拍攝靜物的話不需要到處跑，只要在室內買一個靜物臺和幾盞燈就可以實現。其次拍攝靜物的話對新手攝影有很大的提高。最後拍攝靜物可以更快接觸商業靜物攝影，更快進入專案去換一部分錢回來。