探清水河是一首北京傳統小曲，傳唱度還是比較高的，在德雲社，除張雲雷外，郭德綱、岳雲鵬、孟鶴堂、閆雲達等等也表演過。

一千個讀者有一千個哈姆雷特，不同的人唱這首探清水河也會有不同的味道。

比如郭德綱，就是字正腔圓，帶著傳統鼓曲的韻味；而閆雲達唱，自帶的三分豪氣，彷彿是在唱好漢歌，最後一段有慷慨赴死的感覺。

張雲雷靠這首探清水河大量圈粉，的確也有自己的特色。他的探清水河淒涼婉轉，耐人尋味。而且張雲雷本身也是長相俊俏，長身玉立，就好像曲裡的小六哥哥，很有代入感，又天生一把好嗓子，聽他的清水河，就像來到了故事中，每個觀眾（特別是女觀眾）都是故事裡人，分外的感同身受。

另外，張雲雷的探清水河加入了一些現代元素，比如吉他伴奏，更加討年輕觀眾的喜歡。

沒聽過，所以不評是不是好聽。只能說《探清水河》。這是一首傳統的小曲，應該說小曲、小調是民間音樂的寶貴財富，曲藝中有一類是小曲小調類，如天津時調，臨清時調，北京時調等。多個劇種也借鑑了小曲小調的音樂元素。小曲小調來源於多方面：農民、山民、漁民、獵戶、市民……等等。《探清水河》由妓女首唱，不久，在妓女中的下層妓女中傳唱，清末民初，京津兩地落子館的唱手（是搞未成年的女孩子會唱曲和蓮花落的。如不能唱紅，就是妓女了。唱紅的就離開並成名，如時調大王高五姑，早期評劇四大流派中的三個流派的創使人李順，白玉霜、愛蓮君）都會唱這個小曲。有曲調被時調曲目《妓女自嘆》《妓女情思》《妓女悲秋》等吸收。也曾被岔曲借鑑演唱。介紹介紹，為了大家更瞭解這首小曲。

張二爺唱的這個版本挺耐聽，但是《探清水河》其他版本的也不錯。這樣對比起來，你會發現期中的差距還是有一點哦，尤其是和老郭的那個版本！

《探清水河》是典型的北京民間小曲，初版成於清末時期。有點類似梁祝的劇情，如果喜歡京劇的夥伴應該也會比較喜歡這首歌，我個人感覺還是比較好聽的，如果知道了故事的話，感覺聽了更有感覺。

故事發生在北京藍靛廠火器營（北京地鐵十號線現在還有火器營站。） 郭德綱說就是位於現在的海淀區崑玉河小區，真假已無從考證，講述的是一個悽美哀婉的愛情故事。

女主人公的爹媽以販賣鴉片為生，對女兒大蓮疏於照顧。正值青春年華的大蓮出落得亭亭玉立，遇見本村的男青年六哥之後，兩人便偷偷的相戀，私定終身。可惜紙裡包不住火，有一天兩個男女青年相會的時候，被大蓮的爹媽撞見。不堪爹媽厲聲責罵的大蓮被逼無奈選擇跳河結束了生命。

聽到大蓮跳河的訊息後，小六來到了清水河，在一個悽風苦雨的夜晚，來祭奠他的大蓮妹妹。祭奠完了大蓮，悲痛欲絕的小六也選擇跳河，為大蓮殉情。這無疑是封建思想與新思潮碰撞下所產生的一個悲劇。

當然好聽了，他的嗓音有一種韻味，而且整段音樂中，夾帶著流行音樂的味道，能讓人深陷其中，自動的跟著哼唱

老郭的唱法，京戲韻味太濃，調門也高，其實正常來說，是最應該聽老郭的版本，絕對是中國的國粹，但是，年輕人都喜歡二爺的版本，太好聽了！

感謝邀請，“桃葉尖上尖，柳葉兒遮滿了天”，二爺的探清水河當然好聽的。我就是聽了才入坑的，這幾天一直無限迴圈，區別於師父郭德綱唱的探清水河。老郭唱的偏戲曲味，二爺唱的吉他版探清水河，用一曲委婉，深情的北京小曲，款款的來到了我們的面前，“陌上人如玉，公子世無雙”，其韻味，聲音，情調和本人融合，讓我們深陷其中。2018年德雲社力推，二爺必定大火。

