如果非要挑一部南韓電影和香港的《無間道》做對比，那麼或許《新世界》就是最好的案例。但是它又不完全是《無間道》那種圍繞著一對互為警匪臥底的模式來展開，而是在一種身份待久了之後，自己的本來面目到底該如何面對？

所以影片中最有意思的兩個人物，一個是黃政民飾演的丁青，一個就是李政宰飾演的李子成，他們兩個人互相角力。李子成就像梁朝偉在《無間道》中飾演的角色，但是他更為複雜。因為雖然他作為一個臥底警察還保留警察內心黑白對立的底色，但是當他看盡了黑白兩道的互相利用，自己其實已經不再相信所謂的：黑白對立了。

這裡面的關鍵就是丁青這個角色，他用自己的兄弟義氣、責任擔當，讓李子成相信了所謂的好壞只是一種世俗的定義而已，真正要做的事情應該是對得起自己的良心。所以電影在關於這段的刻畫中，對於丁青的下筆最重，也最具有兄弟情深的正派形象，儘管他是黑社會的一份子，然而卻有著老港片中的義氣。

所以當李子成最終走向了黑社會，有力地表現了“一個字頭的誕生”時，我們便不會覺得突兀，關鍵在於本片將人物內心的情緒張力做到了生猛而較為合理的安排。尤其是南韓電影中對於警察、政府、公權力向來不認同的緣故，所以讓影片的批評意味也更為濃厚。

加上有老戲骨崔岷植的加入，這部片子自然不俗，值得一看！

《大世界》是一部灰色的成人動畫，也可以說是黑色幽默，它的黑色來自於慘淡的生活底色，來自於幼草被除盡，石頭砸進泥土的城市，來自於被鋼筋混凝土碾壓卻茫然不知的城鄉結合部居民，他們終日遊蕩，帶著無處安放的靈魂，他們思考的自由和遠方，不過都是皇帝有兩個金鋤頭的底端想象。在影片中有一段關於“信仰”和“自由”的對話，工地保安李二詢問年長的工友，“上帝和佛哪個更厲害？”“自由是什麼？”工友的回答也頗耐人尋味，“信哪個哪個就厲害”，“自由有三重境界。”自由的三重境界，分別是去菜市場而隨意買賣的自由、去超市隨意買賣的自由和網購自由，網購自由那就是想買什麼買什麼了。這關於“自由”的探討，最終也是落在了擁有金錢的上頭。在物質貧乏的時候，我們去談論自由，或許奢侈了一些。而城鄉結合部的貧乏，說到底，也是物質的貧乏。沒有錢去好的美容院，沒有錢去搞發明，沒有錢支付留學費用，沒有錢去香格里拉，只不過這些貧乏，更多的是溫飽過後的渴望。當滿足了溫飽，滿足了渴望，就可以同影片中劉哥的上線彪哥一樣，在傾軋與盤剝中得了利，痛痛快快去信佛，做個與世無爭的人了。

電影《世界》看似諾大的格局名字，其實演繹的是小人物的生活百態。對於導演賈樟柯來說，這部作品像是一部微觀聚焦之下的塵世縮影，它包含著世人的卑微，孤傲的信仰，和執著的做夢的權利。

該影片的故事背景被設定在一個叫做“世界公園”的地方，來自四面八方不同村落的年輕人在這裡探尋人生生存的真諦，彼此相依為命的故事。故事的角色大多都是普通而平凡的年輕人，他們在鏡頭之下人性的刻畫，猶如一部哲學風格的百態呈現。

演員趙濤在影片中飾演的角色叫趙小桃，她是一名卑微的舞蹈演員，在她的心中，文藝之夢不僅象徵了身份的轉變，也是思想的一種昇華。她一面拒絕著這個複雜社會的種種捷徑，一面又渴望融入這個分三六九等的生活。她時常與別人說，“我要去印度”，外人面前高傲的她，口中的印度僅僅是世界公園之中一處微光的景觀。導演鏡頭下的這個人物，她有著底層文藝青年的卑微，無奈，和傲骨。妥協生活的背後，演繹的小人物的自我開導。

該電影的背景取自2003年的北京，文化潮流的革新，讓北京這個叫做“世界公園”的地方，誕生了許多慕名而來圓夢之人。演員成泰燊所飾演的成太生，他身上秉承了當代男性不容褻瀆的自信，縱然生活的苦難磨平了他帥氣的臉龐，可是在這個公園之內，他彷彿看到了走向世界的自己。

他們是虛榮嗎？其實不是。《世界》的電影主題圍繞著小人物的信仰緩緩展開，它深刻詮釋了不同階級的人們對於生活的自我調節，用荒誕詼諧的劇情譜寫了芸芸眾生之中，生活的喜怒哀樂。劇情中的他們宛若在精神世界中做夢的孩子，所掩飾的卑微與貧窮是告別過去的唯一途徑，在這個龐大的公園裡，他們找尋到了心靈的寄託，也由此明白了苦中作樂的真諦。

該影片其實也順應了當時的時代，不斷革新的社會，人們越發的追求精神世界的特立獨行，從農村到城市的壁壘是無數青年人企圖跨越的鴻溝。《世界》下的男女情愛似乎是孤獨之處的互相慰藉，鏡頭下的一幀一幕都引起了我們內心之中，關於過去的共鳴。

導演賈樟柯對於電影藝術講究雅俗共賞不落俗套，其很多作品都把電影的文藝之風表達的淋漓盡致。該劇作中處於封閉環境的他們內心對於自由的信仰深深的感動著我們每一個人。或許我們都有做夢的權利，無論身份的貴賤亦或是地位的高低，在陌生的宇宙之中，總會有一個地方，是屬於每一位熱愛生活的人。

影片中有這樣一個橋段：

男主原本是被假釋的盜竊犯，生活一團糟，最明顯的是房間，髒亂堪比垃圾場，但是，就在與女主“磁場”match之後，他有了明顯的改變。

他的神情有了變化，他對生活的態度有了變化，他開始收拾屋子，整理“院子”，種花種草，連Sunny的顏色也更美更橙色了。這樣的釋放感，和《Mommy》扯開畫幅的瞬間有相同體驗，更讓人忍不了的是那一段的bgm實在是好聽到哭死。

沒錯，導演就用這樣簡單的小細節和近乎完美的光影告訴你，什麼是最美好的愛情。

最美好的愛情，是讓你突然覺悟“原來以前我是一個看不到美好事物的瞎子”。

其實，生活一直都沒變，它始終伴隨著痛苦和挫折，但是就是會有這樣的一段感情，像是過濾網一樣，讓你感受不到外部的挫折和痛苦，從此看到的聽到的Feel到的，都是甜的、美的、通透的。

很喜歡這部沒有野心的電影，科幻元素只是一個淺嘗輒止的開胃菜，正餐就是一段帶有天註定色彩的純愛。

這部電影讓我想到高中時期的一個朋友，非常清淡的眉眼，但是五官合在一起給人一種非常澄澈的感覺，笑起來的時候還有一點撩人。