每個人的鑑賞能力，決定他的作品檔次，不斷修正自己，才能逐步完美。王羲之早期作品也不成熟，也得在批評中成長，影視名星早期作品也是菜鳥一個，要有多部作品才墊定今日地位，也不缺爛片。褪變需要疼痛的過程。￣

謝邀。“不要拿你不成熟的畫作書法示人”這句話本身沒有什麼問題。這應從兩方面看。也需要看場合和所示物件。如果把尚不成熟的習作給周遭的朋友展示，徵詢一下別人對作品的看法，虛心求教（儘管其中不乏行外之人），也無不可，相反可能從中受益。另一方面，參加展覽或其它作品展示活動，則應嚴肅對待，不應草率對待，敷衍了事，隨隨便便把不成熟的東西拿出示人。這是對自己對別人不負責的態度，儘管你早已名滿天下，也不可這樣做。

感謝被邀，拿畫作書法示人，是為了聽取各方的聲音，尤其去聽取批評的聲音，去揣摩，去其糟粕，使自己更上一層樓的過程，使自己由不成熟到成熟過程，所以我最煩說不喜勿噴，既然拿出來了就是給別人看的，怎麼不讓人家說呢？怕說就別拿出來展示。

感謝邀請；作為一個書畫愛好者，一般水平儘量不要拿出來展示，這好像是一種炫耀，給人一種魯班門前，班門弄斧之感，有涵養的人看了或許會給予指教，沒素質的人看了會道出汙穢之聲，真有那個時間和精力，倒不如去多練，待有一定高度，再去請大家觀賞，吸取行家點評，進行取長補短也不為晚呀。

其實，作品的成熟與否，每個人都有各自的觀點，既然拿出來展示，或許就有其用意和想法，何時拿出來展示，這是每個人的自由、權力和選擇，在此不能一概而論。

作為觀賞者，應體現出自己的修養和素質，文明用語，對每一幅作品，應多鼓勵，少批評，給予作者最起碼的尊重，因為尊重別人就是尊重自己！

孔子曰：敏而好學不恥下問，書法展示本身就是一種學習和交流的事情，有人既然這樣說，覺得就是自視清高的表現，不要看不起別人，也不要高估自己。為人謙虛點好。

要不要拿自己不成熟的書畫作品示人?我認為應該看這件書畫作品是否感動了自己?

倘若這件作品沒有令自己感動，即使它再“成熟”也是失敗的！如果這件作品感動了自己，它就是有意義的，即使它可能不那麼“成熟”。

“成熟”的書畫作品往往給人感覺四平八穩、無懈可擊，同時也泯滅了最有個性、最感人的那一面。這樣的作品缺乏生機，一片死水，沒有感情的投入，連作者自己都感動不了，更何談感動別人?

我是大成，我愛國學！

不成熟指的是這幅作品不夠厚積薄發、不夠瓜熟蒂落嗎？還是藝術水準不夠到成熟期？

如果把持一個學書學畫，陶冶情操、傳承藝術、自己開心的目標，既然有作品何必秘不示人？駿馬是不需要愛惜羽毛的對吧？壓根兒沒羽毛！

拿出來書友、畫友互相交流、真言摯語、取長補短、開拓視野，多好的事情，何必故作高深？

大成一直比較建議書友畫友少創作、多臨池。把未到成熟期的創作時間用來深切積累功底、提升控制力是一件比較划算的事情，畢竟，不管天資如何，練習量的保證是一切藝術及進步的真正關鍵。

明顯學習瓶頸期或者融創期的作者，其實是需要第三者的眼光來激勵自己、冷靜分析和提供新視角審視當下自己的能力的。

還在築基階段的初學者，的確不應把自己的時間耗費在費力創作上，要知道，底子還沒打好就創作，跟12歲少年偷改戶口本參軍上前線沒什麼分別，結果可想而知，無需存僥倖心理。

藝無止境，書畫作品，沒有最好，只有更好。

首先，怎樣界定成熟？怎麼才是成熟？我覺得沒有標準答案。

其次，古今名家示人的作品是否都成熟呢？

其三，是不是不成熟的書畫作品就一無是處？假如不是，應該也是對觀者有些啟發或幫助的吧？

其四，不成熟，為什麼就不能示人了？如果是這樣，我們就只能閉門造車、孤芳自賞，不拿出來讓人指教、批評，如何才能進步？

所以，任何水平的作品示人都沒有問題，關鍵注意以下兩點：

一、不成熟的作品可以示人，但是不可不知天高地厚的炫耀或自吹自擂。

二、不成熟的作品示人後，要虛心接受別人的批評。

下面是末學習作，敬請拍磚！