我認為是非常好聽的。張雲雷的探清水河是偏流行歌曲的，但又和流行歌曲不一樣。他的演唱是緩緩道來，聽他唱，能從每一個吐字中聽到大蓮和六哥哥的故事，聽到在那個年代，自由戀愛的無奈。

張雲雷，青年相聲演員，有太平歌詞老藝術家之稱，師承相聲名家郭德綱，現任德雲社德雲八隊隊長。 從小從藝的張雲雷極擅長太平歌詞、蓮花落、評戲等傳統唱段，又因帥氣英俊的外貌條件被觀眾稱為“德雲社顏值擔當”。張雲雷的舞臺風格活潑有張力，塑造的人物形象可愛生動，已經在德雲社的各大小劇場中積累了頗高人氣。

探清水河是流行於北京海淀區火器營村的敘事歌，講述了清末民初發生在火器營村的一個類似梁山伯與祝英臺的愛情悲劇。

張雲雷演唱的探清水河百聽不厭，越聽越好聽，，歌詞簡單樸實，唱腔調皮活潑，聽了這首歌感覺這個故事就像是發生在自己身邊的事一樣。

中國這些傳統小曲兒就是簡單，現在電視劇幾十集講不明白的，人家幾分鐘都講明白了！《探清水河》和《照花臺》的調子一樣，沒事練練挺好。閉上眼睛，聽著探清水河。打著拍子確實是一種享受。有沒有這種感覺呢？

挺好聽的，尤其是有的時候是吉他伴奏的，他唱的探清水河，更像一個他置身其中的完整故事，雖然更老郭的比還是有些差別，但也是難得的好聽，可以看得出他唱的也很用心~我現在已經把這首歌下載到手機裡，基本每天必聽了~

張雲雷的一曲《探清河水》打動了無數聽眾的心。二爺的嗓子是真的了得，聽二爺唱歌唱戲都是一種享受，只要這首歌聽張雲雷唱過，你肯定會無法忘懷，因為二爺溫柔的聲音把溫暖了你的耳朵。

聽起來太舒心了，魅力無限，真情實感！

個人非常喜歡，與“辮哥哥”PK一下，莫笑我，哈哈。

實話說，“小辮”的探清水河確實比老郭唱的有味，更有情，讓人心傷。

為什麼現在人都喜歡這些簡單上口、樸實無華的東東呢？這應該和現在人的生活狀況有很大關係。現代人長時間活在“主流生活”當中，壓抑無趣。

暢想著放蕩不羈，缺又不得不循規蹈矩，每天忙忙碌碌，坐下來又倍感空虛，苦命的一代人啊！現實的殘酷糟蹋了多少文藝青年呀。

在下以前會哼，最近認真學了詞，還看了二爺的相聲劇，獻醜獻醜。

以上純屬個人觀點，敬請各位看官雅正！請點右上角關注，我們從此一起笑看人生。

非常好聽，我不知道是什麼時候偶然聽到了，這魔音傳腦的厲害了，我一有時間就戴上耳機陶醉其中，現在我都可以朗朗上口了！後來聽到完整版的反而低俗了些，二爺溫文儒雅的形象加上他空靈般的歌聲和這個新版本是非常契合的。

聽了好幾個版本的《探清水河》，只有張雲雷唱的為之所動，他的嗓音委婉動聽，似在訴說一個故事，讓我走進這個悽美的愛情中，為大蓮妹妹和小六哥堅貞不渝的愛情惋惜，一種傷感湧上心頭，也沉迷在歌詞中。

後來我便開始找張雲雷各個版本的翻唱，每首歌曲，他都唱的用情至深，以至於讓我忘記了歌曲原來的樣子，可能不是我一人如此，愛聽一位相聲藝人唱歌。

除了北京一個老藝人唱的那個版本，目前唱得最好聽的仍然是郭德綱，他唱的還是有傳統曲藝的味道，張雲雷就已經把這個當成流行歌在唱了。

當然，喜歡聽張雲雷這個版本的人，多數本來也是為了追星，聽相聲也是追星，對傳統曲藝的瞭解應該也不多。