王希孟僅憑一張《千里江山圖》就名流千古，是個人認為是天時地利人和的綜合作用下，應然而生的，是必然的。

北宋皇帝宋徽宗就酷愛書畫，他在位時把畫家的地位提到了歷史最高，而且還成立了翰林書畫院，廣招繪畫奇才，而王希孟就是其中一位，招進書畫院，得到宋徽宗的親自傳授，半年後就創作了《千里江山圖》。試想，如果沒有宋徽宗，沒有翰林書畫院，或許王希孟就是民間畫家，這就是伯樂與千里馬，千里馬常有，而伯樂不常有，也是天時地利人和集於一體，影響了王希孟的生涯，畫出巔峰之作。

《千里江山圖》近12米長，整絹畫成，畫過國畫的瞭解，絹的繪畫比紙要求更高，要非常仔細，而且用的礦物質顏料，也是非常珍貴的，磨成粉，加入膠調和而成。先用墨色勾皴，後施青綠重彩，再用石青石綠烘染，才有到了今日，仍然有勻淨清麗，精微的筆法，氣勢恢宏。

您可能不知道，宋徽宗對於《千里江山圖》並不真心重視，既沒用他那獨特的瘦金體為此圖卷題簽，也未為它命名，更不用說將之定為“神品”了。更有甚者，宋徽宗居然還順手就把此畫賜給了蔡京，一點也沒有愛惜收藏之意。而蔡京得到皇帝賞賜之後題的尾跋，主要在彰顯皇帝與他親密無間的關係，對《千里江山圖》並無一字之褒貶。

一個畫家不可能一輩子就畫出一幅畫，只是很多作品由於朝代更迭，年代久遠等原因散失了。

二是藝術這個東西，不在數量在質量。一輩子作出一幅畫，達到了當時最高藝術水準，代表了那個年代的成就，也就必然留下濃重的一筆。

不止繪畫，很多藝術都是一樣。如張若虛憑一首《春江花月夜》的詩歌，被譽為“孤篇蓋全唐”。

還有美國女作家瑪格麗特·米切爾一生只寫出了一部小說《飄》（改編的電影名叫《亂世佳人》）。據說有一次筆會，一個年輕的匈牙利作家，自稱寫出了339部小說，不認識她，頗瞧不起。問她寫有多少部作品。她說只有一部。而今天那位自稱寫有339部作品的人，早以被人遺忘。而瑪格麗特•米切爾和她的作品《飄》至今享譽美國和世界文學史。

還記得一個故事。一個剛出道的畫家向一個著名畫家請教成功的秘訣：我一年畫了十幅畫，卻一幅也沒有賣出。著名的畫家告訴他：你反過來就行了。年輕畫家就十年畫了一幅畫，結果拿出來就賣掉了。

可見，藝術在精不在多。

王希孟《千里江山圖》51.5cmx1191.5cm，為王希孟18歲所作，現藏故宮博物院。

《千里江山圖》從題跋中所知為王希孟作，為皇帝賜蔡京之物。

我們從創作背景來說，創作背景為北宋末年，宋和金對峙時期，王室衰微，國土淪喪，民不聊生，從這個特定時期來看有愛國熱忱。

從山水畫史看，此時期為中國山水畫成熟期頂峰階段，此作是中國山水畫散點透視的一個典範，《千里江山圖》突破線條規定色彩的觀點，色彩從線條的束縛中解放出來更加自由，而且王希孟在繼承隋唐山水基礎上表現更細膩，體現了北宋院畫工整嚴謹的時代風格。

最為重要的是此圖繪出了大眾理想的人居然環境，人與自然的和諧是深入人類內心深處的，這種天人混沌一體的共存關係和我們產生了共鳴，這些在圖卷第二部分展現最突出。這些共鳴才是他作品驚豔的重要。