腦中設定的畫面是立體的，而文字本身是一個平面的，想要透過文字展現出立體的感覺，就需要文字的分層，一層層地把畫面塑造出來。

而由於筆力和閱歷的關係，很多人在塑造畫面時往往會比想象中的呆板和單一。

當然文字的抽象性，如果用好，也會引發讀者的遐思，作為一個引子去激發讀者的想象也許會比你腦中的畫面更具戲劇性，更廣闊無際。

例如網文中扮豬吃老虎的場景會讓不少讀者帶入，自行腦補更多的爽文情節。

cp線的留白會讓不少讀者去追索線索，腦補劇情走向，甚至創作同人作品。

總結：

文筆好的作家，可以透過堆砌辭藻基本能把腦中的畫面描繪出八九不離十

技巧高的作家，可以透過留白懸念在讀者心中創造出遠超自己腦中畫面的廣闊世界

一般作家，描繪腦中畫面很困難，基本和期待會有不少的差距！

通常來說，設定好的畫面是一種場景、一種真正的畫面，或者像某部影視劇的場景。唯一可以用文字較為準確表達出來的只有人物語言，其它無論如何用文字去描繪，總是感覺辭不達意。

西方某小說流派曾主張文字只是引導性描繪，要為讀者留下“閱讀空白”，讓讀者自行去腦補文字想要表達卻不明確表達的部分，這樣就形成了讀者與作者之間的一種特殊的互動與間接交流。

但是，國內相當部分快餐文學讀者沒有閱讀空白的耐心，更希望作者將各種資訊明明白白告訴他們。而讀者的文化層次不一，作者所採用的描繪性語言是眾口難調的。

所以，國內某些網路小說的寫法，不直接描繪畫面，敘述上多用大白話進行類比方法，讓讀者瞬間可以掌握資訊，比如“比煤球還黑”、“比奶茶妹妹還美”等等。這樣的類比也不是百試百靈，因為也有人沒見過煤球，也有人覺得奶茶妹妹不漂亮。

因此，現在不少網路小說重視人物塑造與語言描寫，以此形成劇情畫面，而場景、外貌、氛圍等直接性描寫越來越弱，文學性描寫越來越少，往往寄希望於影視改編中以直觀方式重塑畫面！

這是個很好的問題。而且也是個困擾很多小說作者的問題。

很多網路小說在描寫一個場景或是某個畫面的時候，總是東寫一點，西描述一點，寫不到精彩的點上。

其實，腦海中的畫面是可以透過文字的表述來反映出來的。

舉例子。我們要寫一個下著大雨，兩個人打鬥的場景。這裡面我們先設定打鬥的畫面，以及要達到的效果。如：兩個高手，寫出一個勢均力敵的打鬥場景。

首先，畫面由遠及近，先寫一個大場景。天空正下著瓢潑大雨，這雨如排山倒海之勢將小村莊籠罩起來，雨霧瀰漫。只見兩個人立在屋頂，相隔數丈，舒展著各自獨門招式，隨時準備出招。然後鏡頭拉近，細節描寫。穿白衣者目光凌厲，雨滴拍打在其睫毛上，然其絲毫不眨眼！目光所至，是個青袍老者，這個青袍老者正使出其最強的那招，欲一招制敵。白衣者心想暫不與其正面相碰，運足內力，腳尖輕點屋簷，縱身躍起……

這裡只是舉個例子，就不寫得多詳細了。

其實要想把想的畫面寫出來，注意幾個地方。一個是遠景、近景相結合，遠景可以渲染一下氣氛，把或緊張、或輕鬆、或搞笑的大基調定下來，然後透過近景、細節描寫、特寫等方式把緊張、輕鬆、搞笑的氣氛進行更為細緻的表現出來。二是側面描寫，當你覺得直接描寫無法達到你想要的結果時，可以透過側面描寫來反襯出你要突出的主題。三是可以透過人物的內心心理描寫，來反映出當時的情景。

當然，有些東西並不是那麼容易。要想像那些作家一樣寫出那麼多畫面感很強的文字，需要不斷的學習，多看看好的小說，看別人的寫作手法，透過學習來不斷提高自己的寫作水平。

自己也要多練習。文筆是可以透過練出來的。平時可以將看到的，想到的畫面寫出來，多寫多練。

還要多思考，多揣摩。

其實是可以將想的畫面透過文字表達出來的。

就說這些吧，希望可以幫到你。

你寫的是你想象的畫面，別人看到你寫的畫面是他想象的畫面，一般讀者都會把那個畫面放在自己生活中曾經有過的場景中去入座，然後一切在這個有過的場景裡發生，所以大家想的肯定和你想的差距比較大，按照自己想的寫就行了！